wh
发帖数: 141625 | 1 来自主题: ClassicalMusic版 - 牛牛 昨天听了牛牛的钢琴独奏会，我们州友写了个业余爱好者感想，我写了个外行八卦者感
想，一并转贴过来。有人听过他吗？
发信人: tomrotc (琴心), 信区: Connecticut
标 题: 昨天去了牛牛的音乐会
发信站: BBS 未名空间站 (Mon Sep 24 07:08:14 2012, 美东)
暑假回国的时候错过了他在上海音乐学院的音乐会。这次算是补了。乱砍几点感受哈。
1. 手指技巧卓越。这是意料之中的。强到什么程度，看他弹完Liszt的Mephisto马不停
蹄的上La Campanella就知道不是一般人。
2. Scarlatti的两首奏鸣曲异常惊艳。触键的敏感和音色的变化让人想到Martha
Argerich刚出道那会。
3. 最让我吃惊的还不是他的技巧，而是那种与他年龄不相称的对结构的把握。在热情
奏鸣曲中，他过度段落的控制显示出对上下文的充分理解。贝多芬奏鸣曲中那种呐喊而
不嘶喊的度掌握的很好。相比郎朗早年弹的热情中随意的处理，我只能说牛牛的版本更
加成熟。
4. 个人觉得李斯特的曲目比热情准备的更加充分，但是Isoldens Leibestod和La
Cam... 阅读全帖 |
|
wh
发帖数: 141625 | 2 来自主题: ClassicalMusic版 - 牛牛 昨天听了牛牛的钢琴独奏会，我们州友写了个业余爱好者感想，我写了个外行八卦者感
想，一并转贴过来。有人听过他吗？
发信人: tomrotc (琴心), 信区: Connecticut
标 题: 昨天去了牛牛的音乐会
发信站: BBS 未名空间站 (Mon Sep 24 07:08:14 2012, 美东)
暑假回国的时候错过了他在上海音乐学院的音乐会。这次算是补了。乱砍几点感受哈。
1. 手指技巧卓越。这是意料之中的。强到什么程度，看他弹完Liszt的Mephisto马不停
蹄的上La Campanella就知道不是一般人。
2. Scarlatti的两首奏鸣曲异常惊艳。触键的敏感和音色的变化让人想到Martha
Argerich刚出道那会。
3. 最让我吃惊的还不是他的技巧，而是那种与他年龄不相称的对结构的把握。在热情
奏鸣曲中，他过度段落的控制显示出对上下文的充分理解。贝多芬奏鸣曲中那种呐喊而
不嘶喊的度掌握的很好。相比郎朗早年弹的热情中随意的处理，我只能说牛牛的版本更
加成熟。
4. 个人觉得李斯特的曲目比热情准备的更加充分，但是Isoldens Leibestod和La
Cam... 阅读全帖 |
|
c********n
发帖数: 1964 | 3 第一个比独奏的明显好很多，可能独奏的小帅哥还太小。 |
|
wh
发帖数: 141625 | 4 看以前的课堂笔记，老师比较了三个《二泉映月》的版本，两个二胡，一个钢琴。
第一个是王国潼的二胡版本。王国潼曾是北京中乐团的首席二胡，后去香港发展。老师
认为他的技巧太过纯熟，太合节奏，感情渲染强烈。高音效果未彰显，不觉得悲愤；
追求音质漂亮，旋律流畅，没有涩的效果。最后结论是形似而无神。然后补充了一句：
看人西装革履拉二胡总不是味儿；艺术家真是穷了自己，养富别人。
第二个是闵惠芬的版本。说前面一直悲哀，最后一句忽然很温柔，好像忽然原谅了整个
世界，如母亲般把整个世界拥抱起来。成为大师不是因为技巧，而是因为投入的感情、
人格。
第三个是她的钢琴老师的版本。她觉得钢琴版的境界最高，一点听不到悲哀；有沉重的
痛苦，但不自悲。似乎在对人诉说过去的一生，回想以往，旋律悲伤，但心情平静。高
潮时似乎站在高山上向全世界呼唤，对自己的怜悯似乎变成对全世界的，从个人超越到
全部。
我以前听《二泉映月》，也总觉得欠缺一点什么，说不清楚；看了笔记，觉得可能就是
欠缺那种超越个人的、对整体的悲悯。二胡总让我觉得太悲，有点像《笑傲江湖》里莫
大先生的胡琴，凄苦、哀而伤，很个人化。钢琴的音色圆润，或许能从悲苦的个... 阅读全帖 |
|
wh
发帖数: 141625 | 5 【 以下文字转载自 ClassicalMusic 讨论区 】
发信人: wh (wh), 信区: ClassicalMusic
标 题: 牛牛
发信站: BBS 未名空间站 (Mon Sep 24 12:45:35 2012, 美东)
昨天听了牛牛的钢琴独奏会，我们州友写了个业余爱好者感想，我写了个外行八卦者感
想，一并转贴过来。有人听过他吗？
发信人: tomrotc (琴心), 信区: Connecticut
标 题: 昨天去了牛牛的音乐会
发信站: BBS 未名空间站 (Mon Sep 24 07:08:14 2012, 美东)
暑假回国的时候错过了他在上海音乐学院的音乐会。这次算是补了。乱砍几点感受哈。
1. 手指技巧卓越。这是意料之中的。强到什么程度，看他弹完Liszt的Mephisto马不停
蹄的上La Campanella就知道不是一般人。
2. Scarlatti的两首奏鸣曲异常惊艳。触键的敏感和音色的变化让人想到Martha
Argerich刚出道那会。
3. 最让我吃惊的还不是他的技巧，而是那种与他年龄不相称的对结构的把握。在热情
奏鸣曲中，他过度段落的控制显示... 阅读全帖 |
|
b*s
发帖数: 82482 | 6 独奏上面，吉他强太多了。当然，钢琴是独奏之王……
so true
vocal |
|
j******n
发帖数: 21641 | 7 朱茜/译
中国传统音乐与其历史、社会、政治背景往往是紧密相连的。在共产主义影响下的今天
，宣传党的思想的作品仍频频上演。但除了这一共产主义色彩的全国范围传播的政治音
乐以外，全球流行乐坛也早已进驻中国，并站稳了脚跟。
乐（yuè）与乐（lè），一字二意。无论是在东方还是在西方，音乐从来不是一个单
纯的声学现象，音乐与它所处的时代背景、政治社会紧密相关。“中国音乐”这个概念
指的是什么呢？
——是那些常住海外、并受过西方音乐教育的华人音乐家的作品吗？还是仅指代中国境
内的作品呢？
——那么回族穆斯林或其他少数民族的音乐还是不是中国的音乐？
——中国音乐如果也包括在中国演奏的那些的话，岂不是贝多芬的交响曲和麦当娜的唱
片也算作中国音乐了？！
——若“中国音乐”建立在民族乐器上演奏的基础上，那么把维也纳华尔兹舞曲用二胡
演奏不也就能顺理成章的变成中国舞曲了？
——中国四声语言为歌词的音乐？能把声调简单归纳为四声吗？
正因为中国的音乐绝非各种形式的简单总和，因而根据中国音乐的特点有如下结论：1
）音乐大多与政治紧密相连，因而他们也有自己的特殊政治功能。这一点同样适用于中
国以外的国家。2）音乐... 阅读全帖 |
|
wh
发帖数: 141625 | 8 弹布尔是维吾尔族、乌孜别克族弹弦乐器。历史悠久，形制古朴，音色优美，富有独特
的地方风格，常用于独奏。为阿拉伯乐器tanbūr的一种。汉文史籍中，有“丹不尔”
、“弹拨尔”和“丹布尔”等译名。琴身木制，音箱较小，成瓢形。琴身修长，以丝弦
缠成16至20余品位。有钢丝弦五根，内二弦与外二弦调成同音，与中弦成五度关系。音
域宽广，音色清脆，富有浓郁的民族风格。常用于独奏、合奏或伴奏，是“麦昔若普”
和演奏《十二木卡姆》主要乐器之一。 |
|
d*****d
发帖数: 10658 | 9 【 以下文字转载自 MusicPlayer 讨论区 】
发信人: desmond (葱油饼), 信区: MusicPlayer
标 题: 【乐手】《黄水谣》改编自《黄河钢琴协奏曲第三乐章》
发信站: BBS 未名空间站 (Thu Feb 26 19:53:44 2015, 美东)
春节了，还是要弹一首中国作品，没有谱，更没有乐队，只能自己改成单钢琴版。祝大
家羊年快乐！
乐曲介绍：(zz from baidu)
清脆的竹笛声吹出了陕北高原质朴宽阔的引子旋律，独奏钢琴模仿古筝，轻快的奏出民
族风格的主题。在乐队明亮宽广的发展后，钢琴深沉压抑的和弦与铜管乐的阻塞音表现
了敌寇对祖国河山的践踏，人民在水深火热之中遭受深重苦难。在苦难音调的进行，音
乐中同时酝酿着反抗斗争的音乐情绪，随着音乐情绪的不断高涨，独奏钢琴激动地奏出
象征民族悲愤的雄伟音调。最后乐队以辉煌的气势再现民族风格的主题音调，这是黄河
滚滚的怒涛，这是中华民族满腔的悲愤。 |
|
y********8
发帖数: 3587 | 10 《人间天堂》是首写杭州的歌，非常好听的一首民歌，我自己编写的和声二重唱了。
2016年二十国集团杭州峰会（2016 G20 Hangzhou summit）是二十国集团第十一次峰会
。2016年9月4日至5日在杭州（浙江省会）举行。这是中国首次举办二十国集团峰会，
也是继韩国举办2010年二十国集团首尔峰会之后第二次在亚洲国家举办这项峰会。
G20 Summit Opening Gala in Hangzhou，在西湖上的演出，亦梦亦幻，精彩纷层。
交响乐演奏《春江花月夜》（中国国家交响乐团、杭州爱乐乐团演奏，李心草指挥）
群舞《采茶舞曲》（各艺术院团300名女舞者表演，赵聪琵琶表演）
越劇及舞蹈演出《美麗的愛情傳說》（茅威涛、谢群英越剧表演，吕思清小提琴独奏，
刘福洋、骆文博双人舞表演，根据《梁山伯與祝英台》改编）
古琴、大提琴及中國鼓演奏《高山流水》（汪子涵伴舞领舞）
芭蕾舞《天鹅湖》（北京舞蹈学院芭蕾舞专业学生表演）
钢琴独奏《月光》（吴牧野演奏）
歌曲《我和我的祖国》（廖昌永、杭州小姑娘演唱）
歌曲《难忘茉莉花》（雷佳演唱，根据民歌《茉莉花》重新創作）
交响合唱《歡樂頌》
结束... 阅读全帖 |
|
wh
发帖数: 141625 | 11 周末听了一场中国国家大剧院管弦乐团的美国巡回演出，其中的亮点是与号称琵琶第一
高手的吴蛮合作演奏琵琶协奏曲。
乐团的巡演第一站在芝加哥交响中心（Chicago Symphony Center）：
门口的演出海报粗体标注“Sold Out”，真是可喜可贺，虽然是之前宣传不足，最后一
周紧急动员芝城华人以低价售空的。
秋寒料峭，室内如春。开场前半小时的入座场景：
开场前七八分钟，演出人员陆续入座暖场：
这架是什么钢琴？上、左、右三面盖板有大面积网面，底下一块踏板，好生奇怪。
再看看下面的锣是不是很有中国特色？
除了挂着的大锣，小美女身前的桌案上还有一面小锣。
仔细看每位演出者，发现好几张外国面孔，原来咱们的乐团也有外援呀：
（左长号和右大号）
（女小号和男单簧）
这位外援小妹妹最抢眼：
乐团有竖琴、钢琴；第一小提琴十四把；乐团总人数约97人。这已经是交响乐队的规模
了吧？为什么不叫交响乐团，仍谦虚地自称管弦乐团？
以上八卦完毕。正式表演有三个节目，一是为《黄土地》、《大红灯笼》、《霸王别姬
》等电影配乐的著名作曲家赵季平的新作《第一小提琴协奏曲》（美国首演），小提琴
表演者是获多项国际小提... 阅读全帖 |
|
wh
发帖数: 141625 | 12 周末听了一场中国国家大剧院管弦乐团的美国巡回演出，其中的亮点是与号称琵琶第一
高手的吴蛮合作演奏琵琶协奏曲。
乐团的巡演第一站在芝加哥交响中心（Chicago Symphony Center）：
门口的演出海报粗体标注“Sold Out”，真是可喜可贺，虽然是之前宣传不足，最后一
周紧急动员芝城华人以低价售空的。
秋寒料峭，室内如春。开场前半小时的入座场景：
开场前七八分钟，演出人员陆续入座暖场：
这架是什么钢琴？上、左、右三面盖板有大面积网面，底下一块踏板，好生奇怪。
再看看下面的锣是不是很有中国特色？
除了挂着的大锣，小美女身前的桌案上还有一面小锣。
仔细看每位演出者，发现好几张外国面孔，原来咱们的乐团也有外援呀：
（左长号和右大号）
（女小号和男单簧）
这位外援小妹妹最抢眼：
乐团有竖琴、钢琴；第一小提琴十四把；乐团总人数约97人。这已经是交响乐队的规模
了吧？为什么不叫交响乐团，仍谦虚地自称管弦乐团？
以上八卦完毕。正式表演有三个节目，一是为《黄土地》、《大红灯笼》、《霸王别姬
》等电影配乐的著名作曲家赵季平的新作《第一小提琴协奏曲》（美国首演），小提琴
表演者是获多项国际小提... 阅读全帖 |
|
k******r
发帖数: 2300 | 13 这就是我大概一个月前预告的那首歌。这首歌从技术上说，跟我以前的作品比没有任何实质上的进步。而且写这首歌跟以前很不一样，以前动笔的时候多少还有些灵感，这次什么也没有，就是想写首大家比较喜欢的歌，然后我就坐在键盘前开始发呆，因为一点想法也没有，也不知道怎么办好。 所以发呆了好几个小时，什么也没有写出来，脑子里就在想 “完了，这次可真的完了”。可能老天不想让我疯了，后来就憋出这么一首不成气的东西。另外也麻烦哪位给写个歌词，我会根据歌词对曲子进行修改和从新编排。我用Finale编辑的谱子，里面的Voice和钢琴声很难区别，所以我对曲子做点说明。开始是七个小节的引子是钢琴独奏，然后中间也有一段钢琴独奏的过渡，其他地方都是Voice.
最后也诚心实意的想知道大家对这首歌的看法，先谢过 |
|
N****g
发帖数: 1192 | 14 有引子吧。要是没有我应该会注意到...
不过现在在一些备份盘里，要是用不上就先不找了
洞箫独奏本身性格可能太强了，很多地方都专门为独奏处理过，好像不适合做伴奏了 |
|
|
wh
发帖数: 141625 | 16 【 以下文字转载自 LeisureTime 讨论区 】
发信人: wh (wh), 信区: LeisureTime
标 题: 《二泉映月》的几个不同版本
发信站: BBS 未名空间站 (Thu Feb 10 17:57:33 2011, 美东)
看以前的课堂笔记，老师比较了三个《二泉映月》的版本，两个二胡，一个钢琴。
第一个是王国潼的二胡版本。王国潼曾是北京中乐团的首席二胡，后去香港发展。老师
认为他的技巧太过纯熟，太合节奏，感情渲染强烈。高音效果未彰显，不觉得悲愤；太
追求音质漂亮，旋律流畅，没有涩的效果。最后结论是形似而无神。然后补充了一句：
看人西装革履拉二胡总不是味儿；艺术家真是穷了自己，养富别人。
第二个是闵惠芬的版本。说前面一直悲哀，最后一句忽然很温柔，好像忽然原谅了整个
世界，如母亲般把整个世界拥抱起来。成为大师不是因为技巧，而是因为投入的感情、
人格。
第三个是她的钢琴老师的版本。她觉得钢琴版的境界最高，一点听不到悲哀；有沉重的
痛苦，但不自悲。似乎在对人诉说过去的一生，回想以往，旋律悲伤，但心情平静。高
潮时似乎站在高山上向全世界呼唤，对自己的怜悯似乎变成对全世界的... 阅读全帖 |
|
Y********d
发帖数: 266 | 17 很喜欢的一首歌，忍不住拿来糟蹋，气息一贯的乱~~
太久沒发帖，不知道能成功否 *^o^*
伴奏里的掌声和独白属于永远的偶像－陈慧娴
月半小夜曲
曲:河合奈保子
词:向雪怀
仍然倚在失眠夜望天边星宿
仍然听见小提琴如泣似诉再挑逗
为何只剩一弯月留在我的天空
这晚以后音讯隔绝
人如天上的明月是不可拥有
情如曲过只遗留无可挽救再分别
为何只是失望填密我的空虚
这晚夜没有吻别
仍在说永久想不到是借口
从未意会要分手
但我的心每分每刻仍然被她占有
她似这月儿仍然是不开口
提琴独奏独奏着明月半倚深秋
我的牵挂我的渴望直至以后 |
|
n*******r
发帖数: 1484 | 18 听月儿悦耳动听的演绎，甚有感触，展示一下什么才是糟蹋这首歌吧。。。
顺便请教一下气息不稳的问题怎么解决呢？谢谢:)
月半小夜曲
曲:河合奈保子
词:向雪怀
仍然倚在失眠夜望天边星宿
仍然听见小提琴如泣似诉再挑逗
为何只剩一弯月留在我的天空
这晚以后音讯隔绝
人如天上的明月是不可拥有
情如曲过只遗留无可挽救再分别
为何只是失望填密我的空虚
这晚夜没有吻别
仍在说永久想不到是借口
从未意会要分手
但我的心每分每刻仍然被她占有
她似这月儿仍然是不开口
提琴独奏独奏着明月半倚深秋
我的牵挂我的渴望直至以后 |
|
|
a*******u
发帖数: 6324 | 20 ～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～
～～～
摘要重点：
再一次肯定回答的是，在普契尼的歌剧《图兰多特》用的《茉莉花》曲调，就是乾隆年
间英国人Hittner在中国记录的《茉莉花》( ) 。芬芳四溢的茉莉花带给我们骄傲，带
给我们许多美好的艺术享受，衷心祝愿我们的茉莉花能常开不败，能越开越美！
～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～
～～～
http://zhidao.baidu.com/question/15967655
好一朵茉莉花
—— 二十世纪八十年代以来《茉莉花》研究综述
株洲市教育科学研究院 程方
大江南北有不少《茉莉花》，流传很广，并且有很多人都知道在普契尼的歌剧《图兰多
特》中用了《茉莉花》曲调，但到底用的是哪首《茉莉花》呢？是江苏的《茉莉花》(
) ? 还是乾隆年间英国人Hittner在中国记录的《茉莉花》( ) ？很多人并不是十分清
楚，大多只是听说感到骄傲而已，毕竟能够看到整幕歌剧《图兰多特》的人不多，而且
研究《茉莉花》（在以后的下文中简称为《茉》）的人也不多。八十年代以来，在各期
刊... 阅读全帖 |
|
f***a
发帖数: 11477 | 21 新水里除了周志勇主创的原声大碟，其余大量使用了古琴大师李祥霆的琴萧合奏专辑，宋人词意。
燕青见李师师那段，原著写平沙落雁，电视里宋江狗血地说十面埋伏，我听上去貌似宋人词意里的十二，起舞弄清影的琴部分。这个曲子，前半段是古琴演奏技法，后面加了琵琶技巧，还有古筝技巧，明显不是古曲，而是现代派作品。我以前听过这个专辑几耳朵，记不清楚了。土豆网国外经常访问不了，淮帮我听听？？？
另外，大力推荐李的这套宋人词意和另外一套唐人诗意，超好听。
虾米有，youtube上没有
谁告诉我怎么嵌入虾米链接，是整张专辑的
http://www.xiami.com/album/33034
唱片中英文曲目
01 杨柳岸晓风残月 柳永《雨霖铃》（琴箫合奏）
Pale Moon over the Windy Willow Bank
from LIU Yong's Bells in Rain （Qin & Xiao）
02 小园香径独徘徊 晏殊《浣溪沙》（琴独奏）
Wandering Lonely on a Garden Path
from YAN Shu's The Gauze-Washing Stream （Qin... 阅读全帖 |
|
w***s
发帖数: 2658 | 22 世界名人网讯
http://www.famehall.biz/yulingchen/20120831225441.shtml
梦之夜! 歌梦之夜！一个歌梦得以实现的圆梦之夜！
王宇，一位高级海洋结构工程师，一个业余歌唱爱好者，于2012 年8月25日星期六晚上
7：30点，在位于7502 Fondren Rd. Houston TX 77074 的Houston Baptist
University 的Belin Hall，成功亮丽地实现了她多年来执着追求的歌唱之梦！
演出之前的音乐厅里，聚集着王宇的新朋老友和歌唱爱好者们，钦佩着王宇不懈追求的
精神，祝福着音乐会的成功实现，并等待期盼着王宇华丽歌声的响起……。
音乐会由甜美的双语节目主持人溪莹主持，休士顿大学主修钢琴的博士生王敏惠担任钢
琴伴奏。
华贵的音乐厅舞台上摆满了鲜花，王宇身着华丽宝蓝色晚礼服闪亮登场。一首中国艺术
歌曲[古老的歌] 是王宇的开场曲，她激情投入的演唱将观众的目光紧紧吸引, 华彩通
透的高音在大厅回荡。接着是王宇和她的歌友黄健怡、王小涛、陈毓玲和张艾用拉丁语
演唱的[Pie Jesu], 这是一首有名的教堂音乐，... 阅读全帖 |
|
z**l
发帖数: 1022 | 23 ID:
zool
歌名:
月半小夜曲
翻唱说明:
新手上路，望指教。
我的更多翻唱歌曲在 http://22254732.5sing.com/，欢迎大家来作客。:)
歌曲链接:
曲作者:
河合奈保子
词作者:
向雪怀
原唱:
李克勤
歌词:
仍然倚在失眼夜 望天边星宿
仍然听见小提琴 如泣似诉再挑逗
为何只剩一弯月留在我的天空
这晚以后音讯隔绝
人如天上的明月 是不可拥有
情如曲过只遗留 无可挽救再分别
为何只是失望 填密我的空虚
这晚夜没有吻别
仍在说永久 想不到是藉口
从未意会要分手
但我的心每分每刻仍然被她占有
她似这月儿仍然是不开口
提琴独奏独奏着 明月半倚深秋
我的牵挂 我的渴望 直至以后 |
|
z**l
发帖数: 1022 | 24 ID:
zool
歌名:
月半小夜曲
翻唱说明:
新手上路，望指教。
我的更多翻唱歌曲在 http://22254732.5sing.com/，欢迎大家来作客。:)
歌曲链接:
曲作者:
河合奈保子
词作者:
向雪怀
原唱:
李克勤
歌词:
仍然倚在失眼夜 望天边星宿
仍然听见小提琴 如泣似诉再挑逗
为何只剩一弯月留在我的天空
这晚以后音讯隔绝
人如天上的明月 是不可拥有
情如曲过只遗留 无可挽救再分别
为何只是失望 填密我的空虚
这晚夜没有吻别
仍在说永久 想不到是藉口
从未意会要分手
但我的心每分每刻仍然被她占有
她似这月儿仍然是不开口
提琴独奏独奏着 明月半倚深秋
我的牵挂 我的渴望 直至以后 |
|
a*t
发帖数: 2596 | 25 很多伟大的古典作品都使我们产生了强烈的差别感。但是追求艺
术的人是不会在这种差别感面前止步的。正是这种差别感使我们得以
鉴别真正的艺术和虚假的艺术。虚假的艺术总是像我们提供熟悉的、
普遍的美的模式，并断言美只存在于某些可爱的事物中，而真正的艺
术。能让我们领略无限。其实，美不是事物的属性，同其他价值一样
，美只能是精神活动的产物。艺术家把自己的精神历程投射于万物之
上，同时也就把万物点化为美。音乐作为心情的艺术，它是精神活动
的直接外化，灵魂中一切深浅程度不同的欢乐、喜乐、谐趣、轻浮忘
情及兴高彩烈，以其深浅程度不同的焦虑、烦恼、忧愁、哀伤、怅惘
乃至敬畏崇拜和爱之类的情绪都属于音乐表现所特有的领域，音乐把
它们纳入一定的声音关系里，使它们合拍中节，进而使听觉从实践感
性上升到观念理性阶段以表达无穷多重的乐思。面对如此丰盈的意象
宇宙我们却仅选择其中几种甚或一种类型，只想沉浸在某种声音的迷
离恍惚的荡漾之中，去寻一种精神的立足点以便引起共鸣，比如只习
惯于优美的华丽的内容，岂非鄙陋狭隘？歌德早就告诫人们说：“不
要让现代的美的贩子的软弱学说弄得你太柔软了，以至不能欣赏有意
义的... 阅读全帖 |
|
x****s
发帖数: 356 | 26 Jimmy Page 是摇滚乐历史上最具影响力的主音吉他手之一。他那坦
克般的吉他音色，很酷的即兴段落，赋予创造的调弦方法，箱琴曲子
的弹奏指法和好象来自另一个世界的环境音效，这些都深深蚀刻在了
两代吉他手的记忆里。在Led Zeppelin的经典名曲"Good Times, Bad
Times," "Heartbreaker," "Rock And Roll" 和 "Stairway To
Heaven"中，他的吉他独奏更证明他在作曲和即兴演奏上的天才。在
本文中我们将从技术上分析Page富有个性的独奏风格的一些组成元素
。
Smear指型模块
Jimmy在演奏中很依赖于小调五声音节的指型模块（见图1），而
且在他很多的段落里，他大多使用中高音的四根弦，当他走到下面两
根低音弦时，用中指或无名指在第5弦上换把位。我们用E调举例说明
，图2显示出E调的五声音节的指型，根音在1弦和6弦的第12品。Jimm
y经常会用Chuck Berry式的“Smear”动机开始一段乐句（见图3，E
调），也就是在G弦上以一个全音的推弦开始，四音推到五音（A到B
）。推弦是由中指或无名指完成的，食指要始 |
|
a*******l
发帖数: 2353 | 27 刚才写了一堆，结果弄丢了，可恶的南极星。
今天晚上是我们学校cssa组织的一次卡拉ok。 我去搀和了一下， 没有ok，弹唱+独奏。
原来想用他们的音箱，结果发现他们的音箱和功放都没有1/4借口和s/pidf接口，所以不
得不用我自己的GNX3+ 30瓦的crate，而且他们的话筒直径太大，比我的架子大一号，所
以只好唱，弹都从小30w crate出。 弹唱一个imagine,问题不太大。
独奏，呵呵，always的时候就出了毛病，因为场地比较大，音箱比较小，开大了噪音让人
很不爽，不过反正观众也不挑剔，always也不是很能出彩，除了中间那一段点弦。 倒也
博得些掌声。
最近还是跟老师学琴,古典和电，都挺有意思，也都挺化时间。 慢慢耗着。 我的电琴老
师说我知道的比能在琴上表现的多得多，我不想成为教课书搬的眼高手低之洼手，继续努
力吧。
除了学课，正在扒些accoustic的老歌，比如imagine, tears in heaven, dust in the
wind, more than words, wild world, to be with you. 说到这个dust in |
|
M****n
发帖数: 399 | 28 3月31日， 晚8点在Mills College的音乐厅。
当晚会有五首作品。 我的是第四个，作品题目叫《西游记》， 大概开始时间是9点左右
。 基本形式是：电吉他独奏，并实时与电脑互动， 通过Supercollider编写好的程序来
触发， 演奏或控制事先写好的电子音乐部分。 风格可以看作是自由即兴＋实验摇滚＋电
子噪音。(Free Improvisation + Experimental Rock + Electronic Noise)
长度在10分钟左右， 共有三个部分。第一部分是以电子部分为主， 吉他在其中穿插游走
， 但是以对话为主。 第二部分基本上是吉他独奏， 第三部分是电子部分重新开始， 但
是被电吉他冲乱节奏， 互相交织， 变形， 复杂化， 密度增大， 产生相互抗衡的关系
。最后以一片天下打乱告终。
另外几个同学的作品也会很有意思。 其中两个会有与音乐的视频互动作为演奏背景。还
有装置艺术等。
欢迎参加。
地址：
Mills College, 5000 MacArthur Blvd., Oakland, CA 94613 |
|
t*******r
发帖数: 22634 | 29 我们那年没有特招生，后来才有。乐队的主要来源是选修课，实际上我所
在的单簧管课，至少对我来说，乐队的要求很低。老师的主要侧重点也是
在独奏而不是合奏，学期结束按独奏考试给分数的。
小乐队那时的感觉简直就是给选修课上的比较好些的人一个一起玩的机会
而已。那时的管乐队我不那么了解。学校那时整个政策我感觉是侧重选修
课而不是乐队。
大兴土木搞乐队是后来的事，听说后来还搞了个交响乐队，当然很多特招
生了………… |
|
T*******e
发帖数: 6425 | 30 好问题哦， 二楼caoer大哥已经说了， 只要是乐器都可以伴奏， 特别是对于吉他和键
盘这种的和声乐器来说更是这样， 虽然伴奏效果会因歌曲特色而异。
三呆子是低手，仅结合自己的经历来说说单个吉他伴奏的个人体会， 各位就当抛砖引
玉吧。谬误之处， 还请您指点。。。
对于乐手来说，如果你已经知道、或者会唱这首歌曲了，这个歌曲的谱子就已经自动的
反应在脑海里面了， 所以这个时候是不要谱子的。在伴奏的时候，旋律不是你的重点
， 因为有歌手在演唱啊，一般是借鉴吉他独奏的模式， 在和弦跟进的同时适当的带上
一些旋律、根音或者是间奏， 这样的话可以给歌手适当的提示。但是这些和弦和旋律
一般都是在低把位上行进， 因为这儿的和弦稳重浑厚， 能够很好的承载和托起旋律、
这儿就是人声的演唱。如果一味的随着旋律向高把位跟进的话， 会使歌曲因失去重心
和依托而飘起来。。。
同时，对于这种伴奏来说， 歌手、歌曲不同的音高音调对伴奏没有影响， 就是说同一
首歌是用bE还是G调来伴奏对乐手来说是一样的。当然， 这个可能会对旋律独奏部分带
来一些难度， 但还是可以克服的。
现在来说说给你根本就不知道、没有听过的歌曲伴奏 |
|
T*******e
发帖数: 6425 | 31 不好意思， 这就是那个回帖。。。谬误之处， 还请您指点。。。
》》》》》》》》
好问题哦， 二楼caoer大哥已经说了， 只要是乐器都可以伴奏， 特别是对于吉他和键
盘这种的和声乐器来说更是这样， 虽然伴奏效果会因歌曲特色而异。
三呆子是低手，仅结合自己的经历来说说单个吉他伴奏的个人体会， 各位就当抛砖引
玉吧。
对于乐手来说，如果你已经知道、或者会唱这首歌曲了，这个歌曲的谱子就已经自动的
反应在脑海里面了， 所以这个时候是不要谱子的。在伴奏的时候，旋律不是你的重点
， 因为有歌手在演唱啊，一般是借鉴吉他独奏的模式， 在和弦跟进的同时适当的带上
一些旋律、根音或者是间奏， 这样的话可以给歌手适当的提示。但是这些和弦和旋律
一般都是在低把位上行进， 因为这儿的和弦稳重浑厚， 能够很好的承载和托起旋律、
这儿就是人声的演唱。如果一味的随着旋律向高把位跟进的话， 会使歌曲因失去重心
和依托而飘起来。。。
同时，对于这种伴奏来说， 歌手、歌曲不同的音高音调对伴奏没有影响， 就是说同一
首歌是用bE还是G调来伴奏对乐手来说是一样的。当然， 这个可能会对旋律独奏部分带
来一些难度， 但还是可以克服 |
|
l*******g
发帖数: 4894 | 32 paulc认真地说，你能做独奏吗，或者要练几个曲子之类的。我的左手受伤了，希望到
时候还能弹琴。所以我们一开始得安拍点独奏之类的，就看你和zooropa了 |
|
wh
发帖数: 141625 | 33 【 以下文字转载自 LeisureTime 讨论区 】
发信人: wh (wh), 信区: LeisureTime
标 题: 《二泉映月》的几个不同版本
发信站: BBS 未名空间站 (Thu Feb 10 17:57:33 2011, 美东)
看以前的课堂笔记，老师比较了三个《二泉映月》的版本，两个二胡，一个钢琴。
第一个是王国潼的二胡版本。王国潼曾是北京中乐团的首席二胡，后去香港发展。老师
认为他的技巧太过纯熟，太合节奏，感情渲染强烈。高音效果未彰显，不觉得悲愤；太
追求音质漂亮，旋律流畅，没有涩的效果。最后结论是形似而无神。然后补充了一句：
看人西装革履拉二胡总不是味儿；艺术家真是穷了自己，养富别人。
第二个是闵惠芬的版本。说前面一直悲哀，最后一句忽然很温柔，好像忽然原谅了整个
世界，如母亲般把整个世界拥抱起来。成为大师不是因为技巧，而是因为投入的感情、
人格。
第三个是她的钢琴老师的版本。她觉得钢琴版的境界最高，一点听不到悲哀；有沉重的
痛苦，但不自悲。似乎在对人诉说过去的一生，回想以往，旋律悲伤，但心情平静。高
潮时似乎站在高山上向全世界呼唤，对自己的怜悯似乎变成对全世界的... 阅读全帖 |
|
c**e
发帖数: 3760 | 34 顶. 外行听热闹。可惜不够热闹:)
长笛能作为独奏乐器么？听着总觉得单薄。
民乐器的笛子和萧却是独奏的，感觉似乎好一些，不显的单薄。 |
|
c****y
发帖数: 749 | 35 正相反，我觉得竹笛声太过尖厉，长笛声相对圆润些。。不是俺崇洋媚外扁低咱们老祖
宗的东西哈，我脚着民
乐乐器很多不够圆润所以只能独奏不适合合奏，西洋乐器大多既可独奏又可合奏，可能
与中国古代不注重声学
研究有关//run |
|
c**e
发帖数: 3760 | 36 不相反啊。不都是说民乐器独奏么？呵呵
刺耳和独奏不排斥阿。 |
|
a*t
发帖数: 2596 | 37 就是说你还是想要更多的效果。
对初学者，效果这东西是把双刃剑，一方面，千奇百怪的效果的确能
激发兴趣，另一方面，很容易就能让初学者在里面转悠2年，买一堆
效果器，而忘了学琴本身。所以要注意重点。
一家之言哈，大家尽管拍，
我觉得一个吉他手，到最后，几千几万的砸音箱效果器，其实最终只需要
3个音色：clean, 独奏 和 节奏。一般说来，clean音色触发有力，高亮清爽；
独奏音色温暖浑厚,绵绵悠长；节奏音色噪而不浊，动人心魄。当然了，每个
成名吉他手的音色又都有鲜明的个性。为了这3中音色，最低的设置是一个好的
tube amp, 一个好的失真/overdirve(这个可以是amp本身)，一个好的reverb/delay.
但是能找到你自己喜欢的这3样东西的过程却是漫长的。
这个小tube amp我没试过，不过看推荐的人，我觉得音色肯定还不错。
这些人都已经过了explore各种效果的阶段了.不过让你一下跳到这个阶段
也有些残酷。lol
我建议。
1. 可以考虑带效果的amp, Roland Micro Cube或者vox的, 对了，上次在NJ
那个大姐(啥id来着？)的旧货店看到一个F... 阅读全帖 |
|
z*********l
发帖数: 1689 | 38 这几天不在家，没有练琴，那就写写吧
我一开始是高中时候，突然觉得应该学个吉他，挺有形的。我妈也支持，买了个顺丰还
是盛丰牌的民谣，500块钱，从此开始在家练。练了能有1-2个月，手实在是疼得受不了
，就放下了，一首歌也没有学会。
上了大学，吉他协会招新，看过去一批人牛哄哄的什么家伙都有，各种歌都会。有个瘦
瘦戴眼镜的计算机系大一新人居然在台上飙魂斗罗，我震惊了。也是从那个时候我才知
道别人的吉他弦是那么的软，而我喜欢的是静静的一个人听曲，古典吉他才对我的胃口。
我报了古典吉他初级班，买了个300多的破红棉拉上尼龙弦开始跟着学。我的老师叫蒋
梵，在上海还算比较有名气。蒋老师很严格，不厌其烦纠正各种动作。我们这个班一共
9个人，两节课之后跑掉了4个，剩下5个一直坚持了一个学期，一共是10节课。从持琴
姿势开始讲到了C大调的那几个练习曲。
第二个学期就算中级班了，我换了一把练习琴，忘了多少钱了。这个学期教了CGDAEF大
调，算是各种常用调式吧。讲得明显比以前快，有时候回去懒得练，这一个星期的帐欠
下了，以后要补回来很难。磕磕绊绊跟了这一个学期，蒋老师可能觉得我们这儿学生太
少，下学期不来了... 阅读全帖 |
|
a*********3
发帖数: 660 | 39 昨晚李云迪与王力宏的piano competition 让我们看到了两位帅气潇洒的钢琴王子。不
禁对李云迪这位善弹肖邦的国际知名钢琴家产生了浓厚兴趣，于是乎搜集了他的资料，
与朗朗的人生经历作对比，在此和大家分享。
郎朗的江湖生涯潇洒自在，如鱼得水;李云迪则处处谨慎自重，攀登之路仍然艰难。
今年是肖邦诞辰200周年，肖邦的祖国波兰决定，把最高艺术奖授予一位中国钢琴天才
，他就是以善弹肖邦闻名全球、被称为“浪漫派钢琴大师接班人”的李云迪。提到李云
迪，我们很自然地会联想起另一位同样被西方推崇的东方钢琴天才少年郎朗。同样都是
中国人，都是1982年出生，都在国际钢琴大赛上摘得过桂冠，都与唱片业巨头德意志唱
片公司(DG)签约。乍一看，他们就像是一对出生后即被拆散的双胞胎，成名之路相似却
又不同，如今的境遇更是迥然不同。
天才都从少年出
李云迪和郎朗基本上都是80年代席卷中国的“钢琴热”的产物。从电视到古典音乐，“
文化大革命”的结束激发了中国人对所有西方事物的兴趣。郎朗学习用的钢琴是中国产
的，花去了他一家年收入的一半。拖着一家子，他离开东北老家，到北京跟一位曾在欧
洲学习过的中国老师学弹... 阅读全帖 |
|
w***s
发帖数: 4394 | 40 基本上所有好的民乐编配，都是采用“支声复调”，就是说，像大树的枝杈一样。基本
上大家都是在奏同一条旋律，各自根据自己的乐器特色加花。这种复调接近于齐奏和复
调之间，可以说是一种原始状态的复调。这种编配手法是民乐小合奏，如江南丝竹，广
东音乐，以及戏曲伴奏中的最常见形式。这种编配不会抹杀民乐器的个性，也不会产生
太多西方理论体系的“和弦”。如果让民乐器来奏“和弦”，那效果是非常让人难受的
。而管弦乐队的形式，是以演奏主调音乐为主的，也就是基本编配手法是和弦或分解和
弦。所以，照搬西洋乐队的组织形式，组成大型民乐队是非常不合理的，特别是那些拿
西洋乐队在乐谱简单改编一下就给民乐队演奏的情况，那效果就更可怕了。合理的组合
应该是独奏，以“支声复调”为主要形式的民乐小合奏，或者中西结合。比如民乐器独
奏/演奏有特色的间奏/演奏对位声部，而西洋乐器演奏其他独奏声部，以及主要负责伴
奏。西洋乐器可以是管弦乐队，室内乐，甚至商业音乐的各种band组合，都是很合理的
形式。无论是严肃音乐，流行音乐(周杰伦那样的)，改编音乐都可以。总之就是应把民
乐当成特色乐器来用，少而精是关键。 |
|
a****t
发帖数: 7049 | 41 不是啊，一开始没黑管啊。。tutti那部分旋律由管弦乐在奏，有提琴的一声部和长笛
加花吧。
当然录像这谱子貌似是后人给钢琴伴奏和黑管独奏改编的，不是同录像放的交响乐版本
，有点confusing哈，所以tutti那部分就需要钢琴右手在那里叠加黑管独奏了，不然听
上去不像合奏。 |
|
|
|
s*****e
发帖数: 5471 | 44 》》》》音乐史/综合篇《《《《
基本上所有好的民乐编配，都是采用“支声复调”，就是说，像大树的枝杈一样。基本
上大家都是在奏同一条旋律，各自根据自己的乐器特色加花。这种复调接近于齐奏和复
调之间，可以说是一种原始状态的复调。这种编配手法是民乐小合奏，如江南丝竹，广
东音乐，以及戏曲伴奏中的最常见形式。这种编配不会抹杀民乐器的个性，也不会产生
太多西方理论体系的“和弦”。如果让民乐器来奏“和弦”，那效果是非常让人难受的
。而管弦乐队的形式，是以演奏主调音乐为主的，也就是基本编配手法是和弦或分解和
弦。所以，照搬西洋乐队的组织形式，组成大型民乐队是非常不合理的，特别是那些拿
西洋乐队在乐谱简单改编一下就给民乐队演奏的情况，那效果就更可怕了。合理的组合
应该是独奏，以“支声复调”为主要形式的民乐小合奏，或者中西结合。比如民乐器独
奏/演奏有特色的间奏/演奏对位声部，而西洋乐器演奏其他独奏声部，以及主要负责伴
奏。西洋乐器可以是管弦乐队，室内乐，甚至商业音乐的各种band组合，都是很合理的
形式。无论是严肃音乐，流行音乐(周杰伦那样的)，改编音乐都可以。总之就是应把民
乐当成特色乐器来用，少而... 阅读全帖 |
|
d*****d
发帖数: 10658 | 45 春节了，还是要弹一首中国作品，没有谱，更没有乐队，只能自己改成单钢琴版。祝大
家羊年快乐！
乐曲介绍：(zz from baidu)
清脆的竹笛声吹出了陕北高原质朴宽阔的引子旋律，独奏钢琴模仿古筝，轻快的奏出民
族风格的主题。在乐队明亮宽广的发展后，钢琴深沉压抑的和弦与铜管乐的阻塞音表现
了敌寇对祖国河山的践踏，人民在水深火热之中遭受深重苦难。在苦难音调的进行，音
乐中同时酝酿着反抗斗争的音乐情绪，随着音乐情绪的不断高涨，独奏钢琴激动地奏出
象征民族悲愤的雄伟音调。最后乐队以辉煌的气势再现民族风格的主题音调，这是黄河
滚滚的怒涛，这是中华民族满腔的悲愤。 |
|
d*****d
发帖数: 10658 | 46 春节了，还是要弹一首中国作品，没有谱，更没有乐队，只能自己改成单钢琴版。祝大
家羊年快乐！
乐曲介绍：(zz from baidu)
清脆的竹笛声吹出了陕北高原质朴宽阔的引子旋律，独奏钢琴模仿古筝，轻快的奏出民
族风格的主题。在乐队明亮宽广的发展后，钢琴深沉压抑的和弦与铜管乐的阻塞音表现
了敌寇对祖国河山的践踏，人民在水深火热之中遭受深重苦难。在苦难音调的进行，音
乐中同时酝酿着反抗斗争的音乐情绪，随着音乐情绪的不断高涨，独奏钢琴激动地奏出
象征民族悲愤的雄伟音调。最后乐队以辉煌的气势再现民族风格的主题音调，这是黄河
滚滚的怒涛，这是中华民族满腔的悲愤。 |
|
|
i***f
发帖数: 10682 | 48 【 以下文字转载自 Headline 讨论区 】
发信人: Cnews (chinanews), 信区: Headline
标 题: 清华才女朱令离奇“铊”中事件全记录(组图)
发信站: BBS 未名空间站 (Mon Feb 14 01:12:00 2011, 美东)
中毒前的朱令
中毒后的朱令
1973年11月24日 朱令出生在北京。家里有一姐姐吴今(随父姓)。父亲吴承之是上海人，今年67岁，1959年考入中国科技大学地球物理系，退休前曾任国家地震局高级工程师;母亲朱明新是吴承之的同班同学，今年66岁，退休前是中国远洋运输总公司高级工程师。
1989年4月 朱令的姐姐吴今(北大生物系2年级学生)和同学周末去野山坡春游失踪，三天后在一个悬崖下面找到了遗体。警方调查后，没有发现此次事故和朱令案件有任何联系。
1992年9月 朱令考入清华化学系学习(学号921966，注册名为朱令令)。
注：物化2班是清华大学化学系92级唯一的本科班，专业名称“物理化学及仪器分析”。最初全班共29人，有两名保送生。不久有一女生从数学系转入，一年后又一女生从水利系转入，人数达到最多的31人。班里最初位女生分... 阅读全帖 |
|
|
M****n
发帖数: 399 | 50 3月31日， 晚8点在Mills College的音乐厅。
当晚会有五首作品。 我的是第四个，作品题目叫《西游记》， 大概开始时间是9点左右
。 基本形式是：电吉他独奏，并实时与电脑互动， 通过Supercollider编写好的程序来
触发， 演奏或控制事先写好的电子音乐部分。 风格可以看作是自由即兴＋实验摇滚＋电
子噪音。(Free Improvisation + Experimental Rock + Electronic Noise)
长度在10分钟左右， 共有三个部分。第一部分是以电子部分为主， 吉他在其中穿插游走
， 但是以对话为主。 第二部分基本上是吉他独奏， 第三部分是电子部分重新开始， 但
是被电吉他冲乱节奏， 互相交织， 变形， 复杂化， 密度增大， 产生相互抗衡的关系
。最后以一片天下打乱告终。
另外几个同学的作品也会很有意思。 其中两个会有与音乐的视频互动作为演奏背景。还
有装置艺术等。
欢迎参加。
地址：
Mills College, 5000 MacArthur Blvd., Oakland, CA 94613 |
|
