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发帖数: 6908 | 1 趁夜转个评中国摇滚的长贴，和上次那个愤青版是不同的，这个作者比较认真。
很长，得分几个帖子来转了。
原文见
http://www7.tianya.cn/publicforum/Content/music/1/133205.shtml
肯定每个人都有不同的意见。还是那句话，娱乐着看吧。 |
g*g
发帖数: 6908 | 2 1。许巍
是我认知中国摇滚的引路人，从98年到今，正是许巍的音乐让我对中国摇滚产生
了兴趣，进而认识了解了其他的一些摇滚歌手和乐队。尽管在他之前，崔健的一无所有
街知巷闻，唐朝和黑豹也曾一度逼近耳隙，但那时候，生长在被港台音乐包围的广东地
区，依然对此没有多少概念。
印象中似乎是97年时在一份报刊上看到两天的歌词，留下深刻印象。而后练吉他
时在一本吉他书上执着的词曲作者那看到许巍这个名字。真正喜欢上是到98年，偶然的
在街上看到在别处，毫不犹豫的买下，之后就一发不可收拾了。
少年青涩也好，年少轻狂也好，那时候的许巍的确是让我深入骨髓的。孤独、抑
郁、幻想、流浪、自由，一切有关青春的字眼似乎都能在他的音乐中得到宣泄和释放。
许巍的音乐陪伴着我走过了很长的一段路，关于他关于他的音乐以及那段岁月里的一切
心绪情怀有太多想说，又似乎什么也不必说了，我想能感动于在别处的人，应该多多少
说都有些共同的体会吧。
记得04年每一刻发行前夕，几乎是最狂热的时候，前三张专集的优秀，两年漫长
的等待，使我对许巍满怀期待，只可惜自此之后，就开始了一次次的失望。不能否认，
一开始的失望源自从小众到大众的转变，或 |
g*g
发帖数: 6908 | 3 2。汪峰
知道汪峰是从一个喜欢摇滚并且也自己组过乐队写歌的朋友口里听到的。而后搜
索资料，下载歌曲，甚至混一下他的官方论坛，至今MP3里还保留着他的再见二十世纪
、失败者、青春、美丽世界的孤儿等曲目。他的成名作晚安北京一开始惊艳了一下，但
之后觉得有些矫情，并不是很感冒。
音乐给我的印象是属于城市的，工业的，小资化的，从其编曲也可多少看出音乐
学院正规教育的功底和路子。
音乐学院的背景，不错的外型，从前标志性的黑框眼镜，狂放的声线，优秀的创
作才华，这些似乎本来都可以让他成为华语乐坛史上的一个重要人物，只是在我看来，
他的性格、个性的矛盾、野心和欲望，以及其他的在他内心的纷纷扰扰左右了他的思想
，局促了他的视野，以至让他逐渐的变的平庸。或许他并不在乎纯粹的名和利，他是自
闭的，活在自我的世界里，但他的确又是有野心的，他希望自己能达到一个高度，能在
某种领域里占有一席之地，只是这种高度和一席之地在我看来似乎有些脱离了音乐本身
。我曾经写过一篇题为理想还是欲望，许巍VS汪峰的帖子，分析了他和许巍的转变，贴
到他的论坛，在他自己的回帖中，还是看到他自己坚持的看法。
或许我们并无法左右他的思想 |
g*g
发帖数: 6908 | 4 3。张楚
孤独的人是可耻的，这句无奈的自嘲，自从张楚嘴里唱出，已不知被人引用过多
少次，或者被曲解了多少次。这个被称为中国最孤独的歌者，他的孤独是与生俱来，深
入骨髓的，没有人可以走进他的内心，理解他的脑子里到底在真正想些什么。
每一次提及张楚，总是毫不讳言对他的偏爱，脑海里也总是浮现出94香港红墈中
国摇滚势力演唱会视频里，他一次又一次的强调着荒谬这个词。看过不少记者对他的采
访感受，也看过一些采访视频，他并不擅长现场的口头表达，甚至显得那么的笨拙失措
，这个中国最具诗人气质的歌手，天才的脑袋里充塞着太多的思考，太多的冲撞和矛盾
，他可以以一个旁观者的视角清醒的观察和描述，却无法介入其中，无法去理清和解决
，于是，荒谬也许就只能作为他对这个世界和生活的一个无力的总结了。
对张楚的喜爱还源自一个重要的原因，就是他的歌词。我相信很多现代诗歌的爱
好者，都应该不会漠视张楚的歌词。张楚的歌词我认为中国除了崔健外没有任何一个写
词的能与他比肩，不管是从文字功夫上，还是其深度和内涵上。他的歌词具有很强的中
国现代诗歌的质感，每一首歌词的内容蕴涵量和伸展度都非常惊人，每一首歌词都能延
伸出很多深邃 |
g*g
发帖数: 6908 | 5 4。超载 高旗
曾经有段时间，为了解决早上起床后还迷迷糊糊的问题，想了个法子：一起床就
开大音量，放超载1的专辑，荒原困兽的嘶吼一响起，整个人就一激灵的清醒，睡意全
无，效果还真不错呵。
刚开始接触是祖先的阴影，当然是震撼，当时是没想到唱歌还是能这么唱的，疯
狂而诡秘，不过相对其他作品，并不能留给我深刻的印象，那个时候这类风格的太多了
，无论是唐朝的，还是烽火扬州路，总觉得当时的中国摇滚太喜欢扎堆了，太希望能做
出有中国特色的摇滚，只是这种中国特色并没有在音乐范畴里有多明显的显露，而只是
在主题内容上去营造，唐朝作为这种风格的缔造者，加上一张有着整体概念的优秀专辑
，无疑是成功的，而其他的，再这么去扎堆，便显得有些刻意了。
之后是超载1，不得不说，这张专辑是我直到现在仍然最珍爱的专辑之一，词曲编
唱皆牛比，重金属也好，激流也好，要是让我推选这类风格中国最好听的专辑，我还是
会毫不犹豫的推举超载1。尽管可以很明显听出对欧美的模仿痕迹，但至少也属于开路
先锋了吧，放当时中国来说，开路已不简单，突破更是何尝容易呢。再看看其编曲上的
细腻，并不是一个重字就能抹杀其中的用心和包含的技术的。
对于 |
g*g
发帖数: 6908 | 6 5。黑豹 窦唯
窦唯的名字很早就知道了，当然是因为黑豹。大学时，曾经有过在半夜三更，与
一隔壁宿舍的溜达在没多少人的广州街头，心血来潮下一起扯着嗓子喊人潮人海中有你
有我的经历。这好象已经是大四的事情了，其实在更早的时候黑豹的那张中国摇滚最流
行的专辑已经耳熟能详，而伴随着的就是窦唯跟几个女人纠缠不清的关系，也是街知巷
闻。对这些破事并不是很关心，只是没办法，那时候想不知道这些事还真是难。
对其音乐，最早的无地自容等只是觉得爽，来劲，也并没有因为摇滚的标签而喜
欢上摇滚。之后是96年时，同宿舍一家伙买了王菲的浮躁，当时听了大伙都在笑，还滑
里滑稽的学着里面的哼吟在瞎哼哼，搞得象床第之欢时发出的声音，现在想起真是自觉
浅薄。
据说早期黑豹时的窦唯性格跟后来的有着天壤之别，多才多艺，活跃开朗，挺能
闹腾的，之后在卡拉OK里看到无地自容的MV，小伙子真是帅呆了啊，那时还是长发飘飞
，秀气的面庞，迷离的眼神，充满质感的声线，在一溜长发男人当中鹤立鸡群，就这偶
像加实力的行头，不扯上那么多的男女关系真是亏了呵。
男女关系到底内情如何，我也并不是很清楚，不过窦唯的离开尽管当事人宣称是
因为音乐的理 |
g*g
发帖数: 6908 | 7 6。何勇
魔岩三杰当中，对何勇的关注相对少些，主要是因为他的作品数量太少，沉寂的
时间太长，还有一个就是感觉他太外露了，这种不加丝毫掩饰的直率张扬在个性上来看
自然是可爱并值得敬重的，但若全数映照到音乐当中去是否会使作品显得不耐推敲和沉
淀呢，当然这只是我个人的偏好，就如同我最喜张楚一样。
若是拿张楚比较，张楚含蓄内敛，何勇狂放张扬；张楚更愿孤独，孤身只影流放
自己，何勇无法寂寞，吆三喝五浪荡街头；张楚描述，何勇宣泄；张楚只想当一个旁观
者，何勇不辞身体力行；张楚悲天悯人，何勇偏向愤世嫉俗。张楚象一根细长的绵里针
，仔细寻找脉络，温柔而深入，何勇则是一把锋利的斧头，横冲直撞，招招见血。张楚
对社会尽管同样充满质疑和嘲讽，但最终还是归结到对众生的大悲悯中去，而何勇则按
捺不住赤裸裸的揭露和质问，在找寻不到答案之后便留下绝望的宣泄。张楚的爱情不乏
美丽的梦想，但最终难逃那种可怕的无助空虚的疏离感，何勇尽管吼出交个女朋友还是
养条狗的骇俗之语，但于此却反而能窥出他内心对纯真爱情的渴望。在此之外，两人的
内心深处依然有着另一个柔软而美丽的梦幻世界，无论是西出阳关对旷远时空的亘古追
问，还是乘坐 |
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发帖数: 6908 | 8 7。郑钧
写到郑钧了，有点犹豫，不知道在这个时候来写他合不合时宜。主要是怕这些文
字是否会被误解成这段时间关于他的众多唾沫中的一分子，事实上这段时间他的确是太
火了，火得我都不大想提他了。
郑钧给我的最初印象，是从灰姑娘开始的，非常遗憾，对于我来说这并不是一个
好的开头，并且也印证了第一印象的重要性，尽管后来对他的其他作品以及他本人有了
更深入的了解，但依然无法消除这个第一印象给我留下的影响。我知道这对郑钧是不公
平的，但没有办法，每个人都有自己的偏爱，也都无法规避自己的个人感情色彩。
大概是95或96年听到的灰姑娘，要知道，那段时间正是对港台音乐每天24小时都
在爱来爱去死去活来感到无比厌烦的时候，而非常不巧，郑钧让我听到的第一首歌就是
这首有关爱情的作品，并且，尽管有太多的人喜欢这首歌，有太多的人听出里面纯真的
感情，甚至连许巍也曾说过他第一次听的时候都流泪了，但直到今天，这首歌在我看来
都依然只是一首平平无奇的情歌而已，旋律自然很优美，但也很流行化，歌词更是丝毫
不出彩，有时候，大白话会让有些人感受到它的真诚淳朴，但放在那时候，这种大白话
只能让我感觉平庸而无趣（好象有很多砖头飞 |
g*g
发帖数: 6908 | 9 8。冷血动物 谢天笑
这两年来冷血逐渐从地下冒上来，其中主要是谢天笑的个人声望突然拔高，在摇
滚圈中甚至还被某些好事者封为所谓中国摇滚新教父的名头，要说这个名头用的也太滥
了，许巍被封过，汪峰也被封过，而且发现凡是被封过这名头的似乎都免不了要背负类
似背叛摇滚走向流行之类的骂名，从这趋势我看谢天笑也有点危险了。不说别的，中国
摇滚人当中有多少人能登上央视的舞台？而他就是其中的一个，是世界杯的时候，我恰
好看到，当时放着伴奏带，老谢一个人背着把吉他站麦克风前，唱了首再次来临，完了
张斌说了句是世界杯的再次来临吧，老谢点点头就下去了。要知道在央视上露脸这事，
在一些人看来可是很严重的呵，一般可视为摇滚和流行，小众和大众之间的检验标准，
仿佛衡量婊子和烈妇的贞操带。
摇不摇滚流不流行懒的去管了，不过从冷血推出的第二张专辑当中还是可以看出
某些变化，再次来临琴弦之歌和约定的地方是一个新信号，其中透露出的一些柔软的东
西，一些憧憬和希冀，我想这应该是冷血接下来的主流，现在在我看来是非常自然的，
甚至为之欣喜，当然前提是得能保证音乐的水准。
其实，对冷血音乐的看法和感受有一个变化过程，刚开始听的时 |
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发帖数: 6908 | 10 9。子曰
说到子曰了，唉，子曰，该怎么说你呐！
以前提到子曰，总是不自禁就笑了，有时候口里还会一溜嘴就不停的“搅和搅和
掺和掺和”，无论当时心里多郁闷憋屈都好，心情马上会好些。
知道子曰，也还是从那个在大学时组过乐队的朋友口里听来的。实际上，还没听
歌，光琢磨子曰这个名字，就感觉应该有戏，并且很自然的猜测是属于调侃类型的。直
到听到了，果然不出所料，不仅没有失望，还让我非常惊喜。当时就觉得哎呀这民间的
智慧太厉害了，换句现在的流行语就是太有才了呵。的确是没想到摇滚还能弄成这个样
子，这个乐队太不一般了，看似滑稽的玩世不恭之中实际上到处都闪耀着灵动的智慧之
光，子曰如此盛名，的确不是玩虚的！
由于喜欢纯音乐的关系，在之前听其他的音乐，总是习惯留意音乐本身的东西，
如旋律编曲等，但听子曰的东西却让我根本顾不着去琢磨，你根本用不着管这些，马上
就会被他们这种独特的风格所倾倒！
的确，子曰的风格太独特太鲜明了，想起那时候的中国摇滚，总是那么急于做出
有中国特色的东西，这种使命感在我看来自然豪壮，但也似乎过于严肃而显得有点刻意
，其中成功的只有抢了鲜的唐朝。而当子曰横空出世，中国特色的摇滚这一块 |
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发帖数: 6908 | 11 10。唐朝
唐朝盛名已久，只可惜我孤陋寡闻，接触到唐朝时已经是96、97年的事了。那时
侯学吉他，在一本吉他书上看到月梦的谱子，由于从小对中国古典诗词情有独钟，月梦
的歌名与歌词马上吸引了我。多美啊！这些充满古典韵味情怀的歌词：月梦银霜、玉魂
珠碎、云影流芳。。。一幅幅画面在脑海里浮闪而过，到最后，怎能忘记，你在身旁，
风吹过，云影似梦。。。仿若身临其境，幽庭独步，往事如风，望月思怀，多少怅惘的
追忆，都融化于月影迷朦，残萧幽咽。一切如幻如梦，梦中有月，有你。。。试着开始
弹前奏，尽管磕磕碰碰，但还是大致弹了出来，深吸一口气，美妙的分解和弦叮叮咚咚
，犹如清泉落涧，荡漾摇波，马上上网下载，终于听到了这首中国摇滚的经典作品，诗
一般的月梦！
只是惭愧，那时候还没有摇滚乐的概念，盛世唐朝的时期让我非常遗憾的错过了
，到了后来听到整张专辑，唐朝早已没落了几年。演义出来的时候，看了其中一些歌词
，就看不下去了，心想差别怎么这么大，再之后就几乎没听到唐朝的消息。
梦回唐朝的优秀和经典已经太多溢美之词，不必我再多说了。可以说中国摇滚盛
况当时唐朝起了很重要的作用，它的意义不仅是出了这张开创中国摇滚 |
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发帖数: 6908 | 12 11。战斧
我听音乐的方式有多种，有时纯粹只是瞎听，只要能有东西塞进耳朵就行。有时
对某种音乐产生了兴趣，就会比较认真专注的听，留意一下其中的编配、乐器、风格等
，歌曲的话还琢磨一下歌词。有时就是依照当时的心情来听音乐，这方面，或许很多人
都会采取这样一种方式，就是用音乐调节情绪，心情低落时听激昂奋进的，心情烦躁时
听清新柔和的，心情开朗时则听啥都行。不过对于我而言，我更喜欢按照当时的情绪听
与其相契合的音乐。一个人独处，在悲伤压抑愤懑的时候，环绕耳际的声响，就仿佛是
我突然偶遇的相知，内心的一切只有它们才能明了，它们与我共鸣共舞，贴心的为我分
担一切的悲哀和愤怒，一曲终了，宣泄后的寂然无声，或虚脱或疲倦，一切终归于安宁。
有时候，这种情绪会让我选择听战斧。有不少音乐是我先闻其名再去听，但战斧
却是我偶然的听到之后感觉不错，才再接着去了解其他的信息的。当时看到曲目，很自
然的先点开与专辑名称同名的死城，前奏的几个带切分音分解和弦流畅悦耳，再之后的
女声吟唱更是让我讶异和惊喜，好缥缈的意境，是摇滚专辑吗？简直跟我常听的那些纯
音乐感觉差不多。还在沉醉，一下就转入激烈鼓噪的吉他喧嚣之中，电 |
