USANews版 - zz 电影故事——派拉蒙、埃文斯、科波拉、白兰度、帕西诺和他们的【教父】 |
|---|
|
|
|
|
|
|
l****z
发帖数: 29846 | 1 电影故事——派拉蒙、埃文斯、科波拉、白兰度、帕西诺和他们的【教父】
注：以下所有内容来自互联网和各种相关书籍
1、
1968年，急缺钱用、而且热爱赌博和高档雪茄的马里奥普佐等在派拉蒙电影公司的制片
人埃文斯的门外
他手上攒着一部名叫The Mafia（黑手党）的150页的小说手稿，他说，给我1w1，版权
就归你们
埃文斯看都没看，数了1.25w给了他，让他等通知，需要的时候他们会联系普佐写剧本
普佐很长一段时间都没有等到派拉蒙的电话
派拉蒙当时拍过几部黑帮片，票房惨淡，
当时好莱坞流行的是犹太人写、犹太人导的黑帮片
派拉蒙的发行部不看好这个意大利风味浓厚的题材
这种情况一直持续到普佐改了名字的小说The Godfather登顶畅销书榜首
而环球电影公司开价100w找派拉蒙买改编权
这时派拉蒙才意识到，他们蒙对了
畅销书有畅销书的生命时间，必须在The Godfather还处于公众热情之中的时候就把电
影拍出来！
派拉蒙联系了普佐，让他写剧本，同时要求，加些时代感强一点的、嬉皮一点的元素进
去。。
派拉蒙开始的打算是花2、300w，在2个月内搞定，但是物色了一大票导演
他们统统拒绝了，原因很简单：工期短、投入低，而且。。。小说比较有争议，格调低下
埃文斯突击看了一大票黑帮电影，他逐渐发现，如果要让The Godfather与众不同
就必须得找一个意大利背景的人来执导此片，于是他的同事波特推荐了弗朗西斯·福特
·科波拉
当时的科波拉拍了3部小成本电影，欧洲的评论家说，这是在美国难得一见的所谓“作
者电影”
但是在美国，在制片人埃文斯的眼里，科波拉完全是坨狗屎，以及科波拉的狗屎艺术
不过，科波拉到底是个意大利后裔，也许他能拍出意大利通心粉的味道
这里说一句，派拉蒙的重生，埃文斯功不可没
这个不入流的曾经的演员酷爱搞女人，他的房间里每天都有模特、演员、妓女。。。。
而且他不会忘记任何一个他搞过的女人的名字——
他的管家在第二天送早餐进来的时候，盘子底下总压着一张写着女人名字的纸条
人们都传说这样一个推测，埃文斯之所以能当上派拉蒙的制片老大
就是因为他有把各种风味的女人带进老板布鲁顿房间的本事
除了女人，他是个自我推销的天才，他在收拾门外汉老板乱拍板拍烂片的同时
也开始注意到集中精力把钱花在合适的导演身上，这次虽然不情不愿，但的确是他，选
择了科波拉
艺术的科波拉根本瞧不上The Godfather这种东西——畅销书、别人的东西，格调低下
，商业片。。。
科波拉和那个时代的年轻一代导演一样，满脑子里都是新浪潮、费里尼那种东西
但是他和他的基友乔治卢卡斯处境不妙，他们的西洋景公司，欠环球30w美元
当时正在重新剪辑THX的卢卡斯跟科波拉说：我们缺钱、要还债、生存第一
制片人确定了科波拉以及科波拉愿意做导演之后，还需要得到更高层的确定，那就是派
拉蒙的老大查理布鲁顿
查理布鲁顿主业不是搞电影的，派拉蒙的收入只占他总收入的5%都不到
他在多米尼加建立了一个蔗糖业的王国，并且过着几乎是奴隶主一般的生活（他的庄园
里真的有黑奴，那可是20世纪70年代了！）
布鲁顿为人刻薄，残暴，被下面的人称为法西斯
那时他用希特勒的语气对这电话那头的埃文斯说：
科波拉是谁？他的上部电影是什么？……你妈个比，你怎么把那个沙比拉进来了？他的
电影是狗屎！！
最终科波拉和布鲁顿见了一面，内容不详（不过科波拉很会表演，这一点在后头会说到）
之后布鲁顿再次打电话给制片说：那个小鬼人不错，但是他能干好导演？
埃文斯的助手波特说：相信我，他能。
于是一切要正式开始了，一部小投入、趁着畅销书的东风挣点点钱的电影。
这里稍稍插入一个人，派拉蒙的发行部老大弗兰克，号称能从最垃圾的屎电影里榨出油
水的人
他是个直率和富于推销精神的犹太胖子，他的性格和派拉蒙的老板布鲁顿几乎如出一辙
喜欢攻击对方的死穴、针锋相对寸步不让，用恐惧感和睾丸激素来管理事务，他和老板
的一次对骂之后，老板送了他一瓶漱口水
矮个的他在走向他比其他人水平高出6公分的办公室的路上，会亲昵地赞美他的女同事
：今天奶子不错，亲爱的
他将在教父的故事里最后一幕出场并发挥重要作用
2、
科里昂家族一代CPU和二代CPU
科波拉接手后开始了选角和寻找外景地的工作，科波拉的趣味和理想让他并不想拍一部
普通的肥皂剧
他想要拍一些不同的东西出来，首先就是演员
好莱坞有很多职业的群众演员，那些死跑龙套的
科波拉一个都瞧不上，一部意大利黑帮片，就应该让意大利裔的人来演
而且不能是意大利人，必须是在美国的第二代意大利人——意大利的脸孔、纽约口音、
第二代
他到处找这种人，都是非职业的，片中饰演卢卡的那个家伙（教父派去卧底被干掉的那
个大个子）
居然当时是刚刚才从监狱里出来的绝对的非职业演员。。。。
教父的长子——桑尼一角，本来科波拉打算是自己演的@#￥%@%
这些让制片人埃文斯很恼火，跑龙套的就是跑龙套的，根本不需要花费这么多时间和精力
这是权力的斗争，作为制片人，要控制成本，甚至是控制导演，要拍出能稳妥地赚钱的
东西
尤其要控制导演，千万不能让导演脑袋里那些稀奇古怪的奇思妄想糟蹋时间糟蹋钱
作为导演，科波拉不仅仅想拍出那种爆米花电影，他有自己的想法，他想在电影中加入
自己的东西
他要让电影看上去不一样，要特别、要有自己的特色、要有所诉求。。。
这种斗争几乎贯穿于整部电影的拍摄之中，而且科波拉作为意大利人，家族的观念浓厚
他的妹妹饰演的康妮（迈克的姐姐）的角色，他的老妈甚至都有出演，不过最后剪掉了
在阿尔帕西诺的问题上，两人再次闹僵，埃文斯极其看不上帕西诺
说帕西诺是侏儒，根本不会演戏。出于制片人的立场，他说的有道理
显然迈克科里昂这个角色是挑起整部影片大梁的关键，帕西诺资历太浅，恐怕难以胜任
阿尔帕西诺出于李斯特拉斯伯格的演员训练班，从这里走出去的人包括：
马龙白兰度、罗伯特德尼罗、达斯廷霍夫曼、杰克尼科尔森、保罗纽曼……
简直是个奥斯卡最佳演员的培训中心（插一句，甚至直到如今，香港电影能给人深刻印
象的，还是当年无线培训班的那批演员）
但是帕西诺资历太浅，而且自信心明显不足，在派拉蒙去导演那里报到的时候
他低着头看着自己的皮鞋尖一句话都不敢讲，即自尊又自卑
后来的过程中，他让科波拉咆哮：你这个自暴自弃的混球！
（为了搞到帕西诺，派拉蒙到MGM狮门挖了墙角，说过一些颇具威胁性的话）
帕西诺的地位一直不稳固，科波拉一次一次地坚持要他
埃文斯一次又一次拒绝，一次一次地要求重新试镜，来来回回无数次
帕西诺当时的心情是，如果有人跟他说，好了，决定下来了，你出局
他一点都不会生气，他会觉得一下就轻松了，结束这场噩梦
帕西诺的地位，一直要到拍完餐厅杀人那场戏之后才能完全确定下来
那场戏他最后逃跑的段落里，他扭伤了自己的脚
科波拉看人还是很准的，帕西诺由此成为了一代影帝
在世界范围内，帕西诺和罗伯特德尼罗是两个不分高下的标志性人物
但是因为他气质中冷静睿智的一些东西，尤其受中国观众的喜爱
罗伯特德尼罗也曾经在教父剧组试镜，但是只有小角色可以演，最后主动出局了
但是这也是好事，如果他如愿演了桑尼或者迈克这个角色，那么就不会有教父2中的青
年维托科里昂。。
最最让科波拉和派拉蒙头疼的，是马龙白兰度
科波拉说，堂·科里昂这个角色，必须由这个世界上最好的演员来演
一个是劳伦斯·奥利弗，一个是白兰度
劳伦斯的脸孔太英国，不合适，唯一的人选就是白兰度
但是白兰度在派拉蒙眼里是个彻底的混蛋，他的名声太坏了
他69年的电影铩羽而归，是票房毒药
他的性格简直就不像个正常人，传说他在60年代翻拍版叛舰喋血记的时候
干了外景地塔希提岛上的半数的女人
1973年他拒领因为教父而颁发给他的奥斯卡最佳男主角小金人，他让一个印第安小姑娘
去领奖。。。。
这种天才+魔鬼的演员，放到今天，一定是各种娱乐媒体的头版头条
现代的媒体要得就是花边，那些演技不入流的演员就是要靠这种花边来积聚人气吸引眼球
但是，白兰度不是花边，在制片方的眼里，他代表着反叛和不受控制
制片方想要的一定是一个能受控制的人——一切都要在成本的控制之内
白兰度不可能被控制，他是魔鬼，科波拉在会议上提出要白兰度之后
派拉蒙的另外一名主管一拳砸在桌子上：只要老子一天在这个位置，他就休想得到这个
角色！
这时的科波拉完全施展了他的表演天赋，他早就注意到会议室的地板上铺着厚厚的高级
地毯
患有小儿麻痹症的科波拉在那一刻像个癫痫病人一样两腿一软倒在地上
向着那些有权利的人的方向无助地伸出双手翻弄着：给个机会吧！！给个机会吧！
派拉蒙高层慌了，打电话叫救护车，并且同意，要定下诸多限制的合同，白兰度本人必
须试镜
试镜？这是白兰度啊！！白兰度这种牛逼的人还要试镜？
插个题外话，79年拍现代启示录的时候，深知白兰度性格的科波拉同样也定下了限制多
多的合同
其中一条是白兰度必须减肥，在热带丛林里过苦行生活的人绝对不会像白兰度当时那样胖
结果白兰度来剧组报到的时候，不知道看到像头猪一样的白兰度，科波拉当时是不是也
会双膝一软，吓得跪在地下。。。
白兰度最初的最初是拒绝了教父的，直到教父的小说出来之后他才改变了主意
他显然非常想得到这个角色，他看那些黑帮的国会证言找黑帮老大的感觉，他同意试镜
科波拉明白，想要白兰度演堂·科里昂，什么埃文斯这些人都是小角色
必须越级上访，直接找老板布鲁顿，他在布鲁顿的会议室里装上了录像放映机
然后去找布鲁顿。布鲁顿进来，说，小鬼，你在干什么？
然后看到屏幕，白兰度？不行，绝对不行，我不要这个疯子！
然后转身就走，回头再看一眼，站住了，屏幕上已经定妆的白兰度，头发上擦了鞋油
脸上化了老人装，嘴巴里塞着Kleenex面巾纸，瘪着腮帮子
用手背刮自己皱巴巴的脸。。。。
“我的天啊！这个老天才是谁？真是绝了！”
于是白兰度的事情拍板了，当年只有47岁的白兰度最多只比科里昂那几个儿子的演员大
16岁
演老年的堂·科里昂，他必须上老人妆，嘴巴里塞着棉花，还戴着一个定制的牙套
他在剧组里只呆了35天，然后就跑不在了。。。
总之最后，白兰度的事情搞定之后，科波拉和他的死对头埃文斯都身心惧疲
两个人无休止的斗来斗去，支撑着科波拉坚持下去的一个信念就是：
把电影变成自己的电影，和埃文斯对着干，应付埃文斯，和埃文斯斗，最后f**k 埃文斯
电影经过长时间的这样的斗争之后（4个月），终于开拍了，埃文斯和自己的老婆跑到
了百慕大度假
眼不见心不烦，而科波拉的烦心事还远远没有结束
3、
摄影指导：Gordon Willis
戈登是教父的摄影指导，他比科波拉大几岁，名气比科波拉大无数倍
他们几个人给教父的摄影风格定下了基调——静止，除非跟随人物移动否则摄影机应该
保持静止
摄影机摆在那里，让演员入画、然后出画，保持稳定，营造一种权威的气氛
整部电影，应该保持一种阴暗的视觉效果，关键人物在关键时刻应该是处于阴影之中
在室内布局中，要敝除一切现代的东西，比如冰箱、打字机什么的，要有一种怀旧感
还有影片的色调，那些土黄土黄的颜色。。。。。
我第一次看教父的时候，看的是那种翻了无数次的盗版VCD
颜色失真得厉害，大多数时候根本看不清楚演员的面孔，看的不耐烦极了
派拉蒙的主管们持与我相同的看法：见鬼，这是什么？怎么连张脸都看不清楚？
我是戴着墨镜在看电影吗？
这是什么电影？我们是来看这些意大利婊子吃面条的？
连科波拉演康妮角色的亲妹妹都认为这是一坨屎
当年好莱坞的主流摄影理念是：明亮！房间内各个细部都能在充足的光线下看得清清楚楚
教父太反传统了，派拉蒙的老大们很不满意
埃文斯在看了白兰度在殡仪馆抱着桑尼的尸体的片段之后，跟其他人说：科波拉是头蠢
驴，
连白兰度都不能在手下出彩，这是老子看得最过火的一场戏。。。
同样不满意的甚至还有派拉蒙片场的场景制作师，甚至他都敢对着科波拉咆哮说：
你麻痹今天不拍完这个场景，明天就别来了。。。
到处都在流传说，科波拉要被派拉蒙炒鱿鱼了
但是派拉蒙始终是一家公司，公司以牟利为最终目的
普佐的小说，现在仍然雄踞畅销榜，已经再版10次，观众喜欢这个故事
之前已经为了这部电影投入了巨大的金钱
如果开除科波拉，当时签的合同中的酬劳得一分不少地都给他。。。
科波拉也明白这一点，他死都不辞职。。。
虽然大家对科波拉不满，但是没有人愿意当那个下命令开除他的那个人
公司物色了卡赞，有想让他接替科波拉的意向
白兰度说，科波拉走，我就走——派拉蒙显然不知道白兰度不喜欢卡赞。。。。
最终拯救科波拉的，是他写的巴顿将军的剧本，在那一年拿了奥斯卡最佳剧本
于是科波拉继续坐在导演椅子上，继续发号施令，和埃文斯、埃文斯们争斗
教父的摄影指导戈登是个那种通常被称作为：摄影指导病，的那种摄影师
这种人喜欢指手画脚，希望成为一个导演
而科波拉的长项是写剧本、写对白，摄影方面显然不如戈登
同时，科波拉不是一个那种强势的导演——如同卓别林、威尔斯、库布里克
他不是一个有极强决断力的人，与其说他是在推动电影的前进
不如说他是被各种人在推着往前走
（说个斯皮尔伯格的花絮，斯皮尔伯格当年长年在环球的片场看人拍片
有时候被赶出来，有时候没有，他曾经被希区柯克赶出去过
有个导演看到斯皮尔伯格，允许他看拍片，看完之后，向斯皮尔伯格提出了无数问题
斯皮尔伯格当年还是个孩子，一个学生，他懂个球
但是这样一来，他至少明白了，导演，就是一个解决各种问题的人，一个统领全局的人
而科波拉当时的地位显然让他不能有这样的能力）
戈登让科波拉的日子很不好过，作为摄影师，戈登希望演员的一切动作都按基本走
一切都在他事先安排好的灯光、机位下进行，他有着一个憎恨和虐待演员的名声
但是科波拉从小在剧场长大，他喜欢演员自由发挥
一次帕西诺在科里昂家的房子里，从一个没有事先打光、不在剧本之内的走廊转了下去
戈登抓狂了，而科波拉不理解他的演员为什么不能有走到自己想去的地方的自由
戈登怒吼道，日妈，要走到哪里去？很好，重新布光要一小时！
科波拉也火了，老子要你现在就拍！
戈登直接从摄影机后走掉，回到自己的房车内，死也不出来了
科波拉向着摄影助手吼道：你上，我要马上开拍
摄影助手也离开了，回到自己的房车，反锁上了门
科波拉意识到，这个片场里的任何人他都根本指挥不动，他吼道：
为什么这些人不让我拍自己的电影？！！
然后大步回到自己的办公室，大力关上门，用脚和手猛击自己的桌子和门
听上去像是开枪的声音，助理导演惊讶地想：天啊，科波拉自杀了！！
奇妙的是，这种紧张关系反而激发了戈登和科波拉之间的化学反应
这化学反应带来了奇妙卓绝的创造性
科波拉写剧本、写对白、和演员合作
而戈登创造了一种永留电影史的视觉效果
这一段，镜头先是对准白兰度，随着白兰度站起、走动到镜头前，然后回头和侧身的帕
西诺说了那没有说出来的话
科波拉在1970年见到了马丁斯科塞斯，两个人年纪相差几岁
科波拉在1970年见到了马丁斯科塞斯，两个人年纪相差几岁，都留着大胡子
对电影的理解也志同道合，他们是亲密朋友
斯科塞斯在后来去教父片场探班，那是在拍堂•科里昂葬礼的时候
他回忆说，科波拉当时一屁股坐在一堆墓碑之前哭了起来。。。。
同时埃文斯还要求科波拉放弃这些不入流的电影配乐，换上一些流行歌曲。。。
1971年9月，教父在6个月之后封镜了。前4个月，他们在不停地争吵、试镜
真正的拍摄时间只有2个多月。。。
4、
教父家族
科波拉在三藩市把教父剪辑了出来，埃文斯当时腰部出了些毛病
他让人把他放在一张有流苏镶边的病床上推到了放映室，他穿着一件黑色丝绸睡衣和黑
天鹅绒拖鞋
放映的版本是2小时15分钟，埃文斯在大多数时间里对于科波拉来说是个混蛋
这一次，虽然他仍旧是个混蛋，但是他说：这片子很臭。。。
但是你拍了一部伟大的电影，为什么这么短？那些精彩镜头呢？你都剪到你厨房里和你
的面条在一起么？
埃文斯和科波拉后来的回忆有很多不同之处
埃文斯说，科波拉把片子剪烂了，要拿到洛杉矶去剪，大概的意思应该是，科波拉很可
能要失去他的最终剪片权
而科波拉说，埃文斯警告过他，片子超过2小时15分，就把片子拿去洛杉矶，他自己的
版本本来是3小时的
教父火爆之后，埃文斯和科波拉对于教父的“争功”一直没有停息过
最终科波拉去了洛杉矶，最终的版本是3小时
埃文斯在此事中出的力不是一点两点，他说服了发行部，让他们等，推迟了预期的圣诞档
同时他还说服了他的同事们接受这个3小时的版本，虽然这个3小时的版本很难让发行和
放映的单位满意
总之埃文斯做到了以上两点，这是个了不得的成就
而科波拉剪出了自己想要的电影，最终版的教父
好莱坞的电影产业链是这样的，首先是制片方，他们制作电影
然后是发行方，他们联系院线，争取让电影同时在最多的电影院上映
制片和发行可以是一家公司，也可以是分开来的
而放映单位是独立的
派拉蒙同时是制片和发行单位，现在他们要向放映方试映教父了
放映方很不喜欢3个小时的电影，不管是教父还是其他什么，3个小时就代表着，晚上的
放映轮次要减半
第一次试映的时候科波拉在场，一个老头出来看到他，说，小伙子，你都拍了些什么垃圾
科波拉深以为然，他想到了他当初接手教父的初衷——钱
为了钱，他拍了这么一部下三滥、格调低下、一群黑帮在黑房间里清理这个清理那个的
猥亵的电影
他同时看了一场他的朋友拍的电影，他觉得那是个好片子，而自己搞砸了
拍了一部垃圾电影，他说，我想我是失败了，他的助手也说，是啊，我想你是失败了
一个半星期后，教父再次试映，这一次，剧院的房顶几乎被喝彩声掀翻了！
这时，就该轮到另外一个主角——派拉蒙发行部的老大弗兰克出场了
在那个年代，电影放映讲的是首轮放映制
在方圆50英里以内，只有一块银幕独家放映最新的电影，有时候这个独家的时间是一年
之后，才会进入到次轮、三轮的影院中去
这种方法，对于导演或者演员来说是好事，有足够的时间让观众观赏自己的作品
但是对于发行部的人来说就是个悲剧
发行分2部分，1、宣传；2、让更多的影院放映
在初期投入了巨额的宣传经费之后，人们踊跃地进入电影院，但是银幕有限，投入的宣
传费不能立即换成现钱
弗兰克痛恨这一切，他认为影院绑架了电影公司的钱，公司的钱处于风险之中
其次，电影公司和影院的分成不合理，教父轰动性的试映，让弗兰克准备大干一场
他创造了如今习以为常的营销模式——卖座大片心理模式
他把各家影院的老板都带回自己的豪宅，通宵给他们灌酒、吹牛、推销、恐吓和敲打他们
等到他们出去的时候，他的工作也就做完了
1、 想放映教父？先给钱，这可是绝对会卖座的大片！——预付款
2、 分成比例我说了算，前12个星期，我拿9成，你们拿一成——合理的分成
3、 你们都来放映教父吧！他们会让你们富有！——更多的放映银幕
最终的上画银幕数字惊人。一切都打好了基础：好的电影、好的发行、更多的银幕数
1972年3月15日教父开始首映，买票的队伍有6列之宽，队伍的尾巴在几个街区之后
一个月后，即4月中旬开始，派拉蒙每天进账100w
6个月之内，教父的票房打破了由1939年的电影乱世佳人经过30多年多次发行放映后的
票房纪录
教父的最终票房过亿，海外票房几乎也是这么多，这是1972年的2个多亿！！
派拉蒙重生！教父在奥斯卡上拿了一票奖，在海外拿了更多奖
一部之前被认为格调低下的电影，最终居然被几乎是全世界接受
科波拉正式加冕皇冠，他的第一部大电影，就成就了他一生的伟业
5、
最后一段，说说在前文中提到的和教父相关的那些人的一点点故事
科波拉建议卢卡斯，你拍THX这种电影太冷漠超然了，你本质上是个幽默的人，去拍一
部热情幽默的电影吧
科波拉和卢卡斯合作剧本，卢卡斯拍出了他第一部挣钱的电影——美国风情画
在电影的试映结束后，卢卡斯的制片人说这是部烂片
科波拉挥舞着支票本扬言要当场买下这部电影，那时候他凭借教父的分后，赚了几百万
。。。。。
但是这部电影制片人功劳不亚于教父的制片人，这电影里有200多条流行歌曲
而电影的制作成本才75w，宣传成本为50w。。。
鬼知道他是怎么用这么点钱跟音像商谈歌曲版权的。。
科波拉和他的基友卢卡斯在与原有的电影制作工业体系的对抗之中逐渐明白——
拍电影，就要让自己干制片人，独立制片，让那些资产阶级买办见鬼去
由此科波拉在1979年独立制片了现代启示录，这部一开始被低估的电影陪得科波拉裤子
都没剩下
而之后的卢卡斯也遭遇到了科波拉在教父中的遭遇
在星球大战1火爆之后，星战2、3的片头字幕里，卢卡斯没有放上导演：卢卡斯的名字
以此来隐晦地表明，星战2、3，不是真正的卢卡斯电影
卢卡斯念念不忘他的处女作THX，最后这个THX成了他定下的一个音响系统的标准
在后来的动画片【篱笆墙外】，还有一段THX的大特写
科波拉和卢卡斯一起干过的另外一件事是在电影天皇黑泽明走投无路的时候
为黑泽明筹钱拍摄了影武者。。。。。
90年科波拉的教父3，特效制作是工业光魔，卢卡斯的公司
戈登和科波拉来了电，他们合作无间地继续拍了教父2、3
即使教父大卖，派拉蒙还是对科波拉的所谓“作者电影”的艺术理想嗤之以鼻
不过科波拉能赚钱，他有充足的准备去拍摄2年后的教父2，年轻的维托科里昂一鸣惊人
卢卡斯和斯皮尔伯格也是挚友，他们合作了印第安纳琼斯系列。。。
马丁斯科塞斯之后把罗伯特德尼罗搞到了手，拍摄了穷街陋巷。。。
以上4人，就是好莱坞上世界7、80年代最著名的以彼此间的友谊为松散的基础的小团体
他们是上世纪80年代的好莱坞最著名的4大导演
科波拉家族人才辈出，除了他的妹妹饰演了教父中的康妮，尼古拉斯凯奇是他的侄子
他的女儿，在教父1拍摄期间出生的索菲亚科波拉，现在是著名导演，作为演员出演了
教父3
他的老爸，之前一个不入流的吹长笛的，在儿子的影响力下，他成了一个配乐专家
埃文斯后来吸毒成性，出过一本自传，他制片的电影包括：教父1、2，唐人街。。。
他的老婆在他监制教父期间，跟另外一个男演员搞到了一起，给他戴了绿帽
埃文斯跟科波拉斗法时肯定想不到在另外一个地方，他的老婆正含着另外一个男人的老二
罗伯特德尼罗、阿尔帕西诺、马龙白兰度后来的事迹众所周知，前二者开辟了一个王朝
当初拒绝教父的导演瑟吉欧•莱昂后来很后悔，不过他在1984年拍了另外一部可
传世的黑帮片——美国往事，德尼罗这次是主角
普佐继续编剧了教父2、3，而且在每一部的片头，教父的正式名称是：Mario Puzo’s
The GodFather
这是科波拉要求的，他认为整个故事的结构都是普佐的功劳
派拉蒙的老板布鲁顿在一次飞行途中心脏病突发死亡
派拉蒙发行主管弗兰克的事迹，在一般的杂志和报纸上很难见到，他对教父的贡献和之
后对电影发行的创造，只怕很少有人能知道了。。 |
|
|
|
|
|
|
