n****r
发帖数: 5801 | 1 【 以下文字转载自 LeisureTime 讨论区 】
发信人: argrose (butterfly), 信区: LeisureTime
标 题: 上帝之宠——纪念莫扎特诞辰258周年（1756.1.27-1791.12.5
发信站: BBS 未名空间站 (Thu Jan 30 06:46:22 2014, 美东)
上帝造了人类后， 发现人们过的并不是他想象的那么快乐。他叹了口气， 然后说：‘
那就让莫扎特出世吧！’”
30年前，一部传记片一举夺得包括最佳影片和最佳男主角在内的八项奥斯卡奖，这就是
《莫扎特传》（Amadeus）。Amadeus是莫扎特教名的一部分，这个名字的意思是“上帝
之宠”。影片也就围绕着“上帝之宠”这一主题展开：何为上帝之宠？上帝之宠的条件
是什么？上帝之宠为何却几乎总是意味着人世艰辛？ 影片从未受上帝之宠的平庸音乐
家萨利埃里的倒叙开始，以萨利埃里的嫉贤妒能为线索，时间节点则是莫扎特最著名也
是他本人最重视的歌剧作品：《后宫诱逃》、《费加罗的婚礼》、《唐·乔万尼》 和
《魔笛》。
影片情节早已耳熟能详，这里介绍一下全片采用的莫扎特音乐。莫扎特为音乐而生，他... 阅读全帖 |
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a*****e
发帖数: 1543 | 2 上帝造了人类后， 发现人们过的并不是他想象的那么快乐。他叹了口气， 然后说：‘
那就让莫扎特出世吧！’”
30年前，一部传记片一举夺得包括最佳影片和最佳男主角在内的八项奥斯卡奖，这就是
《莫扎特传》（Amadeus）。Amadeus是莫扎特教名的一部分，这个名字的意思是“上帝
之宠”。影片也就围绕着“上帝之宠”这一主题展开：何为上帝之宠？上帝之宠的条件
是什么？上帝之宠为何却几乎总是意味着人世艰辛？ 影片从未受上帝之宠的平庸音乐
家萨利埃里的倒叙开始，以萨利埃里的嫉贤妒能为线索，时间节点则是莫扎特最著名也
是他本人最重视的歌剧作品：《后宫诱逃》、《费加罗的婚礼》、《唐·乔万尼》 和
《魔笛》。
影片情节早已耳熟能详，这里介绍一下全片采用的莫扎特音乐。莫扎特为音乐而生，他
的人生几乎完全在音乐中走过。音乐对莫扎特来说超越一切，对《莫扎特传》来说也远
远超过了普通电影配乐的意义。在影片的拍摄过程中，演员始终带着耳机，他们的表演
必须与耳机中传来的音乐完全合拍，这样经过后期合成，莫扎特的音乐与影片剧情和人
物情绪才能达到浑然天成的高度契合。可以毫不夸张地说，本片的第一主人公不是萨利
埃里，甚... 阅读全帖 |
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j******n
发帖数: 21641 | 3 上周日晚，英国创作歌手阿黛尔(Adele)成了格莱美奖(Grammy Awards)最大赢家。她总
共获得了六项大奖，其中三项是凭借轻松欢快的热门单曲《爱恨交织》(Rolling in
the Deep)获得的。不过，最近上升至近标志性地位的却是她的情歌《像你一样的人》(
Someone Like You)，这从很大程度上是因为这首歌曲拥有催人泪下、令人战栗的神奇
力量。这首歌的催泪效果几乎家喻户晓，《周六夜现场》(Saturday Night Live)最近
甚至在节目中上演了一出滑稽短剧，一群工作人员一起弹唱这首歌，藉此畅快淋漓地抱
头痛哭了一场。
阿黛尔的歌曲魔力何在？尽管个人经历和文化背景不同的人会产生不同的反应，但研究
人员发现，音乐的某些特点与引发听者的强烈情感密切相关。加以感人至深的歌词和激
昂嘹亮的嗓音，这些音乐上的结构可以向人的大脑发送比任何其他愉悦感都更强烈的奖
励信号。
20年前，英国心理学家斯洛博达(John Sloboda)做过一个简单的试验。他请乐迷们指出
肯定会令他们产生身体反应（比如流泪或起鸡皮疙瘩）的歌曲段落。受试者指出了20段
催泪片段，当斯洛博达分... 阅读全帖 |
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c*****g
发帖数: 1856 | 4 卡巴列夫斯基《C大调小提琴协奏曲》
苏联作曲家卡巴列夫斯基（1904—1987）的C大调小提琴协奏曲作于1948年，
作品题为
“献给苏联的青年”，这是一部非常优秀的小提琴协奏曲， 作品短小而精干，
结构紧凑
形象生动，格调明朗，旋律舒展流畅，节奏欢快活泼， 反映了苏联青年在社会
主义建设
时期意气风发，蓬勃向上的精神面貌。作曲家因此而获得1949年度的斯大林奖金
， 整个
协奏曲长14分半钟，于通常的协奏曲一样，作品由三个乐章组成，第一乐章，
热情的快
板，铜管先奏出一个坚定刚毅的引子，随后，在弦乐器拨奏的背景衬托下， 独
奏小提琴
奏出了一个简洁明快充满活力的主题，这一主题经过发展后又导出了第二主题，
第二主
题舒展而优美，象征青年的爱情，两个主题交替出现，在独奏小提琴和乐队的急
速进行中
结束了第一乐章。第二乐章，如歌的小快板，非常抒情动听而富有诗意。第三乐
章，谐谑
的快板，生气蓬勃，热情洋溢。
协奏曲中的"华彩乐段"
在我们听协奏曲时，往往在乐章的结尾处，我们可以听到一段由独奏乐器单
独演奏
的华丽的乐段，这一乐段就是华彩乐段，华彩乐段一般都不是作曲家写的，而是
由 |
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f****i
发帖数: 9419 | 5 音响整个系统的效果来说别的用途我个人不太清楚，但是如果听音乐，以古典音乐为主
的话。那么先生的说法是不太正确的，从听音乐的领域来说，好的音箱要能强能弱才算
好。就是所谓的对比度要好，三个F到三个P的对比要清楚，过渡要好才行。在比较高的
音乐演奏层次的评价里面有所谓“快不难，慢难，强不难，弱难”的说法。就是说音乐
演奏的快，并不难，但是如果把慢的乐段演奏好才是功夫。强的乐段演奏的好不难，弱
的乐段演奏好才难。这个就是考研音箱的对比度的地方，很多音乐作品尤其是交响乐作
品，要通过强弱快慢的快速转换对比来表现音乐素材的矛盾与共生阐述音乐思想。比如
梁祝的投坟前后，一段快速宏大的乐队齐奏，形容闪电的大锣与定音鼓还有其他乐器齐
奏之后，一段喧闹之后的极度平静，然后响起微弱的提琴和木管再现主题部分就必须要
求音箱对比度要好，而不是单纯的强。再比如柴D小提和贝多芬的交响作品，很多时候
高潮超强音的震撼都是要从弱起逐步攀爬向上才能感染人的，这个时候音箱要能够很好
的还原出音乐的超强音和超弱音的对比才能感染人，套用古人一句俗话，所谓“大音希
声”并不是纯粹的忽悠人的。这就要求音箱要有很好的音乐还原性，同 |
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n**e
发帖数: 2026 | 6 作为家长，指导琴童的手段并不是很多。个人经验就是帮助孩子分析乐谱。也就是分段
和分句。然后要求孩子视弹或者背弹。一个极端是以小节为单位推进。另一个极端是以
乐段为单位推进。所谓推进就是上一个单元基本完成视弹或者背弹之后再向下一个单元
推进。
我家琴娃现在可以在视弹一个乐段三次无障碍后背弹。然后进入下一单元。目标是读谱
后立刻背弹。先以乐句为单位发展到乐段为单位。
这里面的哲学是用眼睛指挥手指还是用大脑指挥手指。是肌肉记忆还是大脑记忆。是弹
音符还是弹音乐。当然要从前者开始，目标是实现后者。 |
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c**m
发帖数: 1632 | 7 跟你分享一下珍藏多年的《广陵散》。正声的几个片段，我很喜欢。我觉得古曲最终还
是整理的结果，感觉旋律的发展变化不能一脉相承。有些地方感觉跟前面断了，不知道
断的原因是什么。
摘抄一段百度。
今存《广陵散》曲谱，最早见于明代朱权编印的《神奇秘谱》(1425年)，谱中有关于“
刺韩”、“冲冠”、“发怒”、“报剑”等内容的分段小标题，所以古来琴曲家即把《
广陵散》与《聂政刺韩王》看作是异名同曲。 据赵西尧等著《三国文化概览》的
描述，《广陵散》乐谱全曲共有四十五个乐段，分开指、小序、大序、正声、乱声、后
序六个部分。正声以前主要是表现对聂政不幸命运的同情；正声之后则表现对聂政壮烈
事迹的歌颂与赞扬。正声是乐曲的主体部分，着重表现了聂政从怨恨到愤慨的感情发展
过程，深刻地刻划了他不畏强暴、宁死不屈的复仇意志。全曲始终贯穿着两个主题音调
的交织、起伏和发展、变化。一个是见于“正声”第二段的正声主调， 另一个是先出
现在大序尾声的乱声主调。 正声主调多在乐段开始处，突出了它的主导体用。乱声主
调则多用于乐段的结束，它使各种变化了的曲调归结到一个共同的音调之中，具有标志
段落，统一全曲的作用。 |
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l****i
发帖数: 2091 | 8 【关于定位】
回到这期《黑色柳丁》，来定义这首歌的曲风类型时，不少人用的是异域风情的标
签，或者定位在R&B曲风上，其实本人看来依然是一首摇滚歌曲，banjo所营造的不仅是
一种异域风情，它也是一种西非古老传统的民间乐器，它所代表的也是古典元素。而笔
笔演绎的《黑色柳丁》就是在重金属里加入大量古典元素，恰好就是Neo-Classic。而
这也是摇滚的一类分支。所以本人更加倾向将这首歌的类型定义为新古典金属摇滚。
【关于意境】：
也许会有人说笔笔为什么没有表现出这首歌里原有的疯狂挣扎，极度压抑和隐忍狂
躁的情绪呢？其实它的编曲结构和配乐搭配被重新组装后，其本身所表达的就已经不是
原来的批判与叫嚣的朋克精神了。那么她选择唱这首歌的意义还是像陶喆一样感叹政治
（zhengzhi）吗？我知道其实很多人根本没有听出来她究竟在表达什么。我个人的
观点是，歌者所表达的应该就是现实音乐环境下，内心孤寂与坚持的挣扎状态，对大众
无奈又想要救赎他们的悯世情怀，到最后坚定自我信念，宽恕大众，自娱自乐，渺视人
间的一种极其复杂又自我分裂的心理过程。我想这确实是她这么多期以来最想要表达的
：对当下大众庸俗的音乐... 阅读全帖 |
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c*******r
发帖数: 870 | 9 谭晶唱的九儿感动了我，反复听了好几遍，感觉是这几届我是歌手中难得的好作品，谭
晶的技术也堪称炉火纯青，让我刮目相看。
转一个九儿的乐评
++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++
原唱韩红，原调 b 小调转 #c 小调转 #f 小调，音域 A3 - #G5，谭晶原调原音域
《九儿》是近年来非常出色的一首带有民族风格的声乐作品，作曲者阿鲲是位非常善于
用西方音乐技法来创作带有浓郁中国风情作品的作曲家（《舌尖上的中国》的配乐就出
自他手）。先简单分析一下作品（韩红老师的原版本）。全曲是由一个乐段不断反复构
建而成。乐段看似只有短短四句，但写得非常优美而巧妙：
身边的那片田野啊
Bm G
手边的枣花香
E #F
高粱熟来红满天
B E
九儿我送你去远方
G A Bm
(如果在钢琴上演奏时注意和弦要使用开放排列)
从中国传统音乐的角度分析，此曲应视为雅乐羽调式（67123#456）。前两句是非常稳
定的 b 小调（从主和... 阅读全帖 |
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发帖数: 1 | 10 日前，中国音乐家协会机关刊物《人民音乐》于2018年4月号刊发了中国文联副主席、
中国音乐学院博士生导师彭丽媛教授撰写的《我和喜儿》一文。据称这是一篇前后酝酿
了二十多年的长文。
全文如下：
《我和喜儿》
我是个小女孩时，就与喜儿结了缘。那时，我家在山东省郓城县影剧院家属院内，这也
是郓城县剧团所在地。剧团的大人们练身段，吊嗓子，排练剧目，日复一日，日子平静
。我喜欢逢年过节，特别是春节，还有县里召开“两会”。那些日子，剧院内外车水马
龙，声腔缭绕，热闹非凡。热闹并非我所钟意，高兴的是一天有两场大戏，如《穆桂英
挂帅》《花木兰》等。“文革”时期上演现代戏，如《白毛女》《沙家浜》《红嫂》等。
第一次看《白毛女》演出时，我也就五六岁，山东梆子的移植版，由我母亲李秀英主演
。她时年二十五六岁，曾是地区远近闻名的旦角，主演过《穆桂英挂帅》《花木兰》等
古装戏。长辈们说她扮相好，特别棒，可那是我出生前的事了。一场场看下去，从喜儿
盼过年，扎红头绳，到地主逼债，顶租到黄世仁家，再到逃往深山，变成白毛仙姑，报
仇雪恨……印象最深的是白毛仙姑那一场，看到黄世仁供奉，我母亲从两米高的供台上
，一个跟斗翻... 阅读全帖 |
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g*********t
发帖数: 154 | 11 我一直喜欢这首作品，属于一耳钟情，觉得特别深情和特殊的俄罗斯。衬托而伤感。
昨天听费城的首席David Kim 现场的演奏。 没什么感觉。
今天听了很久以前Gil Shaham和俄罗斯国家交响乐团的录音，心潮澎湃。他的每一句都那
么动情和深厚，感情淋漓尽致，细腻而别致。乐队也太棒了，就是那种毫无保留的抒情。
让我choked. 不知该哭还是笑。
Glazunov是萧思塔的老师，从他的音乐中可见他对萧的影响。 真的觉得他的这首协奏曲
比老柴的更有味道。他的开头主题非常象萧斯塔的四重奏的片段。华采乐段也棒极了。还
有末乐章的非常有民间舞蹈的乐段，真想跳舞。 |
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y*****g
发帖数: 1822 | 12
比如，在莫扎特(Mozart)《第23号钢琴协奏曲》(Piano Concerto
No. 23 (K. 488))中的一个乐段，小提琴升高一个八度与主调相应和。最后，在所有的
乐段中，主调或和声都出现了意料之外的偏离。简而言之，当音乐的音量、音色或和声
发生出人意料的变化时，最有可能令人脊柱发麻。
应该是在说第二乐章吧？
http://www.youtube.com/watch?v=DRobAAY5VGw |
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y********8
发帖数: 3587 | 13 儿童节聆听一人大合唱《小白船》，第二声部的和声旋律是我自己写的。
朝鮮童謠《小白船》原名《半月》，这首歌作于1924年，原词曲作者为Keuk-young
Yoon尹克荣(1903-1988)。《小白船》是一首抒情优美的朝鲜童谣，歌曲以月亮、银河
为题材，描绘了一幅富有浪漫主义诗意的、宁静迷人的幻境。全曲共两个乐段(六小节
为一乐段), 三拍子乐曲柔美悠扬异常的动听。
《小白船》是朝鲜童谣还是中国童谣一直以来是网上的争论点。事实上中国大陆许多官
方与非官方音乐教材都称尹克荣为朝鲜作曲家，于文革前出版的《外国名歌200首》里
，便收录了《小白船》。《外国名歌200首》后来曾多次再版，也推出过50周年纪念版
），可见中国也认为这是首外国歌。况且韩国仍有许多知名的儿歌，也皆由尹克荣所创
作，但他在中国流传的，却只有一首《小白船》。
根据所搜集到的资料，尹克荣生于首尔，出身书香世家，性格天真烂漫。他的爷爷叫尹
政末，是以前朝鲜的地方郡主，父亲则叫尹稷善。尹克荣自小聪明，四岁时已经会读韩
文的《千字文》，16岁便早婚。当时的朝鲜被日本统治，而杰出的学生则会被送到日本
受教育，年轻时的尹克荣也到了日... 阅读全帖 |
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x******y
发帖数: 6946 | 14 网上找来的， 俺完全看不懂。 呵呵
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摘 要：歌曲《我爱你中国》是电影《海外赤子》的主题歌曲，作词为瞿琮，作曲为郑
秋枫。尽管歌词质朴无华，却有动人心魄的激情。这曲《我爱你中国》把海外游子眷念
祖国的无限深情抒发得淋漓尽致。每当唱起这首歌，都能让人体验到一派喷涌而出的激
情，让每一个炎黄子孙心中都荡漾着对祖国的崇高之爱。
�关键词：《我爱你中国》；演唱；《海外赤子》
�中图分类号：J605 文献标识码：A 文章编号：1006-026X（2011）09-
0000-01
��歌曲《我爱你中国》是电影《海外赤子》的主题歌曲。1980年改
革开放的春风吹起不久，归国华人日渐增多。在这样的时代背景下，我国拍摄了一部反
映爱国华侨心系祖国的电影《海外赤子》。它是一部反映海外侨胞悲欢离合的故事影片
，女青年黄思华报考部队文工团，虽然她的歌喉清脆婉转，但因她是华侨女儿，录取工
作受到了阻力。“四人帮”被粉碎后，思华终于登上舞台。《我爱你中国》是... 阅读全帖 |
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c*******3
发帖数: 1670 | 15 问的好，实际上我遗漏了这一点，谢谢提醒。
先说4小节的问题，无论任何音乐类型，大部分的时候都是4小节为一个乐句，若干乐句
组成一个乐段，若干个乐段组成一个乐章。乐句80%的情况下是用一个音阶。所以你的
第一个问题，音阶切换是以乐句为单位。
还用Cure的歌做例子，如果他使用的两个和弦，分析共有音阶还能有其他的很多，但首
先得3条音阶是最明显的，也是最好弹的。这三个音阶在使用上有一定的比例，这是我
个人的习惯，主音阶60%，bluse音阶35%，减七音阶5%。主音阶是表现整段大色彩，让
听觉有稳定和整齐的感受，bluse音阶表现变化，听觉上是俏皮和灵巧，减七是严重的
失衡色彩，急需要解决的感受。
一幅画基准色有3个的时候，表现力是最丰富的，多了有些画蛇添足，音乐好像也是如
此，这是我个人的理解，所以我觉得3条音阶够了，呵呵。 |
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x*****7
发帖数: 7326 | 16 二十多年前学过几个月，会弹绿袖子，罗曼史，和彝族舞曲。
两个月前捡起绿袖子，罗曼史，和彝族舞曲，一个月前开始练习比绿袖子难度高一级的
天空之城，完成前两个乐段没有碰到什么困难，今天开始练第三乐段，发现其横按跨度
很大，换手总来不及。还剩后三个乐段，看来一个月都搞不定了。
是否应该暂时放弃，改练各个和弦转换和大横按的基本功？
谢谢！ |
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c*****g
发帖数: 1856 | 18 第一乐章：不太快的快板，开始，由定音鼓在 D 上轻轻的四声敲击，导出了由
乐
队奏出的一段较长的引子，并呈示出这一乐章的两个主题，小提琴安静地用分奏
八
度开始，经过一段优美流畅的从上至下和从下至上的爬行之后，奏出了第一乐章
的主
部主题，她不再是引子部分那种简单的呈示了，她优美而又含蓄，这一主题经过
简单
的变奏和发展之后，先是由乐队而后由独奏小提琴奏出了该乐章的副部主题，这
一主
题比主部主题更为柔和美丽，她充满了一种温暖和喜悦，好象夏日里盛开的玫瑰
，飘
逸着迷人的芳香，主部主题和副部主题经过两次反复和一系列缠绵的展开和发展
，终
于进入了高潮，独奏小提琴进入了该乐章绚丽的华彩乐段，奥依斯特拉赫在这里
使出
了他全身的解数将这一华彩乐段演奏得华丽无比，光彩照人，最后，独奏小提琴
再次
奏出副部主题来将乐队引出了第一乐章结束的全奏。
第二乐章：抒情的较慢的广板，第二乐章的开始，小提琴加了弱音器，奏出一
连串
冥想式的歌唱性的乐句，法国号与单簧管在其后作衬托，有时还显得有几分肃穆
而又
有几分含蓄，这一乐章也十分缠绵，作为老师的贝多芬当然不会那样直截了当的
向他
的学生倾述感情的 |
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c**m
发帖数: 1632 | 19 来自主题: Literature版 - 正声何微茫 跟大家分享一下珍藏多年的《广陵散》。正声主调的几个片段，很喜欢。中国古曲的一
个特点就是，旋律的变化总是在刻画着情绪的变化。很容易理解。我觉得《广陵散》古
曲最终还是整理的结果，感觉旋律的发展变化不能一脉相承。有些地方感觉跟前面断了
，不知道断的原因是什么。有些地方遥相呼应，可是又不知道所呼应的是什么。大家听
听。
摘抄一段百度。
今存《广陵散》曲谱，最早见于明代朱权编印的《神奇秘谱》(1425年)，谱中有关于“
刺韩”、“冲冠”、“发怒”、“报剑”等内容的分段小标题，所以古来琴曲家即把《
广陵散》与《聂政刺韩王》看作是异名同曲。
据赵西尧等著《三国文化概览》的描述，《广陵散》乐谱全曲共有四十五个乐段，分开
指、小序、大序、正声、乱声、后序六个部分。正声以前主要是表现对聂政不幸命运的
同情；正声之后则表现对聂政壮烈事迹的歌颂与赞扬。正声是乐曲的主体部分，着重表
现了聂政从怨恨到愤慨的感情发展过程，深刻地刻划了他不畏强暴、宁死不屈的复仇意
志。全曲始终贯穿着两个主题音调的交织、起伏和发展、变化。一个是见于“正声”第
二段的正声主调， 另一个是先出现在大序尾声的乱声主调。 正声主调多在乐段 |
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c***s
发帖数: 70028 | 20 从《我是歌手 谁来踢馆》比赛中脱颖而出的金志文将空降竞演舞台，用音乐与在线歌手一较高下。悍将来袭，众人纷纷出招迎敌，李玟、容祖儿两大天后热辣动感嗨全场。
金志文踢馆
容祖儿大秀美腿
《我是歌手》今晚22：00迎来终极踢馆赛，从《我是歌手 谁来踢馆》比赛中脱颖而出的金志文将空降竞演舞台，用音乐与在线歌手一较高下。悍将来袭，众人纷纷出招迎敌，李玟、容祖儿两大天后热辣动感嗨全场，张信哲、李克勤天王发力放奇招，徐佳莹、黄致列风格各异选歌新奇！
史上最“苦”踢馆歌手！ 金志文蓄势三年登台开唱
与前两位踢馆歌手不同，金志文是通过《我是歌手 谁来踢馆》的层层筛选，经过了50天征战并战胜73位竞争者之后才拿到踢馆赛入场券的歌手，更因披荆斩棘的征战之路被网友评为史上最“苦”的踢馆歌手，但其实早在前几季的节目中，金志文就曾为韩红、韩磊、陈明等实力唱将编曲，为登上《歌手》舞台备足三年。竞演当晚，金志文身着简单的白衬衣出场，抱着吉他演唱了一首将近半个世纪前轰动华语歌坛的《往事只能回味》，他充分发挥金牌唱作人的独门绝技，将古典与流行元素调配得相得益彰，精心设计过的中国风转音行云流水，吉他小调与中年合唱团的混搭让... 阅读全帖 |
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p****m
发帖数: 438 | 21 h Say, Can You Hear? Olympics-Inspired Thoughts on National Anthems
By John von Rhein
Chicago Tribune - 22 August 2004
哦，你听到了吗？由奥运会引发的有关国歌的联想
如果你正在观看奥运会的录像重播，你也许会好奇，为什么那些国歌，包括美国的，很
少与它们所代表国家真正的文化传统有关联。上周末，美国游泳明星麦克尔－菲尔普斯
获得他的第一枚奥运金牌，我听到了美国国歌“星条旗”（The Star-Spangled Banner
），但菲尔普斯在领奖台上时似乎对歌词不是很熟悉。而我所做的是提醒自己国歌旋律
的开始部分是一首与星条旗或者刚刚诞生的合众国没有任何关系的英国祝酒歌。因为弗
朗西斯－斯考特－克伊（Francis Scott Key）给它配上了爱国主义诗文，自从1814年
，它就同星条旗，7月4日以及唐纳德－特朗普（Donald Trump：美国社会名流。唐纳德
－特朗普原是房地产和金融商人，做生意赚了大钱。二十世纪九十年代至今红极一时，
成为巨富的同义语。这是作者在搞笑。... 阅读全帖 |
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M******8
发帖数: 10589 | 22 http://www.cnd.org/my/modules/wfsection/article.php%3Farticleid
石贝
我从小就跟着哥哥姐姐学习钢琴，到文革中的一天钢琴突然没有了。没想到江青居然玩
起革命钢琴来，我们凭着一台东方红钢琴，尽情抒发心中的积怨，那是一段难忘的青春
记忆。
钢琴，对於今天的中国人来讲，已是一种地位的象徵，一种奢侈生活的标志，是可以炫
耀的东西。这恐怕是最早将这种乐器介绍到中国来的西洋人，所不曾想到的。
上个世纪民国初期，钢琴随着基督教的传播，开始进入中国，最早是在广东福建沿海一
带，后来进入内陆，尤其以上海当年的繁华，接受这种西洋玩意，完全不成问题.特别
是二战之后，大批犹太音乐家及钢琴老师，因希特勒的残酷迫害而逃难到上海（也有逃
到哈尔滨的），成为有史以来最多的外籍音乐教师进驻中国的时期。
中国当年中上流社会有传统派和西化派之分，传统派不必多解释，西化派则是以曾留过
学，或受西方文化教育的知识分子和企业家（资本家）为主，让自己家的孩子学钢琴的
就是这些比较富裕的西化家庭。
革命突然革走了我们家的钢琴
我的父母及一些亲戚当年都是医生，他们的子女自... 阅读全帖 |
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w*********g
发帖数: 30882 | 23 伊斯兰教社会以宗教为中心，是由部落、派别、小群体所组成的，每一个具有权力的中
心都想领导穆斯林，在政教合一的情形更是常见，自从穆罕默德创立伊斯兰教以来，各
派系的争斗也没停止过，逊尼派、什叶派二大教派也分别衍生出其他派别，「有圣战意
识，却无凝聚力」可说是伊斯兰教社会的现象，当伊斯兰教社会没有一个可以约束激进
穆斯林的政教合一权力时，中东地区的不安与动盪也可能会一直持续，有一个强大的约
束力来约束伊斯兰教的各大派别，才有可能领导伊斯兰社会的经政和宗教。
伊斯兰教的派别
伊斯兰教从创教开始就表现出明显的政教合一，因而与政治斗争有着很大的关係，
随着后来的发展，伊斯兰教内部不仅在宗教思想、法律等个方面不断发生改变，而且政
治观点也愈多，逐渐形成各种不同的派别。
穆罕默德在世时，内部就有许多派系之争，去世后，派系之争更为激烈，目前分成
三大派（或两大派系），最大的是逊尼派(Sunnites)，其次是什叶派(Shiits)，再来就
是苏菲派(Sufistic)，逊尼派是伊斯兰教人数最多的一个教派，由于篡权成功，对穆罕
默德家族的继承人进行了比较彻底的屠杀，占有了伊斯兰教两大圣地（麦加，麦地那）... 阅读全帖 |
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h***i
发帖数: 89031 | 24 偶会拉二胡，吹唢呐
偶为百鸟朝凤加入了自创的华彩乐段 |
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c*********d
发帖数: 9770 | 25 解读罗小朋的“总理难题”
荣剑
罗小朋写的“党天下的总理难题”，近日来在京城的思想圈子里有所流传，有所议论。
这篇文章从题目上看，显然还不太适合在目前的公共话语环境中进行讨论，其中原因不
必详解。在我最初看到这篇文章时，我的第一感觉是，作者从“总理”这个角度切入来
分析和评价中国现有体制最高权力配置及其效果，是一个别开生面的叙事方式，他把中
国体制运行集中于少数几个关键政治人物上，的确还是抓住了中国制度安排的核心要素
——人。对社会公众来说，“总理”这个概念，不仅仅是指国务院的一个最高职位，其
实它还承载着许多尚未被时代风雨清洗掉的历史记忆，比如作为总理典范的周恩来，可
能就是维系执政党在文革期间所剩无几的合法性的惟一象征。自周以来，历任总理不再
具有神圣光环，几届政府的治理绩效如何，民间时有评论，但是把总理作为一个“难题
”来谈，这还是头一回。正是基于这个判断，我和王瑛商量，由我俩分别约上学界几个
朋友，围绕罗小朋这个话题，深入地谈一谈。
这回是由我做东，于9月1日在紫玉山庄会所银树楼聚会，邀请的朋友是：金观涛、刘青
峰，王瑛、周为民（蛇口）、翁永曦、杨冠三、张维迎、盛天启、周为民（... 阅读全帖 |
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b****a
发帖数: 4465 | 26 《梁祝》中较为动人的主题和旋律的来龙去脉：
（一）《梁祝》爱情主题创作的灵感来自于越剧尹派创始人尹桂芳唱腔中的一句表达爱
情的吟腔。越剧《红楼梦》中贾宝玉的一声“妹妹呀”和《盘妻索妻》中梁玉书深情的
呼唤“娘子呀”，是最典型的表达人物感情、也是越剧观众最痴迷的有代表性的尹派吟
腔。《梁祝》爱情主题第一句开始，就是用了这句吟腔的音调。虽然整个乐段采用了江
南小调典型的“起、承、转、合四句体结构，但在每个乐句中仍然用了越剧“尺调”唱
腔中的一些深情的曲调。使整个主题既有江南风格又有越剧味。
（二）“三载同窗”（付部）中小快板第一主题的创作素材，来自越剧的动作小过门，
我们年轻时称它为“百听不厌的百搭小过门”。所谓“百搭”的意思，就是什么地方都
可以用。用现代的语言就是多功能的意思。我听越剧前辈说，这是从京剧中移植过来的
，众多戏曲都在用。1956年前后，浙江越剧团移植一个川剧小戏叫《借罗衣》，我为该
戏作曲时，曾用这个小过门改编成一首跳跃的乐队小曲，衬托剧中的“跑驴”场景。“
三载同窗”中小快板主题又是在这首小曲的基础上改编过来的。正因为这个戏曲小过门
有广泛的群众基础，所以小快板主题很快... 阅读全帖 |
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发帖数: 1 | 27 伊朗几千年的文明不是美国这种暴发户能惨测的
别的不说，你知道欧洲人演奏的竖琴就是起源伊朗的么
https://muxiv.com/sc/playlist/823945175
竖琴是一种大型弹弦乐器。竖琴是世界上最古老的拨弦乐器之一，起源于古波斯（伊朗
）。
早期的竖琴只具有按自然音阶排列的弦，所奏调性有限。现代竖琴是由法国钢琴制造家
S·埃拉尔于1810年设计出来的，有四十七条不同长度的弦，七个踏板可改变弦音的高
低，能奏出所有的调性。
由于具有丰富的内涵和美丽的音质，竖琴成为交响乐队以及歌舞剧中特殊的色彩性乐器
，主要担任的是和声伴奏和滑奏式的装饰句，每每奏出画龙点睛之笔，令听众难以忘怀。
在室内乐中，竖琴也是重要的独奏乐器。独奏时能奏出柔和优美的抒情段或华彩乐段，
极具感染力。
竖琴早在18世纪时就开始用于歌剧的乐队中，它具有无与伦比的美妙音色，尤其在演奏
琶音音阶时更有行云流水之境界，音量虽不算大，但柔如彩虹，诗意盎然，时而温存时
而神秘，是自然美景的集中体现。
竖琴的外型精致、优美，极富艺术性气质，高雅、清纯如珠玉般晶莹，如朝露般清澄的
音色。
广阔的音域，独特的演奏效果，余韵... 阅读全帖 |
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l*y
发帖数: 21010 | 28 比如说，我选att是因为我很喜欢att最近的小孩系列广告，觉得很可爱
我选progressive是因为喜欢那个女的
我最近打算买一辆KIA的cadenza，也是因为老看到电视上的广告，一开始不明白这个词
的意思，特意查了字典，发现是”华彩乐段“的意思，感觉非常高档，广告上的大美女
也很诱人。顺便问问，这车怎么样？ |
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f***g
发帖数: 316 | 29 最近一段时间，天气不错，我开始尝试着步行上下班。在路上，经常会遇到一些有趣的场景。一位母亲背着孩子的书包在前面走，一个小男孩跟在后面，东张西望。时不时地，母亲会回过头去催促一下：“你快点儿，马上就要迟到了。”母亲眉头紧锁，一副急迫的样子。小男孩听完后，紧跟着跑两步，不一会儿，又开始慢下脚步来。仿佛观察周围的一切，要比紧随着自己的妈妈去上学显得更有意思。紧接着，又是母亲的催促，有时弄不好，孩子还会闹情绪，跟母亲爆发战争。还有一种场景，一位父亲帮女儿背着书包，一手牵着女儿的手，一路上，两个人似乎有说不完的话题，偶尔还会听到小女孩爽朗的笑声。父女俩，步伐矫健，欢声笑语，让人看了很是羡慕。这一路，仿佛被他们走成了一段亲情的华彩乐段。两种场景、两种境界、两种教育，形成了鲜明的对比。
那位行色匆匆的母亲，大步走在前面。在她心里仿佛只有一个目标，那就是赶紧把孩子送到学校，交到老师手里。这就算圆满地完成了早晨的重要任务。她可以很轻松地去忙自己的事情。在这里，她跟孩子的关系，就是简单地母子关系，就是“养”与“被养”的义务所在。在路上，她仿佛跟孩子只有一句话能讲，那就是催促孩子加快脚步。
后面的那位父亲，... 阅读全帖 |
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f*******r
发帖数: 5301 | 30 小孩到底该买什么钢琴入门呢。。。转一个长贴说说某些观点。
总的来说，2009年出版的"Fundamentals of Piano Practice"作者Chuan C. Chang表达
了电子钢琴时代的观点：立式钢琴已经过时，初学者直到中级水平最适合使用电子钢琴
，而向高级水平发展则需要三角钢琴。
考虑作者写书的时间，应该是基于2007-2008年的电子钢琴技术为背景。电子钢琴每过
两三年就有明显技术进步，现在已经是2014年了，又更新换代好几次了，还有买立式机
械钢琴的必要吗？纷纷大规模团购立式钢琴的老中们，是否应该看看这篇文章再想想？
这本书的PDF在此：
http://www.pianopractice.org/book.pdf
相关内容从179页开始："17. Upright, Grand & Electronic Pianos; Purchasing and
Care a. Grand, Upright, or Electronic?"...
国内有人给翻译了一把，翻译水平较差，凑合着看看吧
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《三角钢琴，立式钢琴与电子... 阅读全帖 |
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f********n
发帖数: 645 | 31 Steve
北京大学财务管理专业的毕业生，曾在美国留学，曾在香港一家著名商品期货交易公司
任职，现在在一家美国投资银行的纽约总部担任农产品交易小组负责人。
“我曾经亲眼目睹Steve在电脑屏幕前做白糖期货交易……令人惊讶的是，每次他都在
阶段性的低点持有多头，而在阶段性的高点改为空头，几乎毫无例外。他真的是一个有
血有肉的人吗？我感到他要么是电脑，要么是魔鬼。一个为交易而生的魔鬼。” ——
Paulson
Steve可能是这一代地球人当中极少数完全为交易而生的人之一。他对交易有一种天生
的热情。他曾经这样总结自己的成功：“对市场的敏锐判断，对技术分析的精通，以及
在交易结束后多做基本分析，补足功课。如果你不做功课，那可永远不能成功。”
作为一个股票和金融衍生工具交易员，Steve并没有取得特别出色的战绩——在几百次
交易中仅仅略微战胜市场而已。但是，这显然不是因为他能力不足，而是因为股票市场
不符合他的交易风格。“我是纯粹的技术分析交易员，而股票市场本身带有过于严重的
基本面因素，从而掩盖了我的技术分析。”他坦率地说。
所以，他很快转向商品期货交易。经过不到半年的专业训练，他已经成为农... 阅读全帖 |
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F*****e
发帖数: 703 | 32
事情是这样的，表演者正在演奏的是巴赫的《C小调第五无伴奏大提琴组曲》
，观众席突然传来了诺基亚（Nokia）手机彩铃声，干扰了他专注的演奏。他当机立断
，即兴用手中的中提琴模仿拉出这段彩铃的乐段，也幽默了一下那个不守规矩的听众。
大家可能有所不知的是，那段家喻户晓的Nokia手机彩铃音乐，来自法兰西斯
科·泰雷加的《大华尔兹》（Francisco Tarrega's "Great Waltz"）。泰雷加 (1852
–1909) 是一位古典音乐浪漫主义时期伟大的吉他音乐复兴者，写有300多部吉他曲。 |
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r**********9
发帖数: 19633 | 33
转载：
香颂在法文的原意就是歌曲，它是法国世俗歌曲的泛称，也是法国爱情流行歌曲的代名
词。这种乐曲的特色是由叙事部分的乐段与乐曲的反复部分架构而成，其形式之确立大
约是在1900年前后，就是一般人认为的“法国美好时代”。后来经过时间的变迁，再加
上外来流行音乐要素的融入，终于形成今天这种多姿多彩、风华绝代的法国香颂新貌。
她的形式结构和主题描写当中，包含了大众歌曲、地方小调、民谣、情歌、哀歌、幻想
、写实、文学、政治，以及抗议歌…等，林林总总，五花八门。 在世界各国的流行歌
曲中，要找到像法国香颂这般讲究歌词意境描写的，实在寥寥无几。 |
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n******6
发帖数: 1829 | 34 【 以下文字转载自 Seattle 讨论区 】
发信人: lesson (伤心吉他客), 信区: Seattle
标 题: 推荐一个古典音乐入门系列音乐会
发信站: BBS 未名空间站 (Mon Oct 31 01:20:55 2011, 美东)
看到大家都在推荐，我也来推荐一把。
今天下午听了一场音乐会，满适合带稍大的小孩去听，like 八岁以上，让他们开始接
触古典音乐。因为这系列音乐会的设计，就是针对入门人士，用多媒体讲解的方式，深
入分析乐曲背后的故事。不牵涉乐理，不牵涉技巧，只讲音乐的故事。
2005 年时，波士顿交响乐团为了扩大古典音乐的市场，制作了一套“教材”，名为
Beyond the Score。这套教材包括了文字、图像、录音、甚至视频，来介绍一首音乐的
创作动机，音乐所描述的故事或景象，利用现场解说的方式，带领听众去欣赏本来可能
难以亲近的音乐。取得这套“教材”的交响乐团，可以根据脚本里的说明文字及其他多
媒体资料，在世界上不同地方照本宣科地演出。西雅图交响乐团一直在从事这项工作，
每年都有一系列基于此教材的音乐会。去年我们去听了韦瓦第的《四季》，今天是史特
拉汶... 阅读全帖 |
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n******6
发帖数: 1829 | 35 【 以下文字转载自 Seattle 讨论区 】
发信人: lesson (伤心吉他客), 信区: Seattle
标 题: 推荐一个古典音乐入门系列音乐会
发信站: BBS 未名空间站 (Mon Oct 31 01:20:55 2011, 美东)
看到大家都在推荐，我也来推荐一把。
今天下午听了一场音乐会，满适合带稍大的小孩去听，like 八岁以上，让他们开始接
触古典音乐。因为这系列音乐会的设计，就是针对入门人士，用多媒体讲解的方式，深
入分析乐曲背后的故事。不牵涉乐理，不牵涉技巧，只讲音乐的故事。
2005 年时，波士顿交响乐团为了扩大古典音乐的市场，制作了一套“教材”，名为
Beyond the Score。这套教材包括了文字、图像、录音、甚至视频，来介绍一首音乐的
创作动机，音乐所描述的故事或景象，利用现场解说的方式，带领听众去欣赏本来可能
难以亲近的音乐。取得这套“教材”的交响乐团，可以根据脚本里的说明文字及其他多
媒体资料，在世界上不同地方照本宣科地演出。西雅图交响乐团一直在从事这项工作，
每年都有一系列基于此教材的音乐会。去年我们去听了韦瓦第的《四季》，今天是史特
拉汶... 阅读全帖 |
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l****n
发帖数: 6896 | 36 看到大家都在推荐，我也来推荐一把。
今天下午听了一场音乐会，满适合带稍大的小孩去听，like 八岁以上，让他们开始接
触古典音乐。因为这系列音乐会的设计，就是针对入门人士，用多媒体讲解的方式，深
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2005 年时，波士顿交响乐团为了扩大古典音乐的市场，制作了一套“教材”，名为
Beyond the Score。这套教材包括了文字、图像、录音、甚至视频，来介绍一首音乐的
创作动机，音乐所描述的故事或景象，利用现场解说的方式，带领听众去欣赏本来可能
难以亲近的音乐。取得这套“教材”的交响乐团，可以根据脚本里的说明文字及其他多
媒体资料，在世界上不同地方照本宣科地演出。西雅图交响乐团一直在从事这项工作，
每年都有一系列基于此教材的音乐会。去年我们去听了韦瓦第的《四季》，今天是史特
拉汶斯基的《春之祭》。下两场是明年三月与四月，不同的乐曲。
演出的形式是这样的：台上是全编制的交响乐团，舞台上方是个大大的屏幕，播放幻灯
片，舞台上还有两位旁白演讲员。音乐会的上半场就是由两位讲员将教材的文字部份念
（演）出来，当讲到乐曲的某乐段时，交响... 阅读全帖 |
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l****n
发帖数: 6896 | 37 看到大家都在推荐，我也来推荐一把。
今天下午听了一场音乐会，满适合带稍大的小孩去听，like 八岁以上，让他们开始接
触古典音乐。因为这系列音乐会的设计，就是针对入门人士，用多媒体讲解的方式，深
入分析乐曲背后的故事。不牵涉乐理，不牵涉技巧，只讲音乐的故事。
2005 年时，波士顿交响乐团为了扩大古典音乐的市场，制作了一套“教材”，名为
Beyond the Score。这套教材包括了文字、图像、录音、甚至视频，来介绍一首音乐的
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媒体资料，在世界上不同地方照本宣科地演出。西雅图交响乐团一直在从事这项工作，
每年都有一系列基于此教材的音乐会。去年我们去听了韦瓦第的《四季》，今天是史特
拉汶斯基的《春之祭》。下两场是明年三月与四月，不同的乐曲。
演出的形式是这样的：台上是全编制的交响乐团，舞台上方是个大大的屏幕，播放幻灯
片，舞台上还有两位旁白演讲员。音乐会的上半场就是由两位讲员将教材的文字部份念
（演）出来，当讲到乐曲的某乐段时，交响... 阅读全帖 |
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s*********t
发帖数: 16647 | 38 ☆─────────────────────────────────────☆
lesson (伤心吉他客) 于 (Mon Oct 31 01:20:55 2011, 美东) 提到:
看到大家都在推荐，我也来推荐一把。
今天下午听了一场音乐会，满适合带稍大的小孩去听，like 八岁以上，让他们开始接
触古典音乐。因为这系列音乐会的设计，就是针对入门人士，用多媒体讲解的方式，深
入分析乐曲背后的故事。不牵涉乐理，不牵涉技巧，只讲音乐的故事。
2005 年时，波士顿交响乐团为了扩大古典音乐的市场，制作了一套“教材”，名为
Beyond the Score。这套教材包括了文字、图像、录音、甚至视频，来介绍一首音乐的
创作动机，音乐所描述的故事或景象，利用现场解说的方式，带领听众去欣赏本来可能
难以亲近的音乐。取得这套“教材”的交响乐团，可以根据脚本里的说明文字及其他多
媒体资料，在世界上不同地方照本宣科地演出。西雅图交响乐团一直在从事这项工作，
每年都有一系列基于此教材的音乐会。去年我们去听了韦瓦第的《四季》，今天是史特
拉汶斯基的《春之祭》。下两场是明年三月与四月，不同的乐曲。
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l****n
发帖数: 6896 | 39 That's why I hate this song so much.
因为技巧简单又好听又熟悉，所以初学者都不肯好好从基本功开始练起，上来就要求学
这首。最最最糟糕的是，当他们还在跟技巧 struggle 的时候，完全顾不到音乐本身。
例如如何利用不同的拨弦位置与角度来控制音色，如何表现大调与小调乐段之间的不同
。结果就是在那边弹音符。
up呀，这个曲子估计好比那什么致爱丽丝一样的，我认识的guitarist都弹 |
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m*******n
发帖数: 5103 | 40 一、不怕熊，这里人很多。
二、字幕（與所有視頻編輯）是用 Adobe Premier Elements 做的。
00:38 到 02:02 間的視頻是用 $47 的山寨版运动摄像机拍的，其他部分的視頻與所有
靜態相片都是用 Samsung Galaxy S3 手機拍的。
我給手機買了個 tripod adapter，這樣手機就可以固定在任何 mount 上，把手機當照
相機/攝影機用。
音乐是盗版下载的，如果要购买使用权的话，估计几十块钱。为了配合影片长度，我用
了 Audacity 软件，把部分乐段重复三次，让整首曲子长度增加了 50.145 秒。
三、本来要叫儿子一起去，但孩子年纪大了，有主见了，叫不动，所以就自己一个人去
了。所以建议家里有小小孩的父母，趁他们还任你摆布的时候，多跟他们一起做点事情
。长大以后就难讲了。 |
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h*******n
发帖数: 1116 | 41 提供一些背景资料：
笛子独奏曲《扬鞭催马运粮忙》由魏显忠创作于七十年代初期。它以生动朴实的音乐语
言，描写丰收以后的农民驾着满载粮食的大车，喜气洋洋地向国家交售公粮的情景。结
构为带引子的ABA三段体。引子的音乐形象十分鲜明，伴奏乐队奏出快速而强烈的奔驰
音型，笛子则用颤音奏出长音，紧接着又运用下历音和顿音的巧妙结合奏出 的音型，
一下子就把运粮车队来回奔忙，农民吆喝着赶马的热闹红火场面展现在听众面前。第一
段是一个欢乐的小快板，四句体的歌调热情欢快，对答呼应的短句情趣生动活泼。突慢
后转入对比性的中段。中段舒展而富于歌唱性的主题旋律充满着喜悦的情绪，抒发了乡
亲们欢欣自豪的心情。这一主题在反复时的花簇节奏，使音乐增添了一种乐观、诙谐的
色彩。再现乐段的情绪更加热烈奔放。
英文翻译要把里面的含义翻译出来啊！ |
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K***l
发帖数: 724 | 42 10月5号Kennedy Center有多明戈指挥的歌剧精选，我打算去。
精选的咏叹调和华彩乐段应该比整部歌剧更入耳吧。
不妨一起去啊。站内联系。 |
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l**n
发帖数: 7272 | 43 你们老师的意思是不是，当每句话都是不可能实现的梦，美丽的诗句也许就成了勾画绝
望的乐段。 |
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b*****s
发帖数: 20 | 46 来自主题: ClassicalMusic版 - 建筑和音乐 看来你对这方面的理解更深刻。
我自己当初在写PS的时候，也是由音乐入手联系到自己的 专业的。我申请的是分子生物
学。
和你相比我的材料写得比较散比较浅，不如你的那么严密深刻。我只是从自己最初的感觉
入手。自己在第一次看到DNA的三维结构的时候就觉得有点象五线谱，把<<哈农>>里的几
条练习区中的音符连成线，其实很象正弦曲线。如果这个世界上有上帝的话，我很想知道
生命是不是上帝所普的交响曲，而我们的生命历程只是在一个乐章一个乐段地去完成它。
现在越来越感觉音乐是无处不在的。或许内心中有音乐，生活就会永远充满阳光和幸福。
态
建
上
被
念
可
喜
音
乐
轴
是
乐 |
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T********r
发帖数: 6210 | 47 富特文格勒
在富特文格勒已知的录音中，仅30年代曾留下不完整的录音室版，但未曾发行，其余清
一色是现场演出。最早期的贝多芬第九录音是1937年在英国的演出，这是大战前富特文
格勒唯一的第九，也成为他未来的基架，往后的演出就是在这个架构中，不断地加入生
涯所累积的信念。依照Ardion的说法，HMV的录音当时并未出版，一直到1984年富特文格
勒的逝世30周年纪念才由日本EMI发行LP，不过发行量不多，据文献记载LP的整体音响效
果相当不错。日版EMI则于福氏生诞一百周年时首次复刻CD，1994年M＆A发行CD。这个演
出正处于富特文格勒意气风发的黄金时代，造型偏向古典主义，整体感觉充满自信、流
畅，这种中庸的演出，某种程度雷同于Toscanini 39年的第九，Walther Ludwig过于粗
糙的演唱，结尾乐段富特文格勒一贯的刻意渲染，则显得些凌乱。
大战期间，富特文格勒留下42、43年两场完整录音，以及希特勒生日的部份终乐章影像
，42年的录音是富特文格勒一生中最伟大的唱片之一，战争阴影下造成极端化的情绪处
理，慢板乐章与其它三个乐章的对比强烈，是所有录音中最夸张的一回。完全没 |
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a****a
发帖数: 112 | 48 发信人: charming (Kreutzer的练习曲～苦练中～), 信区: ClassicalMusic
标 题: 关于古典音乐、现代音乐和流行音乐的区别
发信站: The unknown SPACE (Wed Dec 11 04:48:48 2002) WWW-POST
以前看到的一段话也许对最近本版的一些争论有参考的地方：
"调性布局风格是判定通俗流行乐、古典派、浪漫派等的标志。凡极少转调者，为通
俗流
行音乐；凡在主要乐段局限于近关系转调者，为古典派；凡频用远关系复杂转调者
，为浪
漫派。晚期浪漫派使调性逐渐更为复杂随意，几近解体。所谓无调性，实际是调性
无限多
，12音体系正是如此，使调性关系彻底解体。
"古典音乐比现代音乐，价值优点有几个，比如有某种特有的丰富的细部表情。在局
部，
强拍上的和弦外音---倚音，强烈地有解决到规范和弦音的趋向，这在无所谓规范和
弦的
现代音乐中，是没有这样的局部细腻表情。在巴赫那里就不用说了，浪漫派，举最
著名的
例子，瓦格纳的堂-豪瑟序曲主题，柴可夫斯基的第六交响曲的主题，都是用倚音取
得强
烈的细部表情的。贝多芬对倚音用的较少，是为了获 |
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p******s
发帖数: 137 | 49 http://web.wenxuecity.com/BBSView.php?SubID=music&MsgID=127158\
宝贵录音，《钢琴协奏曲黄河》首映，周总理说“冼星海复活了！”的那一次。
钢琴协奏曲《黄河》赏析
这是一部由殷承宗、储望华、刘庄等钢琴家作曲家根据洗星海《黄河大合唱》改编创作的
钢琴协奏作品，产生在中国特定的历史时期，作为音乐艺术作品这并不影响其应有的艺术
价值，他影响着中国音乐界几代人。
“作品以抗日战争为历史背景，以黄河象征中华民族，表现无产阶级的革命英雄主义，歌
颂中华民族的英雄气概和斗争精神，歌颂毛主席人民战争思想的伟大胜利。
整部作品由四个乐章组成。
第一乐章《黄河船夫曲》
引子一开始，小号与小提琴便以磅礴的气势奏出号子似的动机，木管乐快速的半音阶上行
和下行，刻画了船工们同惊涛骇浪殊死搏斗的情景，这时乐队出现了“划哟，冲上前！”
的音乐语言。由钢琴急骤的琶音掀起巨浪，引出了坚定有力的船工号子，表现了船工们万
众一心同狂风巨浪顽强拼搏，象征着中华民族不屈不挠的斗争精神。。随着音乐的不断发
展，推出了钢琴的华彩乐段，描绘黄河激流汹涌澎湃，船工们冲过了激流 |
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