由买买提看人间百态

boards

本页内容为未名空间相应帖子的节选和存档,一周内的贴子最多显示50字,超过一周显示500字 访问原贴
Military版 - 从芭蕾走向奥运舞台 —— 陈巍选曲解读
进入Military版参与讨论
1 (共1页)
f***a
发帖数: 68
1
2020-04-12
阅读 93079
Part1
对于花样滑冰来说,选手需要很高的综合得分才能获得胜利。为此需要在表演中恰当的
安排好每个要素,将高难度的跳跃,各种旋转,流畅的步伐和滑行交织在一起。同时融
入精彩的音乐与舞蹈,设计相协调的服装,通过这些去诠释节目的内涵。
因此,从小进行了六年古典芭蕾训练的美国花样滑冰选手陈巍(Nathan Chen),为备
战2018年冬季奥运会,进行了几个月的特殊训练,并制定了详细的计划,希望在花滑上
取得空前的革命性进展。
Ballet West's 2011 production of "Sleeping Beauty"
Ballet West's 2011 production of "Sleeping Beauty"
Ballet West,
Ballet West,
为了寻求竞技和艺术之间的平衡,陈巍与两位著名的花滑编舞合作,同时咨询了专家来
帮助他完善对用刃的控制,并且请美国著名服装设计师王薇薇(VeraWang)来进行服装的
设计,希望和节目表达的内容更相衬。
陈巍为奥运会准备的自由滑——由劳瑞·妮可(Lori Nichol)编排的《最后的舞者》
,选曲来自电影《毛时代最后的舞者》(Mao’s Last Dancer)以及芭蕾舞剧《春之祭》
(The Rite of Spring) 。
Lori Nichol,美国花样滑冰运动员、编舞家与教练,目前定居加拿大。她曾经是单人
滑选手。1996年她为关颖珊(Michelle Kwan)编排出经典节目《莎乐美》(Salome),从
此跨入花样滑冰编舞界,成为著名编舞家。Lori曾多次为陈伟群(Patrick Chan)、科斯
特内尔(Carolina Kostner)、浅田真央(Mao Asada),金博洋、以及双人组合申雪/
赵宏博、庞清/佟健、张丹/张昊、隋文静/韩聪等编舞。
Lori Nichol
Lori Nichol
奥运赛季是Lori和陈巍的第一次合作。Lori会很仔细地选择合作的运动员,并且她对与
选手是否默契这点非常敏感。当谈及她与陈巍合作时的感受,她回答:“他是一个聪明
,勤奋,有礼貌的年轻人,思维非常灵活,所以我会认真听取他的意见。他也非常敏锐
,善于提问。他的镇定力使我们的合作非常愉快。”
为什么为陈巍选择了这个自由滑曲目?
Lori回答:“一年前,音乐工程师Lenore发给我了一段电影中“毛笔舞”(Brush
Dance)片段的配乐来作为自由滑的开场。那时我无法决定如何使用这个曲子,出于什
么目的使用?或为谁使用?所以我将其保留了一段时间。后来,我遇到了Nathan,发现
了这个很酷又神秘的年轻人时,我想起了这首曲子。”
毛笔舞:《郑板桥》
从Lori过去编排的节目来看,当她选择这种不寻常、甚至有些古怪的现代音乐时,这意
味着她正在准备一张王牌,并决心要赢得胜利。
关颖珊长野冬奥赛季自由滑“Lyra Angelica”,1999/2000赛季的“The Red Violin”
,陈伟群2007/2008赛季短节目“The Banquet”、科斯特内尔2011/2012赛季短节目“
Shostakovich’s Piano Trio No.2”……选择这些在花滑节目编排中不常使用的音乐
对于任何编舞来说都是不同寻常的,而这些都是她真正引以为傲的节目。
由于它们不是最受欢迎的那一类选曲,也不是节奏感强烈,可以让观众伴着节拍鼓掌的
音乐,因此有些人会觉得这些节目过于抽象。选手通常倾向选择更易诠释和参与的音乐
,这样他们的节目容易拿到更高的节目内容分数。
但是当Lori与选手合作时,她提供了独一无二的节目,只有特定的运动员、在特定的时
间才能完成它。某个赛季中,Lori使用两种不同版本的Manuelde Falla音乐替浅田真央
编排了短节目和自由滑。用同一首曲子创作两个截然不同的节目,这种精心选择是Lori
的个人风格。
而Lori为陈巍准备的自由滑,基于同名的纪录电影,描述了芭蕾舞者李存信童年的经历
,他意外获得前往美国学习的机会,饱受与家人分离的痛苦,最终成为世界顶级的芭蕾
艺术家,也再次回到了思念的故乡。
毛时代最后的舞者
毛时代最后的舞者
电影主人公舞者李存信来自山东省一个农民家庭,共有七个孩子。他出生于1961年,正
值大跃进时期。从小面临着饥饿和贫穷,在每天都吃地瓜干的环境中长大。
李的命运在他11岁那年(1972年)发生了改变。当时北京舞蹈学院的四名老师来到他的
学校。
电影画面
电影画面
李在接受采访时说,在中国各地搜寻的众多候选者中,只有四十四人被选中。他说,他
被选上是非常偶然的,当老师们离开教室时,他的老师指着他说:“那个孩子怎么样呢
?”
“正在他们离开的时候,
我的班里老师就站在门口,
突然就听着一个老师 就说
哎 那个男孩怎么样”
李说,在测试他的柔韧性时,他忍下了痛苦,而不是放任自己表现出来。在当时那种严
酷的环境中长大,受到饥饿的威胁,每天都在想着如何生存,“我必须忍受拉伤的痛苦
,这没什么。”
“特别是前面几个人
叫痛的时候他们走了
我就坚决不叫痛 就忍着痛
谁喊疼就被淘汰了?
是 就这么简单”
他获得了去北京学习的机会。
在北京舞蹈学院期间,李进行着高强度的训练。他会将更多的沙袋绑在腿上,增强力量
,磨练自己的跳跃技巧;教室熄灯后,依靠微弱的光继续训练很多个小时,为克服旋转
时的不足,他每天用超出别人几倍的时间来练习旋转。
1979年,他获得机会前往美国参加与休斯顿芭蕾舞团的文化交流和演出。他体验到了为
艺术而跳舞的自由,不再仅仅是为了政治宣传而舞。1981年,当时按计划他必须返回中
国,但他爱上了另一位芭蕾舞者,为了爱情和事业,他想要延长留在美国的时间,在当
时的政治环境中,这是不被允许的。
他在休斯敦中国领事馆被拘留了21个小时,之后被释放,自此不能回国,与家人分离。
留在美国的李存信通过自己的刻苦努力,成为美国著名芭蕾舞团——休斯敦芭蕾舞蹈团
的首席演员,主演多部芭蕾舞剧,取得了巨大的成就。
“我个人认为
李存信是我们国家建国以来
最杰出的 最优秀的
最富盛名的芭蕾男演员”
——北京舞蹈学院终身教授 肖苏华教授
故事的最后,通过各方协调努力,中美关系缓和,李的父母被邀请去美国探望他,在休
斯敦观看他的表演。
陈冲饰演的李存信母亲
陈冲饰演的李存信母亲
他回到了故乡,并将他生命中最重要,支撑他不断奋进的芭蕾艺术展现给故乡的人们。
电影结尾
如今,李是澳大利亚布里斯班昆士兰芭蕾舞团团长。
但是陈巍在一开始并没有接受Lori的选曲建议。
“我认为这有点太政治化了”
Lori在多伦多的电话采访中说:“我能够消除这种担忧。”
尽管陈巍不愿在节目中去饰演李存信,但Lori仍然坚持。所以她向中国朋友确认,朋友
告知她这部电影和回忆录在中国很容易找到,它们是被中国政府接受的,在政治上并不
敏感。
央视新闻频道李存信访谈节目
“我从小在美国长大,” 陈巍告诉Lori,“我与这个角色真的没有多大共鸣。”
他还在犹豫。
“是的,”Lori回答,“但Nathan可以向父母的移民经历致敬,1988年他们从中国北京
移民至卡本代尔,并在四年后移居盐湖城。”他的父母并不像李,而是通过父亲的留学
签证前往美国的。他们赴美不是寻求政治庇护,而是寻求发展机会。尽管如此,这仍然
不是一段轻松的旅程,他们也饱受移民带来的辛苦。初到美国时,陈的母亲不会说英语
,这对夫妇也不认识周围的任何人。
陈巍的母亲王禾现在在医院担任翻译。他的父亲陈志东在中国获得医学学位,后来在犹
他大学获得了制药博士学位,拥有一家小型生物技术公司。
“他们通常不会谈论太多自己的难处,但是进入一个新国家,语言不通,没有钱,没有
任何朋友,一定很困难,”
李存信曾在采访中谈及,
“我觉得一个中国人
能在西方任何一个行业站住脚
能够作出一番事业
不能比他们(西方人)好一点
要比他们好出一块
才可能让人家佩服你”
五个兄弟姐妹中最小的陈巍说,“他们能够克服这些困难真的很厉害。”
最后,Lori通过一句在《环球邮报(The Globe and Mail)》读到的影评说服了他:“政
治退后,让艺术做它最擅长的事——艺术是没有界限的。”
“我想成为一个全面的花滑选手,”陈巍说,“这就是为什么我想与最棒的人们合作的
原因。”
经过一番犹豫之后,陈巍决定与Lori合作,选择用电影《最后的舞者》中的音乐作为他
奥运赛季自由滑的选曲。
某种暗含的意味上来说,陈巍将挑战所有擅长跳跃的花滑运动员的极限。
Lori说:“我觉得他可以挑战人们所说的‘你无法做到完成所有种类的四周跳的同时还
能保证节目艺术性’这一界限。”
2017年6月,陈巍拜访了在多伦多的Lori。她给了他一个幻灯片,通过舞蹈,绘画,雕
塑甚至园艺来扩大他对艺术的理解范围,去揭开滑冰艺术神秘的面纱。他们研究如何感
受音乐,不仅是聆听它,学习解读它细微的差别,还需要在他的芭蕾训练中通过动作来
讲述。
Lori还认为,陈巍在滑冰时,“使身体长期处于紧张状态”“使用了过多的肌肉力量”
。因此,她请了用刃技巧方面的专家Tracey Robertson-Hanford帮助陈完善自己的用刃
,增强其有节奏的膝盖动作,并在冰上轻松发挥力量和加速作用。这个想法是为了使运
动员在冰上看起来好像被磁铁吸引着,既节省了体力又能呈现出一种优雅的感觉。
“我觉得控制好用刃将解放Nathan的肢体,这样就可以让他去做所有他能做到的动作。”
随着对音乐更加着迷,陈巍和Lori开始编排自由滑。她向他展示了自己的想法,他也提
出了一些自己的建议,并且似乎开始对节目的进展感到兴奋。
“我知道我们将会完成的很棒。”
10月下旬,陈巍参加了大奖赛俄罗斯站的比赛,并取得了胜利。但是他并没有在自由滑
中完美地发挥。
2017年大奖赛俄罗斯站
2017年大奖赛俄罗斯站
几周后,他给在澳大利亚的李存信打去了电话。
“我真的需要更好地了解角色,从而充分地表现角色,”陈巍说,
“我需要通过这个节目合理地表现他。我不能抹杀它。”
陈巍在与李存信的电话交谈中得到了关于表演的建议,并了解到一名舞者的意志。
央视新闻频道采访
央视新闻频道采访
电话交谈持续有20分钟,李很亲切,并且很健谈。李强调,艺术家在通往成功的道路上
必须接受失败。
“当你遭受过惨烈的失败,然后你可以从中学到东西,这将会给你带来更大的收获和成
功。”
李存信在休斯敦芭蕾舞团
李存信在休斯敦芭蕾舞团
在谈话时他告诫陈,在表演时要摆脱自我,完全存活于角色中,这样“你将活在故事中
,故事会带你经历这一切。”
他还说道:“你在空中旋转时,应该有这样一种感觉:只有自己选择降落时你才会降落
。”
电影片段
陈巍对李的毅力深表敬佩。
“他经历了很多痛苦和挣扎,也许这与我的生活经历并不十分相似,”陈巍在一系列采
访中说,
“但我认为,我也有着推动一切发展的心态。李很坚定,没有什么能使他动摇。我绝对
可以从中学到东西,并不会让我的情绪受到阻碍。”
Part2
陈巍的自由滑更多是以角色为线索发展,去展现情感和叙事性。
节目一开始的配乐来自电影中毛笔舞《郑板桥》 ,中国风的原创舞蹈,音乐配器上引
入中国乐器,用大提琴的揉弦创造出留白的意境,配合高难度的跳跃,展现出舞蹈的柔
弱感,以及舞者少年时不乏韧性的脆弱和对于外部世界懵懂地试探。这时,舞者的根源
性一目了然。
开场的跳跃完成之后,旋转后的音乐切换成斯特拉文斯基(Stravinsky)的《春之祭》
,紧接着是接续步。这部分编排是真正的“Lori”时刻。能感受到Lori在编排这个自由
滑上付出了很多努力。
Lori对于为何将Stravinsky的音乐放入该节目的中间部分作出了解释:“当我看到电影
舞蹈场景中使用《春之祭》的形式,并感受到这音乐的深刻时,我想它非常适合Nathan
,”
“有人不同意使用《春之祭》,但我坚信重要的人会理解它。”
《春之祭》是美籍俄罗斯作曲家斯特拉文斯基创作的一部芭蕾舞剧,曾被评为对西方音
乐历史影响最大的50部作品之首。
斯特拉文斯基
斯特拉文斯基
然而该剧于1913年在法国香榭丽舍大街巴黎剧院首演时,曾引起了一场大骚动,遭到了
口哨、嘘声、议论声,甚至恶意凌辱的侵袭。
面对如此带有冲突的和弦、调性与节奏的音乐,更多的音乐家是一种竭力反抗的态度。
《春之祭》在音乐、节奏、和声等诸多方面都与古典主义音乐切断了联系。音乐结构非
常艰涩,驾驭这首曲子对于乐团和舞者来说都是一种挑战。
而花滑通常更适于表现悠长柔和的风格,因此在花样滑冰领域鲜少有人尝试过它。
1913年首演的《春之祭》对于现代音乐和现代芭蕾的诞生有着划时代的意义,即使在首
演百年后的当今芭蕾舞界,挑战这一作品仍具有前卫意义。可能在Lori眼中,无论是电
影中的主角,或是面临奥运赛季的Nathan,挑战《春之祭》,正是他们不畏尝新的最佳
写照。
而《春之祭》的编舞家尼金斯基(Nijinsky),20世纪最伟大的男性芭蕾舞者之一,他
的跳跃高度为人赞叹,编舞风格勇于创新,Nathan与他有着相似之处,或许这也是Lori
选择《春之祭》的原因之一。
尼金斯基
尼金斯基
Lori Nicho编排的《春之祭》选段,节奏急促猛烈,在冰面上精准表现音乐的难度很高
,却也凸显出Nathan个人独特的现代风格。与开始部分风格极大的不同,传达出一种对
立与冲突的情绪,借此在冰面上去表现主人公的挣扎与抗争,呼应了电影情节发展的高
潮部分。
结尾部分的音乐同样来自电影的尾声。先是凄婉的二胡,此处的舞蹈动作格外柔和,似
诉说着游子归乡,故人重逢的万千思绪。随后音乐意境逐渐开阔,描绘出主人公在家乡
人民面前淋漓尽致、畅快舞蹈的景象。最终音乐变得热烈激扬,配合气势恢宏的外刃大
一字,正映照着电影的最后一幕——鲜亮的红旗在舞者身后随风飘扬,一切都生机勃勃
、充满希望。
1988年奥运会冠军博伊塔诺(Brian Boitano)谈到2018年全美锦标赛赛场上的陈巍,
“他非常专注,他准备好了迎接比赛。”
陈巍穿着黑色服装来强调身体线条的流动感,高领修饰身长,拉链则是对“最后舞者”
和“春之祭”音乐的现代诠释。同样,服装没有亮片装饰。
2018年全美锦标赛
2018年全美锦标赛
全美赛场上,陈巍第一次在比赛中成功完成了五个四周跳。在表演和音乐诠释方面,他
同样获得了极高的评价。
Boitano说:“即便只是从去年到今年,我也看到了很大不同。我以前就很喜欢他的节
目,但是这次他的自由滑,他的姿态,他的流畅性以及控制方式,都越来越成熟。这套
节目变得越来越成熟,而且变得越来越精致。”
擅长跳跃的运动员正在寻找自己的艺术之路。
2018年平昌冬奥会团体比赛
2018年平昌冬奥会团体比赛

翻译&编写:@冰刀酱
文章来源:
https://blazingblades.tumblr.com/post/174320509735/fuckyeahalexeiyagudin-
nathan-chens-free-skate
https://www.nytimes.com/2018/02/15/sports/olympics/nathan-chen-figure-
skating.html
L**9
发帖数: 1
2
内射陈 除了稳一点有个几把艺术感

雪/
Lori
。”
Nathan
Lori

【在 f***a 的大作中提到】
: 2020-04-12
: 阅读 93079
: Part1
: 对于花样滑冰来说,选手需要很高的综合得分才能获得胜利。为此需要在表演中恰当的
: 安排好每个要素,将高难度的跳跃,各种旋转,流畅的步伐和滑行交织在一起。同时融
: 入精彩的音乐与舞蹈,设计相协调的服装,通过这些去诠释节目的内涵。
: 因此,从小进行了六年古典芭蕾训练的美国花样滑冰选手陈巍(Nathan Chen),为备
: 战2018年冬季奥运会,进行了几个月的特殊训练,并制定了详细的计划,希望在花滑上
: 取得空前的革命性进展。
: Ballet West's 2011 production of "Sleeping Beauty"

1 (共1页)
进入Military版参与讨论