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a*o
发帖数: 25262 | 3 文化不同，背景不同，有时候很难去体会别个地方的东西。美国人对中国传统的东西不
是做研究的，一般不感兴趣的。就像京剧，木偶这些民间的艺术。一部电影，除了里面
的细节，更多的是看这电影想表达什么。
非常清楚北京奥运会开幕的时候，美国版本把这木偶的那部分删掉了。
看中央台的，这木偶的表演那段好像很长。 |
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d*****d
发帖数: 10658 | 4 谢谢西西通知，很早看的基本都忘了，也没写下任何文字，只是很喜欢这种素净却细节
丰富的描摹方法，杨德昌的任何电影我都很喜欢，呵呵。 |
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wh
发帖数: 141625 | 5 好多人喜欢一一，我不喜欢，具体记不清了，感觉拖拖拉拉琐琐碎碎又矫情作态…… |
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m*******g
发帖数: 7050 | 6 对的，《霸王》很商业的，题材既沉重、拍的又商业，这，就是奥斯卡喜欢的。 |
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m*******g
发帖数: 7050 | 7 不知道当年的竞争对手是谁？
还有就是还是那几个元素，gay, prostitute... Cannes老喜欢的，还有就是时间跨度长
一点也老容易得奖 |
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x*****7
发帖数: 4749 | 8 霸王和the piano都是93年得奖影片。the piano 我是很喜欢的。
好像霸王只是奥斯卡提名没获奖。 |
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c*****d
发帖数: 7143 | 9 我觉得霸王别姬很厚重，也许也是它讲的多吧，但电影拍的很难得了 |
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wh
发帖数: 141625 | 13 还有暴力，我记得小孩的手指被切掉，我都不敢看那个镜头，和最后的自杀镜头。 |
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d*******d
发帖数: 3382 | 14 我也没看懂。。。
不过好多电影都不是给一般观众看得，有个电影课上放了一个伊朗电影，一个老爸带着
儿子去看朋友，有的在，有的不在，碰上人就聊聊天，就这么跟踪拍了一路，画面也不
太讲究，跟记录片一样，一路上什么惊心动魄值得书写的事情都没发生，片子就结束了
，我到现在都没明白为什么这个片子被拎出来放。 |
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d*******d
发帖数: 3382 | 16 老爸带儿子走亲戚的片子么，叫什么名字？喜欢什么？
口味这么淡，会不会看普通的有故事的片子都觉得太商业化了？:D |
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x*****7
发帖数: 4749 | 18 嗯，好多人都认为要不是pulp fiction金棕榈就会颁给活着了。 |
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x*****7
发帖数: 4749 | 19 嗯，好多人都认为要不是pulp fiction金棕榈就会颁给活着了。 |
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g********t
发帖数: 526 | 20 奥斯卡最佳外语片九强影片
美国电影艺术与科学学院今日公布了九部入围87届奥斯卡最佳外语片奖下一轮角逐的九
部影片，在今年戛纳电影节上获得最佳编剧奖的俄罗斯电影《利维坦》等入选，华语电
影全部出局。
今年奥斯卡外语片奖共收到83个国家/地区选送的影片，由美国电影艺术与科学学院的
成员投票选出六部，再由外语片奖执行委员会从剩下的影片中选出另外三部，以避免遗
珠之憾。此次入围的影片包括阿根廷的《荒野故事》、爱沙尼亚的《红橘》、格鲁吉亚
的《庄稼之岛》、毛里塔尼亚的《廷巴克图》、荷兰的《指控》、波兰的《修女艾达》
、俄罗斯的《利维坦》、瑞典的《游客》、委内瑞拉的《解放者》等。华语电影方面，
中国大陆选送、由法国导演费利普·弥勒执导的合拍片《夜莺》，香港选送的 《黄金
时代》以及台湾选送的《冰毒》都无缘下一轮票选，而斩获今年戛纳电影节金棕榈大奖
的土耳其电影《冬眠》、法国著名导演达内兄弟的《两天一夜》(在线观看)、以及在戛
纳电影节上备受好评的青年导演哈维尔·多兰的《妈咪》都意外出局。
明年1月，学院将组织成员观摩这九部影片，投票选出5部最终提名影片参与奥斯卡最佳
外语片奖的角逐，提名名单将于明... 阅读全帖 |
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b******n
发帖数: 4559 | 21 听着挺好玩的。嘎拿电影节是金熊给导演，银熊给演员。
这个金棕榈电影节就没有演员奖？一个金棕榈奖有几片棕榈叶啊？难道把一个奖杯拆了
分三个人？ |
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发帖数: 1 | 23 戴锦华是那种不愿意绑在学科战车上的学者。有人以为她做电影研究，却从不清楚她的
性别研究，而把她视为女性主义学者的人，又不了解她的文化研究。
这种“任性”在学界很少见。在文化资本领域，她很少有意积累，而是随内心的困惑跨
界。她从不因自己的边缘位置期期艾艾。她清楚自己受益于跨界，因为她在解惑中得到
了快乐。
对自己的选择，她一向甘之如饴。在关注贫困人群已经变得过时的今天，她一直关注弱
势群体，并对权力、体制、资本、新技术统统保持质询，因为她认为知识分子有社会“
预警”的责任。她保持困惑，有所忧虑，却无所畏惧。
与1米75的身高相称的是戴锦华爽朗有力的声音。
这间办公室位于北京大学李兆基人文学院二楼，窗外是蓝天和枯黄垂柳，阳光在仿古瓦
顶上划出阴影。室内有绿植，临窗的花瓶还插着几个褐色莲蓬。平日戴锦华爱拍花，常
在朋友圈炫耀。
她有些丢三落四，一度试图找一支笔，自嘲可用的笔都丢在各种活动现场了。
拍照前，摄影师建议她把深蓝色围巾换成红色。她说，“那跟我这个淡蓝色针织衫不搭
”，然后从挂衣架上拿下一条蓝白围巾，得意道，“我最富裕的就是围巾了。”拍照时
摄影师夸她，她抿嘴笑，“天啊，我也算美？”... 阅读全帖 |
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e****r
发帖数: 166 | 24 墨镜男士问：你为什么娶个法国女人？
姜文：你为什么在室内带墨镜？（笑声）
网络小姐问：请谈谈电影与网络的关系、对网络电影怎么看
姜文：我喜欢网，但不太懂。已经有人找过我了，说要做网络电
影，多个结局什么的。就我个人而言，我还是喜欢在电影院里看电影
。
男生问：中国导演能不能不拍摄文革、农村题材等暴露中国阴暗
面的电影在国际上获奖？
姜文：有可能，已经有了，《过年回家》就是。我不否认有些人
认为这是个捷径。但我们应该多看看电影节上其他国家的电影再说。
这次戛纳的金棕榈影片（注：《DANCER IN THE DARK》）就是个“比
约克”版的《白毛女》。说她多么多么苦，去美国打工，被别人骗钱
什么的。但导演并不是在说这个事儿。我们现在说什么叫做“自信”
，古人说“知耻近乎勇”，我们要把自己的无能为力表现出来，就象
《教父》这样的电影是对美国有好处的。我们看美国电影里坏人特别
多，去了美国发现其实那没那么多坏人，坏人都跑电影里去了。中国
电影呢？我宁可在电影中过点苦日子。（笑声掌声）
人说我们有些片子让人觉得中国落后别人一百年，这不挺好，让
美国人以为我们落后100年，其实我们不是，吓死他们 |
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w********h
发帖数: 12367 | 25 【 以下文字转载自 ClassicalMusic 讨论区,原文如下 】
发信人: wonderlich (言采其蕨，言采其薇), 信区: ClassicalMusic
标 题: 钢琴上不朽的电影旋律(zhuan)
发信站: The unknown SPACE (Tue Apr 10 19:06:59 2001) WWW-POST
钢琴上不朽的电影旋律
●杨大林
失语的艾达站在山冈上，遥望着被迫遗弃在海边的钢琴。此刻，
一支流畅动人、富于灵感的旋律，揭示出她心中的依依不舍和一往深
情。当艾达和女儿跨越了艰苦漫长的泥泞之路，终于又回到海滩上的
钢琴边时，在她片刻不离的心爱的琴键上，这一旋律又让我们共享了
充溢在她心中的无比欢愉和陶醉……
1993年，新西兰著名女导演珍·康萍(Jane Campion)的作品《钢
琴课》(The Piano)荣获了戛纳电影节金棕榈大奖。集制片和编、导
于一身的珍·康萍，紧接着又获得当年奥斯卡最佳影片、最佳导演和
最佳编剧三项提名。在影片中扮演女主角艾达的美国女演员霍莉·亨
特(Holly Hunter)获得当年最佳女演员奖。如果说奥斯卡的所有获奖 |
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k*********r
发帖数: 758 | 26 数字电影：影像的个人革命
赵扬
来源：青年时讯
DV就是一种个人化的影像制作形式，打破了100多年影像制作的状态：影像制作
不再是少数人的权利。
全世界最大的独立电影盛会圣丹斯电影节已经落下帷幕，40%的参展影片采用DV（数
字摄像机）拍摄，要是今年你在Sundance肯定会有人这样问你：“你的电影是DV拍的吗
?”仿佛你要还在用胶片就简直是个老土，赶紧扔掉那些昂贵笨重的家伙吧，你真的不知
道一个全新的时代已经到来了吗?
现象：数字电影（DV）风靡世界
1997年，第一款DV在日本问世，它在诞生初期仅仅是用来拍摄家庭录影。然而谁也
不会想到，短短的几年间，随着机身性能的完善和改进以及电脑配套设备的开发与研制
，DV已经成为当前专业影像工作者，尤其是年轻并富有创造力的新新人类的首选器材。
最先发起这场DV热潮的是丹麦的四个年轻人，他们开辟了“Dogme95宣言”并且身体
力行，从《家变》、《破浪》到《白痴》的每一部小组作品都给世界影坛带来巨大震荡
，在2000年宣言发起者拉斯冯蒂尔凭借影片《黑暗中的舞者》获得戛纳电影节金棕榈大
奖，同样是用 |
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p**r
发帖数: 109 | 27 http://ent.sina.com.cn 2001年07月18日09:06 新浪娱乐
谁有本事把大美女邬玛-瑟曼从名导演昆汀-塔伦提诺的面前一脚踢开？
答案是有华裔血统、媚功一流的刘玉玲。
七年前昆汀-塔伦提诺曾以“黑色追缉令”获得坎城影展最佳影片金棕榈大奖，
此后没有代表作，好不容易宣布要拍新片“宰了比尔”(KILL BILL)，女主角却闪
电换成刘玉玲，而非他的爱将邬玛-瑟曼。
昆汀表示，看了刘玉玲的“《上海正午》、《霹雳娇娃》之后，对她留下深刻
印象，觉得刘玉玲具有让男人又爱又怕的特质，是好莱坞最特殊的女演员之一。他
透露剧情，刘玉玲饰演妓女，玩弄、欺骗、虐待恩客，惹火皮条客被追杀，听起来
就令人蠢蠢“欲”动。
昆汀的真情告白，刘玉玲听来可能飘飘欲仙，但邬玛-瑟曼知道可能会火冒三
丈，因为邬玛想演“宰了比尔”想疯了，当年“黑色追缉令”让她在影坛声势更上
层楼，邬玛深信昆汀有让她风云再起的功力，没想到刘玉玲杀出，硬是逼退邬玛。
好莱坞无孔不入的娱乐报导，当然不放过这个耐人寻味的三角关系，追根究柢，
是邬玛不能让昆汀称心如意。因为昆汀迷恋邬玛，她却嫁给帅哥伊森霍克，昆汀嘴
上不 |
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m******a
发帖数: 117 | 28 历届戛纳华语电影“英雄谱”
８０年代以来，亚洲电影特别是中国电影几乎得遍了包括德国柏林、意大利威尼斯、法国
戛纳三大顶级 Ａ类影节的奖项。第５５届戛纳影节开幕之际，回顾华语片的辉煌，别有
意味。
陈凯歌：获得了目前中国唯一的戛纳最高奖———金棕榈。他对戛纳一直不懈追求，从《
孩子王》到《边走边唱》、《霸王别姬》，直到今年和６位世界名导合作，拍摄了《１０
分钟年华老去》。
巩俐：她是中国去戛纳次数最多的演员，曾携其主演的《菊豆》、《活着》、《摇啊摇，
摇到外婆桥》、《霸王别姬》、《刺秦》等作品参赛。
１９９７年更出任戛纳影节的评委。虽然她没得过戛纳奖，但其笑容风靡戛纳。
张艺谋：１９９０年送的《菊豆》铩羽而归，１９９４年送的《活着》败在《低级小说》
手下。两年后，《摇啊摇》终于捧回摄影技术大奖。
葛优：电影《活着》对葛优的意义远远大于张艺谋，戛纳称帝对他的表演事业是个里程碑
。之后，他坚持走商业明星的路子，成了大腕。
梁朝伟：称帝在戛纳。他演了《阿飞正传》、《三轮车夫》、《春光乍泄》等好片子，但
２０００年的评委偏偏喜欢上了《花样年华》。
侯孝贤：１９９３年以《戏梦人生》夺得评委会奖。他 |
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a*****e
发帖数: 1700 | 29 南方周末 2002-04-30 11:26:05
[200204300601_2_0.jpg]
□本报记者 李宏宇
编前：就在不久前，我们集中关注了1960年以后出生的中国导演，推出《无
法命名的一代》专题，为这些年轻一代导演日臻成熟的创作表现兴奋莫名。似乎
是为了呼应我们的呐喊，事隔不久，这批年轻导演中的代表人物之一贾樟柯就凭
新片《任逍遥》角逐金棕榈———代表电影最高荣誉的国际奖项，与他同时竞逐
的，有阿巴斯（伊朗）、林权泽（韩国）、波兰斯基（法国，波兰裔）……有评
论认为，这“标志着以第五代导演为支点搭构的中国内地电影格局业已改变”。
今天，我们不关心电影格局，我们只为贾樟柯高兴。
2001年，山西省大同市的民间广泛流传着这样一个说法：因为西部大开发，
整个城市要搬迁到新疆，为城市地下的煤矿开采让道。当然这个传闻至今没有被
证实，但当时这样一群“面临”迁徙 |
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a*****e
发帖数: 1700 | 30 南方周末 2002-05-30 14:04:56
[200205300583_74372.jpg]
□贾樟柯
每个人的眼里都有一个见仁见智的戛纳。一个民族主义者愿意在戛纳上看到
“胜利”，一个精英主义者喜欢在戛纳上畅谈“艺术”。
今天我们只想把镜头定格在莫妮卡·贝尔露丝（上图）身上，这位意大利性
感美女去年在《玛琳娜》（《西西里的美丽传说》）一片中的大胆演出已经引起
了全世界好色男人的兴趣，今年，她出演的《不可逆转》又在戛纳搅翻了天。这
部角逐金棕榈的电影在放映中遭到部分人提前退席以示抗议。据说片中暴力、强
奸镜头令十多名观众呕吐。但是另一些坚持到最后的观众认为，这部影片优秀且
抒情。
当许多国内媒体用“华语片败走戛纳”这样的标题为本次戛纳划上句号时，
看看这位玩转戛纳的美女，也许有助于我们了解到，在戛纳，别人玩的和我们玩
的不一样。
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a****r
发帖数: 6 | 31 赵季平：大师的轻松之作
http://www.shuku.net:8080/novels/dangdai/dhxybd/dhxybd.html
1994年初，西安作曲家赵季平接到来自台湾滚石唱片公司一个经理的游说，让
他给一个新影片配乐。当时赵季平刚刚跟著名的台湾制片人杨佩佩合作完成了香港
电影《倚天屠龙记》的音乐，滚石方面对他兴趣很大，要出资把赵季平的电影音乐
翻录成唱片出版。这样一来，滚石的游说就不大好拒绝了。
这个新片的剧本刚完成，叫《大话东游》也就是后来的《大话西游》的雏形。
1994年可以说是赵季平打开国际影响的一年，他受到港台影视界相当的青睐。
那年春节期间，台湾的《中国时报》发表了一篇文章名为《中国新电影动人乐章》，
对他作了非常高调的报道。
而近十年在国际扬眉吐气的中国新电影配乐，几乎都由这位西安作曲家一手包
办了。他的代表作有《大阅兵》《黄土地》《红高粱》《老井》《菊豆》《大红灯
笼高高挂》《五个女人和一根绳子》《秋菊打官司》以及获得要纳电影节“金棕榈
奖”并入围奥斯卡最佳外语片奖角逐的《霸王别姬》等。赵季平的老搭档张艺谋说：
“赵季平代表了8 |
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o****t
发帖数: 2 | 32 还是贴过来吧:)
Tim Robbins
by木木
Tim Robbins导演的新片去年获金棕榈提名，来贴个前一阵写的帖子。
Tim Robbins和Morgan Freeman都是演技极佳的演员。在肖申克的救赎(Shawshank's
redemption)中，Tim 饰一个杀妻的银行家。从优裕而虚伪的中产阶级瞬间堕落为一个杀
人犯，在监狱的黑暗与污秽中谋求生存，每一刻都在窥测寻找通向自由的机会。生命的全
部意义与重量由物质的无度追求演变成为卑贱的逃亡。Freeman饰一个积滞监狱几十年的
老囚犯，影片中表现的他的生命的历程相对于Tim要单薄得多，远没有那么剧烈的心理落
差。
正如红楼梦的全部色彩与锋芒产生于轰轰烈烈的大家族由盛转衰的跌宕中，只有在
命运的转折，人生的起伏里，个人最本质的东西才有机会淋漓尽致地泼洒出来。盛衰中见
世态人情，炎凉冷暖，转折里试炼出坚韧或脆薄，刚强或游移。在世事命途的起承转合中
，我们被激发出全部的潜能作最本能的挣扎 |
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x********n
发帖数: 1 | 33 你见过一位十几岁的美少女在银幕上饰演杀手角色么？而且其手段要比许多男杀手更加凶
悍残忍！她一剑刺死了自己最爱的男孩，如注的鲜血喷洒在少女美丽而痛苦的脸上(如同
电子游戏《侍魂》中的断末奥义)。影片中关于这一对心上人互相惨杀的情节，让人想起
了大岛渚的《大逃杀》——同是一群少男少女，却只有杀死对方，才能保全自己的性命—
—这种借用是非常成功的，因为阿墨之后的性格演变直接受这次惨杀的影响。日本真是一
个奇怪的民族，对死亡的迷恋使他们也同时产生了对杀人的迷恋，此片竟然大胆到将十几
岁的孩子推向刺杀生涯。可想而知，影片必然会对青少年产生巨大的影响(好在是古装片)
，这与刚刚获得戛纳金棕榈大奖的美国影片《大象》恰成硬币之两面，二者都涉及到了青
少年暴力问题，但态度却是如此不同。
曾经很繁荣的日本电影市场最近颇像中国的台湾和香港，票房和口碑都留给了好莱坞
大片，且日本影迷对好莱坞的痴迷程度一向堪称亚洲第一，因此，日本本土的影片一般很
难获得比较好的成绩。《少女杀手阿墨》（あずみ）是最近几个月来，日本FJIX网站唯一
评为5颗星（满分）的本土影片，观众对本片独特的故事推崇有加，而影片带来的紧张感
和 |
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d*******8
发帖数: 785 | 34 大图合集http://picasaweb.google.com/dawenxi/4months3weeks2days
去年戛纳60周年的金棕榈，当然是在rip出来的第一时间看掉了，乍一看完觉得只是很
好，然后在随后的几天它的魅力就开始体现，即便脱离了故事，刚刚就是它的镜头语言
也让我着迷了不久，记得上次类似的情景是看完了塔尔贝拉的《鲸鱼马戏团》。废话少
说，直接上截图。
影片的开头从一个窗口布景开始，然后就是二元对称的两个女生，主角和配角的在桌上
的对话，非常标准学院的构图，光看这个片头可能不是觉得很强大，不过当你有心能记
下并且看到结尾的时候，发现这个设计实在是很巧妙。而且这两个女性角色的设计，暗
合着老卡的维罗尼卡双重生命的味道。
女主角从女生宿舍门口走出来去搭车的一个长镜头，教科书一般的长镜头，从正面对她
从楼道门口出来，到侧面走过，到背后跟拍，到远景上公车。而且和完全镜头静止不同
时，明显当中有运动跟拍的节奏变化，更巧妙，也是当初第一眼看到就觉得很亮点的是
，运动跟拍到女主角跨中图中的拱门后，摄影机停住了，让人物在静止的框中走向远方
的公交车。整个长镜头一起呵成，动静结合，非常 |
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L****t
发帖数: 924 | 35 很久戛纳金棕榈和奥斯卡最佳外语片没连庄了....最近一次是20年前的 |
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j****e
发帖数: 12067 | 36 【 以下文字转载自 Headline 讨论区 】
发信人: inews (inews), 信区: Headline
标 题: 2011值得期待电影大搜罗：好看的电影真多(图)
发信站: BBS 未名空间站 (Tue Jan 4 21:11:42 2011, 美东)
回望已经过去的 2010年，亚洲电影人在世界影坛的表现可谓可圈可点，从他们在柏林、戛纳、威尼斯三大电影节上的斩获即可见一斑。在2月的柏林电影节上，中国导演王小帅的《团圆》拿下了最佳编剧奖；5月的戛纳电影节上，泰国导演阿彼察邦·韦拉斯哈古（ApichatpongWeerasethakul）的《能召回前世的布米叔叔》爆冷夺得金棕榈大奖，韩国导演李沧东的《诗》夺得了最佳编剧奖；9月的威尼斯电影节上，中国香港导演吴宇森被授予终身成就奖。
如今时间的脚步已经走到了2011年，今年的亚洲电影更将迎来“大爆炸”。日前，亚洲电影网站WILDGROUNDS选出了15部今年最值得期待的亚洲电影，其中日本电影和华语电影各占半壁江山。去年因病去世的今敏导演的遗作《造梦机器》以及三池崇史以3D形式翻拍的小林正树导演的经典作品《切腹》都榜上有名，沉... 阅读全帖 |
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e********y
发帖数: 935 | 37 原来周润发又要演项羽，项羽当年多大？
林、戛纳、威尼斯三
大电影节上的斩获即可见一斑。在2月的柏林电影节上，中国导演王小帅的《团圆》拿
下了最佳编剧奖；5
月的戛纳电影节上，泰国导演阿彼察邦·韦拉斯哈古（ApichatpongWeerasethakul）的
《能召回前世的布
米叔叔》爆冷夺得金棕榈大奖，韩国导演李沧东的《诗》夺得了最佳编剧奖；9月的威
尼斯电影节上，中国
香港导演吴宇森被授予终身成就奖。
洲电影网站
WILDGROUNDS选出了15部今年最值得期待的亚洲电影，其中日本电影和华语电影各占半
壁江山。去年因病去
世的今敏导演的遗作《造梦机器》以及三池崇史以3D形式翻拍的小林正树导演的经典作
品《切腹》都榜上
有名，沉寂一年的日本电影显露复兴之势。
的《武侠》将再掀
武侠片的热潮，《龙门飞甲》还以3D拍摄；吴宇森的《飞虎群英》虽然还是“犹抱琵琶
半遮面”，但这部
IMAX战争片已经令外界期待不已。让人感到意外的是，张艺谋请来好莱坞明星克里斯蒂
安·贝尔加盟的
《金陵十三钗》却不在“期待”之列，也算是“遗珠”一枚。 |
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l*****s
发帖数: 787 | 38 omg,故事娓娓道来？
电影不是小说，不一定要有故事，可以有情节无故事，比如费里尼的很多电影，可以有
故事无情节，比
如安东尼奥尼的很多电影，当然也可以故事和情节都没有，比如最近拿了金棕榈的the
tree of
life，更接近诗歌。因为电影的本质在于影像、光影产生的艺术体验。
您所谓的“娓娓道来”只是您习惯的hollywood类型片的讲述方式，hollywood主流电影
只是电影中的
一个重要类型，并不代表电影的全部。 |
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f****r
发帖数: 538 | 39 不剧透了。很奇特的一部片子，获戛纳电影节的金棕榈大奖。
有人很喜欢，有人觉得很无聊。
我只能把这部电影评为本年度“装逼必看”影片了。 |
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a**********r
发帖数: 241 | 40 独立日的长周末，偌大的购物中心空荡荡的，间或一两个零星的身影匆匆闪过。影院里
的一号小厅却人头簇拥得不行。
今年戛纳的金棕榈得主，是Terrence Malick一再跳票的《生命之树》（The Tree of
Life）。年轻的（女）观众们多少也会冲着Brad Pitt和Sean Penn的大名而来吧，虽然
真正的主角应该算McCracken，十几岁的小Penn。
这部在1998年的《细红线》(The Thin Red Line)和2005年的《新世界》(The New
World)后诞生的《生命之树》，从出来后就毁誉参半。两个多小时的片子开放之前，影
院的工作人员居然做完夏季电影周的promo后另外加了一句，大意是，下面要放映的真
的是《生命之树》。为什么要加这个注呢？如果一直坐到片尾并目睹开映后第一个小时
里不断有人离场的情形后，就不会奇怪了。
Malick这位哈佛哲学系本科/牛津哲学系ABD（据说是和导师意见不合呀同学们）后半路
出家的导演作品本来就少，而且这位老兄还是作者(Auteur)派的，喜欢动不动就来点形
而上的反思。《圣经》就这样再次中标了。《树》以光开始又以光作结，而... 阅读全帖 |
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z****e
发帖数: 54598 | 41 我不这么认为
所谓曲高和寡
艺术和娱乐在多数时候是对立的
就像终结者永远不会拿到金棕榈一样
娱乐可是一项产业，可以大把捞钱
但是艺术永远都不是也不能做成一项产业
所以视觉冲击力那都是很流于表面的东西
都是娱乐产业所强调的，而非艺术所强调的
艺术所强调的是内在表现，看懂之后的精神共鸣
而不是单纯美感上的视觉享受
所以毕加索的画多数时候让你很难受
但是土鳖们往往不愿意承认自己装逼
这就像皇帝的新装一样，明明什么都不是
非得吹得神乎其神，其实天野喜孝的插画就是这么一回事
细，我也没办法。 |
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c******n
发帖数: 16403 | 42 zz
多年来，日本文艺界一直都不缺少怀有狼子野心的人，《山本五十六》、《啊！海军》
这种明晃晃地为战争狂人树碑立传的右翼电影并不可怕，我们要警醒的东西还有很多，
如当年在东京大审判期间，黑泽明拍摄《我于青春无悔》来表达反动思想，审判结束后
又用《罗生门》暗示每个证人都是各执一词，没有绝对正确的一方，结尾处更是用伪装
的善良把军国主义思想寄托在日本下一代的儿童身上，无耻到了极点。
还有在日本组建自卫队期间，黑泽明又假借《七武士》来为自卫队摇旗呐喊，七个武士
保护村庄的故事用意路人皆知，其间借用大量细节来宣扬护卫队的精神。其实，黑泽明
的大部分影片，如《活人的记录》、《乱》、《红胡子》中都流露出不同程度的法西斯
倾向，虽然这些影片的艺术成就很高，但是这种为军国主义甘当走狗的作风不由人不鄙
视！
日本另一位反动大导演是小津安二郎，这个曾经入侵中国的三流军官，负伤回国后绝口
不提战争的罪恶，以鼓吹社会和谐和家庭美景扬名世界影坛，一生竭力为日本政府粉饰
太平。还有拍摄过《壬生义士传》的泷田洋二郎和宫崎骏等大师级导演都是军国主义艺
术家的代表。
当时在日本国内，坚持反战态度的大岛诸、今村昌平等导演... 阅读全帖 |
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y****n
发帖数: 3184 | 43 from EW：
The Master:PTA 自《血色将至》之后阔别五年，终于回归。《大师》直指Scientology
和Hubbard,目前评论似乎两极分化。
Argo:小本很令人遗憾的没有完成波士顿犯罪三部曲，《Gone baby gone》和《The
town》之后，他选择了伊朗人质事件。小本如何把握政治题材应该是本片一大看点。
Flight:泽米斯基最近三部电影是什么？《极地快车》，《贝奥武夫》和《圣诞颂歌》
。上一次他执导真人电影还是《荒岛余生》。《Flight》算是什么类型的电影？惊悚？
剧情？故事讲的是机长丹泽尔华盛顿挽救了一架几乎失事的飞机，之后的后续调查波诡
云谲。
Zero Dark Thirty:又名《刺杀本拉登》。这板上不待见Bigelow的人挺多。不多说。
Holy Motors:《新桥恋人》的卡拉克斯。一贯的法国文艺片调调。浓重的超现实意味。
Lincoln:史皮堡的这部林肯传筹划了好几年。原来是想在09年林肯诞辰200年的拍完上
映。之前派拉蒙还担心这片子会跟97年的《怒断锁潮》一样票房失利。不管这部献礼片
质量如何，丹尼尔戴刘易斯的化妆大概都能拿到个奥... 阅读全帖 |
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z*******3
发帖数: 13709 | 44 那一年奥斯卡最佳外语片奖给了一个不怎样的片子
因为大部分那一年的杰作都跟gay有关
不过无所谓了
这种奖什么都是浮云，艺术家也好，科学家也罢
真正最重要的，是他们的作品
做出了什么，这才是最重要的
作者本身应该从作品中得到最大的愉悦
而不是什么奖，那都是狗屎，那不重要
而且就艺术成就而言
真正最高奖应该是法国人的金棕榈
奥斯卡是娱乐奖
美国人懂个p艺术，美国佬也就骂骂街可以
艺术还是法国人懂
话说人一辈子，能搞出这样一部作品
那这一生也值了 |
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l******a
发帖数: 3803 | 45 熟悉影视圈的人中流传一个说法，《霸王别姬》的实际执导者是陈凯歌的父亲陈怀皑，
陈怀皑是中国著名的电影导演，他的才气是公认的。自从老先生作古后，陈凯歌的影片
一蹶不振。是偶然还是失去了帮手，给人留下了遐想的空间。
陈凯歌的父亲陈怀皑，便是一代著名的导演，曾拍摄过《青春之歌》《大河奔流》《祝
福》《平原作战》等一系列的影片。
1993年，陈凯歌执导《霸王别姬》，陈怀皑担任片中“艺术指导”。作为艺术指导的陈
怀皑，多数时候是静静地在一边看陈凯歌导戏，在关键时刻给陈凯歌出主意。据当时的
工作人员说：“老爷子就像一个救火员，他不会仗着自己的权威现场发话，而是拍戏下
来后做很多细致的修补协调工作。”陈怀皑的作用在这部影片的拍摄过程中举足轻重，
他呕心沥血地付出，但把所有的荣誉和成就都让给自己的儿子。
回复 44楼2010-01-07 18:25举报 |
吧友59.41.62.*
徐枫为拍《霸王别姬》与陈凯歌苦谈200小时
直到今天，徐枫还保持着中国电影人在戛纳的三项纪录：由她主演的香港导演胡金铨的
武侠片《侠女》是第一部在戛纳获奖的中国影片；由她投资拍摄的影片《霸王别姬》是
第一部在戛纳赢取金棕榈... 阅读全帖 |
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z*******3
发帖数: 13709 | 46 好像是在断臂山之前
所有gay题材电影一律只提名不给奖
无论什么奥斯卡奖，都不给
所以其实霸王别姬挺苦逼的
在大陆和台湾都被封杀
然后被奥斯卡冷眼对待
好在法国姥给面子，懂艺术
但是那一年的金棕榈，也不是独占
是跟新西兰电影分享的
所以说霸王别姬没有获得它在历史上应有的地位
这个还是木有错的 |
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l*****z
发帖数: 6024 | 48 外语片本来法德意西四门就一直是主流吧，偶尔穿插一下日本和天朝。而且今年
其他入围的除了否之外基本和爱比都毫无竞争力。。。 |
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d*****d
发帖数: 10658 | 49 【 以下文字转载自 LeisureTime 讨论区 】
发信人: desmond (葱油饼), 信区: LeisureTime
标 题: 2013年戛纳电影节今天开幕
发信站: BBS 未名空间站 (Thu May 16 00:30:48 2013, 美东)
开幕电影《了不起的盖茨比》，主竞赛单元入围影片19部，希望贾樟柯能拿到金棕榈！
“A Chateau in Italy” by Valeria Bruni-Tedeschi
“Inside Llewyn Davis” by Ethan and Joel Coen
“Michael Kohlhaas” by Arnaud Despallieres
“Jimmy P. (Psychotherapy of a Plains Indian)” by Arnaud Desplechin
“Heli” by Amat Escalante
“The Past” by Asghar Farhadi
“The Immigrant” by James Gray
“Grigris” by Mahamat-Saleh Haroun
“A Touch o... 阅读全帖 |
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