A*****X
发帖数: 58 | 1 别的作曲家也就算了，勃拉姆斯我必须说两句。作为著名的3B之一，老勃的历史地位是
毋庸置疑的，这一点没什么可以争论的。开始的时候，我也很难接受勃拉姆斯的音乐，
觉得很晦涩零碎，后来应该是听他的第一钢琴协奏曲被深深打动，尤其是第二乐章，那
种柔情百转，千般惆怅，让人感动之极(那时还不知道勃拉姆斯和克拉拉的故事)。勃拉
姆斯的风格最好是用贝多芬来对比，贝多芬的音乐，尤其是后期的作品，你基本很少听
到特别情绪化的元素。我总觉得贝多芬的音乐就象洪七公的降龙十八掌，走的是至纯至
刚至正不拧巴的路子，而且音乐的哲学和境界有一个不断进步直至涅槃升华的过程。这
大概和贝多芬蔑视权贵，执着追求精神自由的性格有关。而勃拉姆斯基本是一个把自己
的感情包起来的人，外表看有点循规蹈矩，实际上是一个感情热烈细腻，一辈子活在回
忆中的人。前面有人说的对，就是闷骚汉一个！所以你在他的音乐里可以听到在贝多芬
的乐曲里听不到的那种很纠结拧巴的感情，然而那却是他的音乐最打动人的地方，比如
piano concerto no 1 mov 2,no 2 mov 3,clarinet quintet,cello sonata no... 阅读全帖 |
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w*********l
发帖数: 1337 | 2 我以前也没觉得好听，但是后来真的认识到他是旋律天才（似乎这个现在是共识）。
我觉得旋律最好听的应该是cello sonata no. 1，另外四个symphonies都有很好听的旋
律。Op. 117那几首intermezzi也都是很美的旋律，很catchy。当然我第一次听也没觉
得。几个piano sonatas的旋律也都很好。
violin concerto我倒是无感。我觉得我心目中门德尔松跟贝多芬的并列第一，别的都
那么回事。 |
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w*********l
发帖数: 1337 | 3 我以前也没觉得好听，但是后来真的认识到他是旋律天才（似乎这个现在是共识）。
我觉得旋律最好听的应该是cello sonata no. 1，另外四个symphonies都有很好听的旋
律。Op. 117那几首intermezzi也都是很美的旋律，很catchy。当然我第一次听也没觉
得。几个piano sonatas的旋律也都很好。
violin concerto我倒是无感。我觉得我心目中门德尔松跟贝多芬的并列第一，别的都
那么回事。 |
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L****A
发帖数: 12692 | 4 秋天是我最不喜欢的季节，因为年轻时有太多不快乐的感情纠葛都是发生在秋天。就这
样１段段感情随着１年年的堆积，就养成了我怕过秋天，特别是秋末冷风吹起，漫天的
枯叶飘飘落下，又被风卷起沿着马路边窸窣作响之时，那种空寂孤单悲凉的感受，会令
我忧郁很久。
庆幸的是湾区这里秋天的时间很短，大部分的树木又都是常绿的品种，这种季节性的伤
感也就不是特别明显。可是没有料到的是花园版上某位ID，偏偏在这个周末的晚上让我
欣赏到了那个久违的北方的秋色。。。鲜明，亮眼，清澈。霎时间毫无防备的心里就被
撞到了，那些多年前的记忆就如潮水般地涌到我的眼前，这几天就这样魂不守舍的一如
往夕而不知身在何处。。。
想起了这首歌曲，从高中１年级时初次听到班里１位同学清唱，它那淡淡的旋律就１直
伴随着我，走过每１段感情, 沉静温暖疯狂。 Carpenters的原唱，悠悠然然的配合着
当下的秋景，你是不是和小裴有１样的感受？。。。
昔日重来 Yesterday Once More
- Carpenters
我从小就爱收听电台广播，
等待我最喜爱的歌，
我常随它轻声唱，
心里多么快活。
When I was young ... 阅读全帖 |
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j***j
发帖数: 9831 | 5 http://zh.wikipedia.org/zh/%E9%9B%A8%E5%A4%9C%E8%8A%B1
雨夜花是台語流行歌曲。在1934年，由周添旺作詞，鄧雨賢作曲。由日本人柏野正次郎
所經營的古倫美亞唱片公司，灌錄成78轉的唱片，其旗下歌星「純純」(本名劉清香)主
唱。
2002年11月28日晚間，「跨世紀之音─多明哥全民演唱會」，正式在台灣中正紀念堂登
場，台灣民謠雨夜花登上國際舞台。根據新聞報導當夜的盛況：「在優雅素淨的國家音
樂廳高質感舞臺上，期待已久的「跨世紀之音─多明哥全民演唱會」，……最後壓軸的
《雨夜花》，多明哥投入感情與台語天后江蕙對唱，哭腔催人淚下，多明哥也首度正式
將臺灣民謠帶到他自己的音樂會上，令人深深動容。」
目录
[隐藏]
* 1 創作經過
o 1.1 原本是兒歌的雨夜花
+ 1.1.1 歌詞節錄
o 1.2 一首悽涼情歌的雨夜花
+ 1.2.1 歌詞節錄
* 2 改編版本
o 2.1 改編為日本軍歌的雨夜花
... 阅读全帖 |
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h*****i
发帖数: 9112 | 6 怀旧,是一种严肃的生活态度. 感谢互联网,我们可以抛开电视上的怀旧节目而自由地怀
自己的旧.
下面我就抛砖引玉,来回顾一下童年/少年时印象深刻的华语电视剧片头.它们或以音乐
歌声取胜,或以画面出彩,更好的则是优质的音乐和画面的配合.
10. 莲花争霸 1993
歌曲: 走我路 作曲：徐日勤 作词：林夕 演唱:罗文
新加坡出了不少不错的古装片，这部1993年新加坡广播电视局的武侠大作可能是当年最
火的，94年引进内地。这部糅合了金庸<笑傲江湖>和古龙《流星蝴蝶剑》的大作可算是
新加坡武侠剧里不可超越的巅峰. 而今许多年后,除了那个“欲练神功，必先自宫”,记
忆力最不能磨灭的就是变性之后的白玉川和女主一起的那场暧昧的朦胧的充满欲望的室
内戏......而片头曲《走我路》则可称得上荡气回肠，罗文将侠客豪情唱的淋漓尽致，
让人听过后顿时有独自仗剑闯荡江湖的劲头。
9. 一剪梅 1984
原唱：费玉清 作词：娃娃 作曲：陈彼得
歌词质朴,旋律简单,感情真挚. 其实,这部84年的台湾剧的剧情我几乎完全不记得了,之
所以入选,在于我的私心.其一,需要一部剧把所有琼瑶剧挤出去,夏美华自然是上上之选... 阅读全帖 |
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s**********y
发帖数: 8135 | 7 你说的那个擦掉一切陪你睡叫香水有毒，之前看过一篇天涯神贴吐槽这几首歌的，我觉
得写的好绝啊，转几段过来给大家看看吧
3、亚洲唱作新天王——谢军
《那一夜》可以算是前无古人后无来者的巅峰之作，在编、词、曲、唱甚至MV拍摄方
面都达到了登峰造极的境界。在作曲上，谢军采用了中国民族的五声调式，整首旋律都
以五声调谱写而成。在填词方面，他又以自然主义文学为基础，毅然举起了反对旧道德
的大旗。和黑龙的《回心转意》一样，《那一夜》也是表现主义风格唱腔与复古主义风
格MV的完美融合之作，可黑龙输就输在先天条件上。暂且不论唱功高低，单说人物造
型，谢军那一卷朋克毛就比黑龙的板寸高了好几个档次。所以当MV开始，谢军甩着他那
头飘逸的长发从乡间小路向你走来时，你就好象被雷霹中了一般，毫无戒备地沦陷了。
《那一夜》是我最爱的一首歌曲，没有之一。我至今为自己迟了好几个月才听到《那
一夜》而深深自责，就好像自己白活了几个月一样，可有时又庆幸自己晚了几个月才听
到这首歌，因为听过此曲的我知道，世界上最好听的歌曲已经诞生了，我生无可恋，活
着已经没有意义。现在的我打字的双手都在颤抖，电脑音箱放的正是《那一夜》。我此... 阅读全帖 |
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j******n
发帖数: 21641 | 8 在douban找到一段访谈
有待：当初对你争议最大的是你曾经翻唱《南泥湾》这首歌曲。
崔健：南泥湾是第二张专辑里的，总体来说我觉得这个东西是非常偶然的，我并不觉得
《南泥湾》是我的作品，而且它引起争议是种传说，真正有争议的应该是我们做音乐的
态度，我们把革命音乐用一种新的态度去对待的时候，很多人会接受不了，我只不过是
不愿意唱第三段歌词而已，因为太具体了。我觉得什么东西你说明白了它的意义就没了
，好像这也是音乐给你造出来的气氛。
有待：其实这首歌的旋律是典型的陕北民歌。
崔健：对，我觉得这首歌的旋律比较简单，对我来说就是一个传统歌曲，平常唱的太快
了，稍微唱慢了以后我觉得能表达出庄重感，甭管你是做摇滚音乐还是做什么，这种庄
重感实际上流行音乐里会认为那种传统的民间音乐是种秧歌调，突然把音乐放慢了能够
感觉到内心里的秧歌，而不是肉体、行为上的秧歌，可能会让人们想到一些比较抒情的
东西，因为东方人的旋律感还是有标准的节奏...
有待：当初你是怎么想到要翻唱《南泥湾》的呢？
崔健：当时就是随便拿吉他嘛，因为脑子里面有什么就会弹什么，晚上没事干把琴拿起
来以后手里出现这个和声了，旋律自然就出来... 阅读全帖 |
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H*********r
发帖数: 658 | 9 在广州演唱会，我遇到一对香港歌迷，他们是夫妇，三十六岁，趁休假跟随着
BEYOND的巡回演出。
这支乐队对他们来说，是渗入生命历程的信仰，信仰能以很多种方式出现，或者是
一个人，或者是一种精神，又或者是一件物体，影响你的意念，能让你执着。
BEYOND，曾经在很多人的青春里让我们记得理想光辉，但我们更多感触在歌里，而
不像香港歌迷是和BEYOND一起成长，一起走过很多特别的日子，他们心中的BEYOND也比
我们具体真实。
很多人喜欢《情人》，这是BEYOND去日本后送给歌迷的心声，那首歌是悠扬的，不
是哀伤的。
你能听懂家驹唱着“我的心如水，你不必痴醉”的洒脱吗？能听懂“你可知谁甘心
归去，你与我之间有谁”的无奈吗？有谁？有着谁也逾越不了的娱乐圈游戏规则。
家驹从日本回香港举办的音乐会里曾对歌迷讲过一段话：“经常有人问我们，去那
么远的地方怕不怕？那边的人很厉害的，其实我真的怕，我很怕其实，你们知道日本仔
很厉害的。我们去那么远，其实是为了很多东西。为什么我们有这样的冲动和勇气去那
么远的地方，发表我们的音乐，面对外面很多高水准的乐手和一些很难打进的市场，是
因为香港有一帮很支持... 阅读全帖 |
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H*********r
发帖数: 658 | 10 在广州演唱会，我遇到一对香港歌迷，他们是夫妇，三十六岁，趁休假跟随着
BEYOND的巡回演出。
这支乐队对他们来说，是渗入生命历程的信仰，信仰能以很多种方式出现，或者是
一个人，或者是一种精神，又或者是一件物体，影响你的意念，能让你执着。
BEYOND，曾经在很多人的青春里让我们记得理想光辉，但我们更多感触在歌里，而
不像香港歌迷是和BEYOND一起成长，一起走过很多特别的日子，他们心中的BEYOND也比
我们具体真实。
很多人喜欢《情人》，这是BEYOND去日本后送给歌迷的心声，那首歌是悠扬的，不
是哀伤的。
你能听懂家驹唱着“我的心如水，你不必痴醉”的洒脱吗？能听懂“你可知谁甘心
归去，你与我之间有谁”的无奈吗？有谁？有着谁也逾越不了的娱乐圈游戏规则。
家驹从日本回香港举办的音乐会里曾对歌迷讲过一段话：“经常有人问我们，去那
么远的地方怕不怕？那边的人很厉害的，其实我真的怕，我很怕其实，你们知道日本仔
很厉害的。我们去那么远，其实是为了很多东西。为什么我们有这样的冲动和勇气去那
么远的地方，发表我们的音乐，面对外面很多高水准的乐手和一些很难打进的市场，是
因为香港有一帮很支持... 阅读全帖 |
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l*y
发帖数: 21010 | 12 这种音乐是古典音乐的精华
古典音乐里其实旋律好听的并不多
很多就算旋律优美，节奏感也太弱
这种现代改编版，提取了古典音乐中为数不多的优美旋律，然后加强了节奏感
是古典音乐的改进版
有了这种音乐，我就用不着为了偶尔的优美旋律去忍受大部分枯燥无味又冗长boring的
古典音乐了！是乐迷的福音。 |
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p**********3
发帖数: 307 | 13 最爱黑骏马。小说，３０年来一直难忘。
长调不需要用歌词传递信息，旋律本身足以征服你
我饭张承志. 这是他在黑骏马开篇对蒙古民歌起源的解读。
"也许应当归咎于那些流传太广的牧歌吧, 我常发现人们有着一种误解. 他们总认为,
草原只是一个罗曼蒂克的摇篮. 每当他们听说我来自那样一个世界时，就会流露出一种
好奇的神色。我能从那种神色中立即读到诸如白云、鲜花、姑娘和醇酒等诱人的字眼儿
。看来，这些朋友很难体味那些歌子传达的一种心绪，一种作为牧人心理基本素质的心
绪。
辽阔的大草原上，茫茫革海中有一骑在禹禹独行。炎炎的烈日烘烤着他，他一连几天在
静默中颠簸。大自然蒸腾着浓烈呛人的草味儿，但他已习以为常。他双眉紧锁，肤色黧
黑，他在细细地回忆往事，思想亲人，咀嚼艰难的生活。他淡漠地忍受着缺憾、歉疚和
内心的创痛，迎着舒缓起伏的草原，一言不发地、默默地走着。一丝难以捕捉的心绪从
他胸中飘浮出来，轻盈地、低低地在他的马儿前后盘旋。这是一种莫名的、连他自己也
未曾发现的心绪。
这心绪不会被理睬或抚慰。天地之间，古来只有这片被严寒酷暑轮番改造了无数个世纪
的一派青草。于是，人们变得粗犷强悍。心底的一切都被... 阅读全帖 |
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q*z
发帖数: 715 | 14 １９５８年的夏秋之交我们班去大兴县深翻、施肥。宛平县城就在附近，当然
还有卢沟桥。这给了我深刻印象。我们系里有两位老师也随我们一起下来劳动。一
位是田德望教授，另一位是林书闵讲师，约莫三十四五岁。
通过边劳动边聊天，我认识了林书闵先生。在这之前，我从来没有见过他，也
没有听说过有这样一位古怪的先生。
原来他的编制在我们系，给外系（尤其是理科）开科技德语（公共外语）课。
林先生个子矮，仅１米６０米，海南岛人，家乡口音很重。原先在西南联大读物理，
同杨振宁的年级差不多。当年他选修了德语。
有一天收工回村，我们并排走着，突然他哼起了一首曲子（尽管他在多处走了
调），马上引起了我的兴趣，因为旋律很美。
“林先生，你哼的是什么曲子？”我问。
“是首德国民歌，好听，好听！”他说。
他告诉我，１９４６—１９４７年东安市场有许多旧唱片，他收集了两三百张，
大部分是德国艺术歌曲，其中民歌不少。他说他欢迎我到他家去欣赏这些唱片。
回校后，我果然去了他家。地址在中关村，平房，有客厅，两大间，一小间，
另有厨房和卫生问。接今天的说法是三室一厅，这在当年是... 阅读全帖 |
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M********c
发帖数: 11672 | 15 好文，谢谢！很同意这段：
“在这个以能力为主的音乐世界，能力比是否选择大道要重要。但当能力达到一定高度
的时候，大道就比其它门类显得更具有代表性和普世价值了。在象征大道的流行音乐里
，唱歌是非常重要的，因为人声是表现人的情绪最直接的手段，而在人声这个大范围内
，世俗的旋律又是最贴近大道的。一些古典钢琴曲，主旋律进行得快你用人声唱没有多
大意义，同样一首匀速的流行歌，只用键盘弹单音也没多大意义一样。 用人声表达人
的世俗情绪，音域和进行的快慢，都要在一个相对中庸的范畴来才能体现。看起来好像
限制很多，但是从另一个方面讲，一首简单的旋律，除了人声能让它丰满以外，其他任
何乐器都无法做到。”
“这里配器可能复杂但总是作为绿叶的角色而不会去抢花的风采。另一方面，如果把配
乐无限弱化到最基本的和弦伴奏，那就能让主旋律脱颖而出了吗，事实上同样是不可行
的，流行歌曲中的配乐虽不夺目，但是必须对主旋律起到最大的烘托的作用，如同绿叶
配花朵一样。”
——想起了《侠客行》和《等风来》的配乐，都是和主旋律互相烘托相得益彰。但是感
觉民谣就很难不被配乐所淹没，比如上期好歌曲里周三的那首歌，还有《画》。为什么
... 阅读全帖 |
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a*o
发帖数: 25262 | 16 社會邉訛樯觞N要唱Beyond的歌？── Beyond所體現的搖滾原真性及社群力量
高玉娟
引言
二零一零年六月四日深夜，約三千名中文大學學生、員工和市民聚集中大校園，等待從
維多利亞公園移送到來的民主女神像。此前於六月三日，中大學生會發出了行動呼籲，
號召市民及同學於六四燭光晚會完結後，護送民主女神像到中大校園，或到現場聲援。
學生會表示堅持抗爭，並要求校方讓民主女神像於校園最少放置至九月新學年開學，讓
同學表決神像的去留 [1]。約午夜時分，民主女神像終於到達校園。現場全體歡呼，一
邊拍掌、一邊高唱Beyond的《抗戰二十年》[2] ，迎接順利進入校園的女神像 [3]。此
前數小時的六四燭光晚會，我大概傍晚七時左右到達維多利亞公園會場之際，又正好看
到在台上有幾位年輕人在彈結他唱Beyond的《長城》（當時悼念活動尚未開始，工作人
員不時上台說幾句招呼市民入場的話，期間則由幾位年輕人唱歌）。記得去年的六四二
十周紀念集會之上，亦播放了一個《抗戰二十年》特別版音樂錄像，錄像由高登網民製
作，剪輯了八九民叩男侣勂巍⒍陙淼募o念活動片段、以及二十年來的香港大事
新聞片段，配以《抗戰二十年... 阅读全帖 |
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y********8
发帖数: 3587 | 17 2015年打动我的歌不少，其中有电视连续剧九儿的《九儿》，我是歌手中李健填词唱的
《假如爱有天意》，歌颂友谊的《友谊地久天长》等等，当然最近我在翻唱的Amani是
让我热血沸腾的一首歌。
Morningllc班主前阵点我唱Amani，因为我不会说粤语，所以对粤语歌并不关心，
Beyond乐队我听说过，但也只是乏乏知道些而已，直到跟踪看了Morningllc班主的
Beyond系列，我对这个摇滚乐队有了一种仰慕之心，对黄家驹有了一种崇拜，黄家驹和
Beyond是真正做音乐的人。但Beyond的歌曲类型不是我善长的，所以为了把Anami唱好
，我动了脑筋，至少我要唱出我呼唤和平的那种心愿。
Amani有粤语版和国语版歌词，粤语歌词由词曲作者黄家驹自己演唱，歌曲成了经典名
曲，这是黄家驹从非洲回来后有感而创作的一首呼唤和平的歌曲，但粤语歌词用普通话
来唱就失去了原有的韵味。国语歌词是填词专业户林夕填的，林夕的很多歌词我都很喜
欢，但这首Amani我觉得他填的比较空洞，好像他只是完成个任务，歌词没有走心。最
近巴黎恐怖袭击，中东还是战争不断，土耳其与俄国的较量等等，我想给这首歌一个新
的含义，... 阅读全帖 |
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y********8
发帖数: 3587 | 18 这首原创歌曲是我自己作词，作曲，编曲并做伴奏，演唱，制作MV一肩挑的作品。
朋友草微子为这首原创歌曲根据故事画了这些动画，给这首歌带来了灵气，也感谢朋友
老木匠的首肯，让我把这个真实的故事用歌曲唱了出来。
这首原创歌曲的灵感来自老木匠的真实故事。记得2011年老木匠自己发过寻人启示，看
到老木匠的故事，为他真诚和朴实的情感打动，那时我即兴照两只蝴蝶的曲子填了词《
两只蚊子》并唱了出来，描述了老木匠寻找蚊子姑娘的心情。也希望我在网上的歌能让
蚊子姑娘听到帮老木匠寻找到爱情。
两三年过去了，我寻找原创歌曲的素材，想起了自己填词的两只蚊子，我想为什么我不
用这个填词把它发展成原创歌曲呢？有了想法后我把原来写的词稍稍修改后就开始写曲
，曲子半天就写完了，但没想到这第一稿后来改了5，6次，改得看不清了重写一遍成第
二稿，当时觉得可以定稿了，可后来这第二稿又改了5，6次又看不清了，后来干脆边编
曲边又把主旋律改了3，4次，这才是现在我唱的这个旋律，我在想是不是专业作曲者会
容易些，而对我这个业余的人来说就特别的难呢？
有了主旋律只是第一步，接下来就是编曲。作曲和编曲成了两个不同的分工可能是现代
人... 阅读全帖 |
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y********8
发帖数: 3587 | 19 过年除了吃，当然还有party。跳舞唱歌也不可少。《青年友谊圆舞曲》就是首舞曲可
以唱又可以跳。
一位朋友给我邮来了这首《青年友谊圆舞曲》的伴奏和歌词要我唱一下送给他的妈妈。
这歌一听就喜欢，歌词朴实真诚，旋律优美，给人一种阳光健康的正能量。
《青年友谊圆舞曲》是1950年代著名的经典歌曲，又是历年团组织活动首选的集体舞曲
。1955年，中国青年代表团准备参加在波兰举行的第五届青年与学生和平友谊联欢节，
联欢节的主题是和平、友谊、团结。世界青年联欢节向全世界征集歌曲，团中央配合这
个联欢节也搞了征歌活动，《青年友谊圆舞曲》就是在这次征歌活动中创作出来的。当
时，曲作者天戈和词作者江山同在北京群众艺术馆工作，都才二十几岁。天戈先写的曲
子，江山用一个晚上就填好了词，俩人又一块修改定稿。《青年友谊圆舞曲》后经《歌
曲》杂志发表，不到半年就很流行了，各地群众艺术馆纷纷转载传唱开来，随后在译成
六种文字的《中国建设》刊物将其介绍到国外。
《青年友谊圆舞曲》采用3/4拍子，节奏以每拍一音为主。但每小节经常由较低的第一
个音符，用一个大跳或小跳进入第二个音符，而第二、三个音是同音反复。全曲共六句
... 阅读全帖 |
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M********c
发帖数: 11672 | 20 来看陈健添八卦家驹～ ：）
天涯娱乐：那么现在回头看看，你觉得黄家驹以及BEYOND，在香港乐坛上占据的是怎样
的一个位置？
陈建添：感觉上家驹就是最顶级的一个艺人了，跟许冠杰那个级别的艺人来相比。
BEYOND他们最重要的意义是让不同时代的歌迷都会接触到摇滚音乐，这个是比较难做到
的，70后80后90后这些年龄段的歌迷都有。
天涯娱乐：你是怎么样评价家驹的？
陈建添：他是一个非常有天分的人，很努力的一个人，从开始签约到火起来，看得到他
的不停进步，不是别人说你要怎么样怎么样他才去做的，他会自己找到一个方向，一个
很好的处理方法。所以到后来我们能够看到他写出光辉岁月这种大爱题材的歌曲，这是
他一个自我成长的作品，我也很佩服他这种打不死的精神，其实在大家平时看到都是家
驹开朗的一面，看不到他平静沉默的时候，他是双子座，我是从开始写这本书的时候慢
慢回忆这些照片，和他的朋友、身边工作人员慢慢聊天才进一步了解的，其实家驹是个
很伤感的人，看照片才看到坐飞机啊去演出啊，他都是一个人喜欢坐在后面，不喜欢和
人讲话，不是band房里面看到或者舞台上看到的那个家驹。
陈建添答歌迷问：
歌迷：那就是说... 阅读全帖 |
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p******n
发帖数: 2449 | 21 红磨坊 JAZZ的旋律
邓丽君 也唱过很多JAZZ的旋律，比如何日君再来，
就是JAZZ旋律。
LA LA LAND JAZZ的旋律,
时代的进化，JAZZ真的只能是某种过去的情怀。
而且，你仔细看过去的JAZZ，未必那么好，
而这部电影把过去埋葬的很好。 |
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发帖数: 1 | 22 【歪果电影院】
青春片一直是国产电影市场的一个热门题材。从赵薇导演的《致青春》到收获十几项华
语电影大奖提名的《七月与安生》，青春片一直不缺乏票房号召力与观众基础。对于大
部分观众来说，青春片代表的是一代人的回忆，因此尽管这个题材在国内时常因为过于
俗套和狗血的情节而受到诟病，人们仍然会冲着‘怀念青春’这一点而走进电影院，只
是为了在相似的布景和服装中重新找回年轻时候的自己。
今天我们要聊的正是一部青春片，但是不同于我们刚才提到的那些属于80后和90后的青
春片，今天我们聊的这部片子有些与众不同，它是一部拍给60后的青春片，甚至一度因
为故事年代较为特殊而被紧急撤档。它就是由冯小刚导演、严歌苓编剧，在推迟了几个
月后重新播出依然引发无数讨论的电影《芳华》。 我们先来听一下由韩红老师演唱的
芳华片尾曲《绒花》吧。
就如歌中的旋律所展现的那样，这是一个关于老一辈人年轻时候的故事。而正如所有的
故事片都有一个固定的套路，青春片也不例外，它将一群原本素不相识的人聚集在某一
个群体里，再由其中一个人以旁观者的角度去讲述这个群体中发生的故事，借以此来缅
怀一些共同的记忆。《芳华》正是这样的一部电影... 阅读全帖 |
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a*****c
发帖数: 2086 | 23 张艺谋那么想得奥斯卡，还是要多挖掘一些有人生哲理的故事。
转
Let life be beautiful like summer flowers,and death like autumn leaves.
让生命如夏花般灿烂，让死亡如秋叶般静美。——泰戈尔[印]
实话实说，如果不是《入殓师》获得了奥斯卡最佳外语片，打死我也不会去看日本
电影的。对于日本电影还停留在很早以前在佳片有约上看的《命》，那也是一个让我感
动的稀里哗啦的日本电影。其实和我一样抱有相同看法的人确实很多，在3月19日之前
，网上根本找不到这片子的完整片源，也就是最近几天，才在电驴和BT上出现DVDrip格
式的下载，随之我家附近的小店里也能买到该片D5的碟片了。
人们对死亡一直是讳莫极深的，尤其是中国人对待死亡的态度一直是很消极的，当
然像入殓师这样一个为死人服务的职业也一直是被人们所唾弃的。我想起一个初中同学
，曾经他就是在火葬场工作的，当时很多同学家长都以他作为反面教材来教育自己的孩
子。
在接触影片之前，我先接触到了这片子的原声CD，刚开始我不得不借着片子的原声
在脑子里构思情节，这种感觉是很奇妙的。当影片画面... 阅读全帖 |
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发帖数: 1 | 24 【歪果电影院】
青春片一直是国产电影市场的一个热门题材。从赵薇导演的《致青春》到收获十几项华
语电影大奖提名的《七月与安生》，青春片一直不缺乏票房号召力与观众基础。对于大
部分观众来说，青春片代表的是一代人的回忆，因此尽管这个题材在国内时常因为过于
俗套和狗血的情节而受到诟病，人们仍然会冲着‘怀念青春’这一点而走进电影院，只
是为了在相似的布景和服装中重新找回年轻时候的自己。
今天我们要聊的正是一部青春片，但是不同于我们刚才提到的那些属于80后和90后的青
春片，今天我们聊的这部片子有些与众不同，它是一部拍给60后的青春片，甚至一度因
为故事年代较为特殊而被紧急撤档。它就是由冯小刚导演、严歌苓编剧，在推迟了几个
月后重新播出依然引发无数讨论的电影《芳华》。 我们先来听一下由韩红老师演唱的
芳华片尾曲《绒花》吧。
就如歌中的旋律所展现的那样，这是一个关于老一辈人年轻时候的故事。而正如所有的
故事片都有一个固定的套路，青春片也不例外，它将一群原本素不相识的人聚集在某一
个群体里，再由其中一个人以旁观者的角度去讲述这个群体中发生的故事，借以此来缅
怀一些共同的记忆。《芳华》正是这样的一部电影... 阅读全帖 |
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B*****t
发帖数: 3012 | 25 【 以下文字转载自 Comic 讨论区 】
发信人: Beckett (等待戈多~作者已死), 信区: Comic
标 题: 【音樂欣賞】美しきもの
发信站: BBS 未名空间站 (Wed Feb 20 15:10:03 2008)
http://www.youtube.com/watch?v=0ybwhRF9lk4
“歌詞講述的是名叫Laurant的弟弟和姐姐的roman。短暫的生命中卻一直飽受病痛折磨
的弟弟，望著姐姐描繪的風景畫贊嘆著“啊……真是漂亮呢”然后微笑著病逝。春之風
花、夏之流雲、秋之夜月、冬之初雪……姐姐用口琴吹着弟弟生前最愛的旋律，在四季
的更迭中懷念他的面容。誕生降世的意义，就是為了蒐集这个世界中美丽的事物啊~”
因為很喜歡這首歌的旋律和歌詞，所以花了點時間嘗試著翻譯了一下，希望能夠傳達給
大家。
君（きみ）の大好（だいす）きなこの旋律（Melodie）
大空（おおぞら）へと響（ひび）け口風琴（Harmonica）
天使（てんし）が抱(だ)いた窓枠（まどわく）の画布（Toile）
ねぇ…その風景画（Paysage）
綺麗（きれい）かしら?
你最愛的這個旋律
繚繞 |
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y*****n
发帖数: 6302 | 26 ☆─────────────────────────────────────☆
Tianma (蜗牛起跑) 于 (Wed May 11 23:42:20 2011, 美东) 提到:
蜗牛率先起跑啦，拋出咱的沧桑版《驼铃》，引玉哈，知道版三一定会推出他保留节目
高亢版
。。。知心哥的靡靡之音版。。。
。。。罪人的醉人版。。。
。。。和大师版。。。在后头。。。呼唤ing
歌词编辑:王清荣
送战友踏征程，
默默无语两眼泪，
耳边响起驼铃声。
路漫漫，雾茫茫，
革命生涯常分手，
一样分别两样情。
战友啊战友，
亲爱的弟兄，
当心夜半北风寒，
一路多保重。
送战友踏征程，
任重道远多艰辛，
洒下一路驼铃声。
山叠嶂，水纵横，
顶风逆水雄心在，
不负人民养育情。
战友啊战友，
亲爱的弟兄，
待到春风传佳讯，
我们再相逢,再相逢
☆─────────────────────────────────────☆
Amysan1 (mimi) 于 (Wed May 11 23:50:03 2011, 美东) 提到:
晚上听到这样的老歌真是无比振奋，鼓掌
☆───────────────... 阅读全帖 |
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i******o
发帖数: 6843 | 27 其实像我这样也挺没意思的，活得太累，录歌也给自己很大压力，于是越来越打不起录
新歌的兴致。。。不建议你向我这种bt方向走太远的说。
只看重旋律也没啥不好的，歌曲首先就是得看曲子旋律好不好，歌词再有意思旋律差劲
也就没啥价值了。相反的，词烂一点儿旋律上好的就还是有可听之处的——比如大多数
英文流行曲。。。
不过要注重感情细腻度这点是没错的 |
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f***a
发帖数: 11477 | 28 学术讨论来了
一。器乐填词
A. key
大部分的器乐的调都不太适合人声，需要升调或者降调。这个比较简单，软件操作一下
就好。重要的问题在下面
B:音域
很多器乐曲的音域都超过了人声的两个或者三个八度。基本上想多高就多高，想多低就
多低。如果遇上交响乐，5个8度也不在话下。这个如果想填词唱就比较悲剧。解决方案有
i.跳过不唱
多么简单的方法啊。反正你填词，想在什么地方填就在什么地方填，谁也不知道以前这
个地方有词没有。如果这个地方太高了或者太低了，那就不唱，当成过门呗。。。
ii.找几个人唱
最好男生女生多来几个，大家音区都不一样，对唱或者重唱，基本上就把音区霸占完毕了
iii.改编
如果你悲剧的只有一个人唱，词还是别人填的，那就只有一个办法，改编。通常我的方
法就是，唱旋律的和声音。按照本身歌曲的行进，在高音和低音的地方唱原始音的和声
音。这样就比较好解决了。
c:旋律感
大部分器乐的旋律感和节奏性并不适合普通的歌曲。因为是非常自由地，所以节奏上有
张有弛，快慢不停地在变，延长音漫天飞，根本不管你有没有那么长的一口气。还有旋
律感也不太强，不朗朗上口。
以前很多古典音乐假惺惺地写上一... 阅读全帖 |
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t*******r
发帖数: 22634 | 29 换个说法，音乐课教的都是和声部跟着旋律部走，旋律部带动和声部。
跟伴奏是旋律部跟着和声部走的问题，我不知道怎么跟。乐队里旋律部要么
自己领，要么跟指挥或鼓点。。。 |
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c****8
发帖数: 73 | 30 所以很多红脖子爱听Country music,就是因为旋律简单,朗朗上口. 但是不认同楼主说
的欧美歌曲没有'曲调’，没有‘旋律',不能因为你唱不出来,就说他没旋律. 很多西方
古典音乐旋律优美,但是你同样也没法哼出来. |
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发帖数: 1 | 32 【歪果电影院】
青春片一直是国产电影市场的一个热门题材。从赵薇导演的《致青春》到收获十几项华
语电影大奖提名的《七月与安生》，青春片一直不缺乏票房号召力与观众基础。对于大
部分观众来说，青春片代表的是一代人的回忆，因此尽管这个题材在国内时常因为过于
俗套和狗血的情节而受到诟病，人们仍然会冲着‘怀念青春’这一点而走进电影院，只
是为了在相似的布景和服装中重新找回年轻时候的自己。
今天我们要聊的正是一部青春片，但是不同于我们刚才提到的那些属于80后和90后的青
春片，今天我们聊的这部片子有些与众不同，它是一部拍给60后的青春片，甚至一度因
为故事年代较为特殊而被紧急撤档。它就是由冯小刚导演、严歌苓编剧，在推迟了几个
月后重新播出依然引发无数讨论的电影《芳华》。 我们先来听一下由韩红老师演唱的
芳华片尾曲《绒花》吧。
就如歌中的旋律所展现的那样，这是一个关于老一辈人年轻时候的故事。而正如所有的
故事片都有一个固定的套路，青春片也不例外，它将一群原本素不相识的人聚集在某一
个群体里，再由其中一个人以旁观者的角度去讲述这个群体中发生的故事，借以此来缅
怀一些共同的记忆。《芳华》正是这样的一部电影... 阅读全帖 |
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a*t
发帖数: 2596 | 33 Written by Howard Wright
由minstrel翻译.
内容提要:
-----------
1.0 什么是TAB谱?
1.1 TAB谱能告诉你什么?
1.2 TAB谱不能告诉你什么?
阅读TAB谱:
-----------
2.0 TAB谱的基本知识
2.1 TAB谱中其它符号
2.2 钩弦奏法与击弦奏法
2.3 推弦
2.4 滑音
2.5 音值长短
记录TAB谱
-----------
3.0 初步
3.1 有无必要写TAB谱
3.2 应注意的问题
3.3 应避免的问题
------------------------------------------------------------------------------
*****************************
*** 1.0 什么是TAB谱 ***
*****************************
TAB(或tablature)是用来记录吉它和贝斯演奏谱的一种方法, 与通常标准乐谱所不同的
是, TAB并不使用那些复杂的音乐符号, 而是用一些简单的AS... 阅读全帖 |
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p******s
发帖数: 938 | 34 3. 和弦音，和弦外音和加花音
现在我们来看看节奏吉它的最基本的组成要素之一：和弦。
先看看一个C和弦，你知道几种按法？这个是个基本的问题，
如下：
-0--3--8-----8------
-1--5--8-----5------
-0--5--9-----5------
-2--5--10----5------
-3--3--10----7------
-0--3--8-----8------
前3个都是很常见的，分别是基本型，A型衍生型和E型衍生型，
最后一个就是很怪异了，但是试试按一下(得费点力气)，
的确是C和弦，这个是G型衍生型。再看几个例子：
-0--0---3----------
-5--8---1----------
-5--9---0----------
-5--10--2----------
-3--10--3----------
-0--8---0----------
它们也都是C和弦，但是你可以看到，这7个(当然你还能搞出更多
不同按法的C和弦)C和弦音色是不同的，这就是吉它的妙处了，
同一个和弦你仅仅通过把位的变化就能获得不同的色彩，如果加上
修饰音，和弦外... 阅读全帖 |
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x******r
发帖数: 209 | 35 6. 小快板
稍快的6/8拍，要给人2/4拍的感觉(两组三连音)。A段为弱-强-弱，其中第7小节要弱一
些，其余的要强一些，但初学者很难做得如此细致，因而在f处作为强的顶点，然后逐渐
弱下来就行了。B(b)段最后一音E要稍强，(b')段开始的A音可弱一些，但是最后的A音要
强。进入接下来的A段时，开始的音也需要弱些，后面逐渐加强。C段也是转成下属的G大
调，由于其形式与前面有所区别， 因而一定要注意速度的一致。特别提出的是(c)段最
后一小节的第一拍是附点音符，很多人忘记了这一点而将此音弹短了；而且这个音要强
，下一个音要弱。(c')段以清晰的分解和弦终止。
7. 圆舞曲
注意第2小节中第一个和弦要强，而第二个和弦要弱，第四小节也是如此。进入(b)段后
，低音旋律要加强，3、4小节中的高音G、E、A、E要弹得有力。B段转成a小调后要弹得
轻柔，第7小节要加强，以迎来结束的和弦。对于强劲与轻柔的力度对比，除了依靠手指
力度的变化之外，现代奏法十分注意以拨弦的位置来控制这一变化，使音响效果更加显
著。一般说来，靠近指板声音则柔，音色暗而含蓄；靠近弦桥声音则硬，音色明亮奔放
；音孔附近则趋于... 阅读全帖 |
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x******r
发帖数: 209 | 36 16. 狂想曲
快速地将分解和弦清晰、流畅地弹出，A(a)处开始要强，然后渐渐弱下来，低音部分出
现旋律的地方要弹得明快。(b)段中低音出现的地方要弹得干脆、利落，此外，所有的和
弦都应处理得漂亮、干净。B(c)段中的低音要继续保持清晰，强度逐渐加大，一直到最
后小节降低下来。(c')段的奏法与(c)相同。结尾(coda)段要弹得有力。最后以渐弱过渡
到平缓地结束。本曲还要注意的是，一些和弦的低音容易搞混，请注意严格看谱。
17. 进行曲
节奏明快，格调优美，但应特别注意附点音符节奏的准确性。A(a)段以f的力度开始，但
并不是说开始部分都是强的，它的前半部要奏得有力，而后半部分和声简单时就要奏得
弱些。(a')段同(a)段。B(b)段应稍许强一点。(c)段仍要处理得清晰、明快。为使旋律
继续保持流畅，在进入A'段之前要逐渐变强，同时在A'段中需同样保持。旋律为单音时
，右手要采用靠弦奏法。进入Coda(d)段后，由于高音和低音相继出现，所以第一拍的二
分音符一定要延够时值，然后控制住低音部分；三度音程的旋律部分一定要将附点清晰
地弹出，不要追求速度，这是很重要的。(d')段与(d)相 |
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x******r
发帖数: 209 | 37 26. 圆舞曲
(a)和(a')段中的连音要快速、平滑地演奏(但要注意节奏)。进入(a')前的和弦要弱，(
a')段也要同样处理。(b)段以强奏引入以弱奏结尾。(b')也是如此。B(c)段为e小调，由
弱开始，要弹得柔和、清晰，后半部分稍许加强一些。(c')与(c)段相同。
本曲虽称作圆舞曲，但节奏特征并不十分明显。如果不特别注意，重拍的位置会变得很
模糊。所以演奏时既要注意流畅，又要将节奏交代清楚。
27. 进行曲
如17曲一样的进行曲，前半部强劲有力，后半部平和舒缓。要注意进入(a')段时乐句的
间隔。进入(b)段后，应注意旋律与低音的关系，不能将二者等同，而且要注意区别其处
理方法。(d)段中注意附点音符与三连音在速度上的区别，这是我们预料的困难。(d')与
(d)相同，它们的强弱都可以处理成弱——强——弱。注意开始时的音符不是切分音。
28. 小广板
缓慢而又清晰地演奏，但倚音要奏得快些。第3小节最后的倚音是滑音(即先弹倚音音符
，而后迅速滑到正音符上去)，但下一小节的第一个B音，右手还要弹。(a')与(a)相同。
(b)段中分解和弦与其他的音阶要交代清楚。下面的(a')与前(... 阅读全帖 |
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x****s
发帖数: 356 | 38 前面我们已经讨论了如何练习轮指的速度和匀度，这些是轮指的
基本要求，如果一位演奏者能达到这两点要求，那么他的轮指可以说
初步过关了。
下面，我们还要谈谈轮指的层次、起伏等音乐表现手段。
这两点要求和音乐表现有着直接的联系，轮指的旋律线是模仿弓
弦或吹奏乐器的长音，这两类乐器的最大优点是可以在同一音上表现
出渐强渐弱，而弹拨乐器和键盘乐器不具备这个能力，但是轮指弥补
了这种先天不足。因此，我们在演奏轮指时应该要有非常明确的旋律
线感觉，力度要有变化。现在经常看到的问题是，有的演奏者力度一
强，速度就偏快，反之偏慢，并且匀度也受到破坏。如何克服呢，关
键还是要就着节拍器慢慢练习。在一种速度内练习变化力度。
除了起伏之外，轮指还有“张弛”的要求，张弛的把握和一个人
的乐感有密切关系。从技术上说，应该避免“弛”的时候将轮指四个
音的时值往前挤，这样会出现明显的“马蹄”声。张的时候要注意音
色、力度的质量，避免“浮”的感觉。
轮指除了旋律部分外，还有伴奏声部与之相呼应。伴奏声部是容
易受到忽视的。
伴奏声部应该要能控制其强拍，次强拍和弱拍，而不是仅... 阅读全帖 |
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w***s
发帖数: 4394 | 39 来自主题: MusicPlayer版 - 我的新歌 我一直在寻找旋律创作的规律，如果真有规律的话，肯定不是简单几句话能说清楚的。
旋律肯定需要在一个区域维持平衡，不能只是往上或者只是往下，肯定是类似于往上一
句，然后往下一句之类的，但肯定每一句不会是直线，是一个波动的线条，而又不能波
动的太厉害，否则会显得很绕。
其实旋律走向只是起到平衡的作用，旋律好听不好听主要还是跟和声相配合得如何，我
前一段时间总结出一个规律，一个乐句里面的最重要的落音，如何是和弦3音会感觉非
常好，其次是7音，最好不是根音或者5音。有很多歌都符合这个"3音原则"(wings首先
发现，并首发在这个版，引用请注明)。 |
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w***s
发帖数: 4394 | 40 恩，好，我开始。
这个帖子不是写给需要提高jazz即兴技巧的，是要写给不会jazz即兴的人看的，所以我
力求全面细致，也不可避免的讲一下大家可能都知道的知识。
引子
jazz即兴并不是看上去那么难，因为1)jazz即兴并不是只有少数天才的人才能掌握的技
巧，世界上会jazz的人非常多。2)jazz即兴的的内容都是在大脑内瞬间完成的，不可能
需要很复杂的思考。3)甚至有软件可以惟妙惟肖的模仿jazz乐手的即兴，比如band in
a box，说明即兴是有很多规律可循的。
背景
世界上有很多种即兴，各自的原则方法不尽相同。jazz即兴通常是根据现有的一段固定
旋律，演发出的一套基本固定的和声进行，在这个和声进行的基础上遍出新的独奏旋律
来。
基础
按照下面的方法练习jazz即兴有一些基础知识必须首先掌握，1)你要会熟练的读谱。2
）你要对所有的jazz常用和弦标记非常熟悉，因为你要在这些和弦上即兴，你看不懂这
些和弦标记没办法练习，幸好这些标记的解释，找本书，或者网上搜一下就能弄明白，
再加上一些练习即可。3)jazz即兴是的在固定和声上加旋律，那么哪些旋律音是可以加
的？这点也要事先搞清 |
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w***s
发帖数: 4394 | 41 这个我N年前设想过，就是电脑提供大量原始素材给作曲家，作曲家根据这些素材进行
决策，把好的一部分留下来，然后让电脑再提供新的素材。电脑根据作曲家的筛选，学
习作曲家的个人偏好和风格，根据风格提供新的素材。所有的素材都是根据现有的大量
优秀作品中的优秀特性，电脑根据这些特性用算法即兴生成素材。关键是，这些素材不
是简单的拼在一起，而应该是有机的结合，比如旋律中的前后几个音被留住了，而中间
几个音被打回重新生成，电脑就必须生成可以顺利连接前后几个音的中间旋律，而且还
要符合这段音乐的和声，节奏，风格等等。这就需要电脑对人类的创作过程非常非常了
解。同时，电脑提供素材的时候，也需要很聪明的算法，可以像人那样分析现有的优秀
作品，根据这些作品产生新的素材。实现这个需要设计的人，必须非常了解音乐创作的
过程，同时又非常了解计算机编程，还要经过至少几十年的努力，才能研究出来。
我来举两个例子，看看人类的思维是多么容易被设计算法的人误解。一个是Netflix上
的算法。比如有很多60-70年代的反战电影，在Netflix上是被归类为战争片的。如果一
个人很讨厌这些片子里面说教式的偏激的左翼宣传，连续... 阅读全帖 |
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s******s
发帖数: 2074 | 42 苗儿这个问题问的，让我仿佛穿越到考试的时候：是xx还是xx，为什么？哈哈
我一般是先写旋律，没有办法，旋律乐器出身。随时随地想起来，我就拿手机录下来，
回头再配。但是近来越来越倾向于旋律跟和弦一起写，比如这个曲子里的大部分和弦都
是跟旋律同时出来的。 |
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w***s
发帖数: 4394 | 43 对于业余学琴，可以省略巴赫。
但是如果特别喜欢巴赫，可以从易到难的选择一些作品来弹。
科班必弹巴赫的主要原因是，复调音乐和主调音乐不同，同时间有很多旋律在流动
，需要训练同时控制若干旋律的技巧。当然，复调音乐不仅限于巴赫。科班有时也会选
择其他作曲家的复调作品，比如现代的肖斯塔科维奇，亨德米特等。
巴赫很多作品分为前奏曲和赋格两部分，前奏曲往往以主调音乐为主，和巴赫的各种舞
曲组曲，比如法国组曲，小步舞曲等差不多。只要弹的符合那个时代的风格即可。
而赋格则不同，赋格是一种非常严谨复调体裁。简单的说，就是一个主题在各个声部不
断出现。赋格的创作过程是这样的，以四声部赋格为例。先定一个主题，可以在四声部
中的任何一个声部开始，这时其他声部都休息。然后把这个声部在其5度或4度上抄在另
外一个声部，称为答题。而原先那个声部继续进行，和答题重叠的部分，称为对题，写
对题声部，需要运用对位法的技巧，让两个声部保持和谐。
如下所示:
答题-------
主题-----对题-------
(对题和答题是同时出现的，这个文本框经常对不齐，大家凑合看)
然后两个声部继续进行，这时第三个... 阅读全帖 |
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w***s
发帖数: 4394 | 44 对于业余学琴，可以省略巴赫。
但是如果特别喜欢巴赫，可以从易到难的选择一些作品来弹。
科班必弹巴赫的主要原因是，复调音乐和主调音乐不同，同时间有很多旋律在流动
，需要训练同时控制若干旋律的技巧。当然，复调音乐不仅限于巴赫。科班有时也会选
择其他作曲家的复调作品，比如现代的肖斯塔科维奇，亨德米特等。
巴赫很多作品分为前奏曲和赋格两部分，前奏曲往往以主调音乐为主，和巴赫的各种舞
曲组曲，比如法国组曲，小步舞曲等差不多。只要弹的符合那个时代的风格即可。
而赋格则不同，赋格是一种非常严谨复调体裁。简单的说，就是一个主题在各个声部不
断出现。赋格的创作过程是这样的，以四声部赋格为例。先定一个主题，可以在四声部
中的任何一个声部开始，这时其他声部都休息。然后把这个声部在其5度或4度上抄在另
外一个声部，称为答题。而原先那个声部继续进行，和答题重叠的部分，称为对题，写
对题声部，需要运用对位法的技巧，让两个声部保持和谐。
如下所示:
答题-------
主题-----对题-------
(对题和答题是同时出现的，这个文本框经常对不齐，大家凑合看)
然后两个声部继续进行，这时第三个... 阅读全帖 |
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M********t
发帖数: 1718 | 45 谢谢这么高的评价，愧不敢当。其实我一直想谢谢你把我从父母版拉到这里来，在那里
和人吵架真是个很无聊的事情，但又忍不住（好象那位大哥最近也不去父母版了）。来
这里之前我都没怎么给老婆和老师以外的人弹过琴。可是大学的时候我是个挺咋呼的人
，喜欢弹吉他唱歌，更喜欢给朋友唱。但现在的生活圈子里即没有琴友，也很少有一同
喜欢音乐的朋友。来这里以后学会了录音，贴视频，脸皮变得很厚，搜个谱子练上两天
就可以无节操奔，无论多业余，大家都很包容。这几个月真的挺快乐的，呵呵。
我一直觉得自己不会原创，坐在琴前一弹，就是别人的旋律，很羡慕你们这些灵感一抓
一大把的人。你前天奔的时候我才开始准备录，那会儿是打算搞纯抄袭的，题目就叫抄
袭大串烧，呵呵。开始录了之后发现在虫儿飞之后转回Canon太生硬了，就想办法能不
能从小调转回大调来，结果从单纯的和弦进行到有了一个简单的旋律，再到旋律的第二
次变化。其实那段小调的和弦进行里，左手大拇指勾出来的“旋律”每次弹的时候都不
一样，很多时候一不小心非句尾的小调勾成了大调，就得重录。。。
其实那段即兴应该是个挺幼稚的东西，但是我的第一次，所以是个挺不一样的经历，有
很多... 阅读全帖 |
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s******s
发帖数: 2074 | 46 听起来挺不错~~
“1，可以用属和弦（名词不知对不对）。比如本来正统该用C，可以用F,G。”
属和弦不能这样说的。比方说一个C大调的曲子，C major叫做主和弦，G major叫做属
和弦，F major叫做下属和弦。这些都是根据曲子的调性来说的。
不过我明白你的意思，就是说本来感觉应该用C和弦的，你用F或者G来代替，这当然是
可以的，具体情况具体分析，有时这样还很不错，其原因在于引入了不稳定的因素，可
能构建了七和弦或者九和弦，可能造成了不和谐的经过音，然后进行到较为和谐稳定的
和弦。
“2，在正常和弦上加“不和谐”音2，6，7。”
加2音叫做add2和弦。另外你还可以用加四音，叫add4 和弦。实质上，add2和弦构建的
是一个九和弦，比如C-add2，是CDEG这四个音，实质上它是CEGBD这个C9和弦省略了七
音（B）而来。
加6音，实质上是一个七和弦，比如CEGA这个和弦，实质上是Am7的转位。
而加7音，当然就是构建的七和弦。
“3，和弦不一定跟当前小节的旋律一致。有时可以跟下一节的旋律一致，起到期待的
效果。”
这其实是不和协和弦的解决。当前旋律里的音是当前和弦的七音、... 阅读全帖 |
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s*****e
发帖数: 5471 | 47 》》》》音乐史/综合篇《《《《
基本上所有好的民乐编配，都是采用“支声复调”，就是说，像大树的枝杈一样。基本
上大家都是在奏同一条旋律，各自根据自己的乐器特色加花。这种复调接近于齐奏和复
调之间，可以说是一种原始状态的复调。这种编配手法是民乐小合奏，如江南丝竹，广
东音乐，以及戏曲伴奏中的最常见形式。这种编配不会抹杀民乐器的个性，也不会产生
太多西方理论体系的“和弦”。如果让民乐器来奏“和弦”，那效果是非常让人难受的
。而管弦乐队的形式，是以演奏主调音乐为主的，也就是基本编配手法是和弦或分解和
弦。所以，照搬西洋乐队的组织形式，组成大型民乐队是非常不合理的，特别是那些拿
西洋乐队在乐谱简单改编一下就给民乐队演奏的情况，那效果就更可怕了。合理的组合
应该是独奏，以“支声复调”为主要形式的民乐小合奏，或者中西结合。比如民乐器独
奏/演奏有特色的间奏/演奏对位声部，而西洋乐器演奏其他独奏声部，以及主要负责伴
奏。西洋乐器可以是管弦乐队，室内乐，甚至商业音乐的各种band组合，都是很合理的
形式。无论是严肃音乐，流行音乐(周杰伦那样的)，改编音乐都可以。总之就是应把民
乐当成特色乐器来用，少而... 阅读全帖 |
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s******s
发帖数: 2074 | 48 规则：
一个人给一句旋律（以录音或谱子形式），下一个人接。只要旋律不要和弦。接自己或
接别人都可以。
如果同时有多于一个人接，那么下一个人有选择权，选择接其中的一支。没有人接的那
一支就断掉了。
回帖必须带引文，这样好知道到底接到哪里了。
每个人发贴的时候注明一下这是第几段。
已定的段落更新在首帖。
任何人都可以随时加入。
最后一段旋律如果有24小时没人接，就算结束了。
奖励：
每一段小旋律拿mark的公家小包子。
seprose给每个参与者发包子。
iyiya捐助了50个包子，所有参与者平分。
第一段 seprose
第二段 settings
第三段 seprose
第四段 settings |
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